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细数篇：
1 林一峰
唱片：林一峰《思生活》
制作/发行：A LYFE/华纳
制作人：林一峰 主打歌：《与你共枕》、《厨房》
评审团专家点评：
科尔沁夫(乐评人/“唱片评审团”召集人)
优点：这张专辑再次证明了林一峰在华语歌坛的独一无二。他能够把生活中细小甚至琐碎的部分记录下来，写成好听的歌，再打动别人。
缺点：整张的水准不低，但也没有预想的高，有些歌听得出来林一峰还在尝试新的表达，但稍显稚嫩。且整体的音乐还是显得不够丰富。
亮分：84分
金培达（香港作曲人/音乐制作人）
优点：林一峰在把自己的内心对于世界的想法记录下来，专辑整体就是他10年的历程。他的歌还是很好的实现了他的这种想法。尤其是文本部分，包括专辑歌词和歌词页中的创作手记。
缺点：以单曲而论，每首歌都不错。但如果整张专辑而论，每首歌都差不多，单一了些。而且以这张专辑的概念，他恰好是希望听者一口气听完整张专辑的，从这个角度看，整张专辑的旋律和编曲都单调了些，尤其是编曲。
亮分：80分
陈少琪（香港词人/音乐制作人）
优点：两个字就可以形容这张唱片的优点：真实。感觉他长大了，成熟了，在以一个成年人或者至少大男孩的感觉在唱歌讲故事。
缺点：既然他开始要表达比较宽的东西，那整张15首歌都用吉他做基础，那表现像《与陌生人喝酒》这样大气的作品，就有点累。而且好几首歌进入的方式类似，应该考虑变化乐器如钢琴。在这一点上，陈绮贞的《华丽的冒险》就做得比他好。
亮分：85分
朱云(DJ/全球华语歌曲排行榜主持人)
优点：很喜欢《私生活—纽约》和《公司里的爱琴海》，旋律简单，不过意境已经营造出来，尤其是后者最后的冲马桶声，让人觉得生活虽然单调无聊，但还有做白日梦的自由。此外，格外佩服他在《公路尘埃四合院》中敢把这么多毫不相干的乐器招呼在一起。
缺点：他的唱是弱项，吸引不了我
亮分：80分
崔恕（词人/乐评人）
优点：概念完整，音乐舒服，这也许不是今年音乐性最强的专辑，但势必是最好听的唱片之一，他的普通话让人惊喜。
缺点：较之成熟的港台词人，Chet歌词的部分略显单薄，不过这也是他的特点，个人化的文法是林式民谣的特殊属性。
亮分：90分
王毅（乐评人/《北京青年周刊》执行主编）
优点：无比清新，完全感觉是海边的音乐，不是城市里人挨人烟火味重的音乐。林一峰在香港能做这样的音乐，具有开拓性和标本研究价值。
缺点：不得不承认，这样的音乐在现今的市场，不会是主流，专辑很多如设计、歌词、编曲甚至歌名都不主流不商业，这并非不好，但这不会是我们目前经济环境和人文环境所能广泛接受的。
亮分：80分
王东(DJ/“流行也精彩”主持人)
优点：专辑里面的大多数歌曲是清淡而隽永的，然而又总在不经意间，一句歌词、一段旋律、甚至是一段小提琴或者吉他的音色会带给我霎时的感动，而他身上的敏感与孤独、脆弱与乐观和如他眼神一般的忧伤却让我对他有一份强烈的信任感。
缺点：整体稍嫌平淡。
亮分：85分
罗毅(DJ/东方风云榜主持人)
优点：一峰一歌一吉他，永远不会厌倦的民谣表演里都是城市的倒影，这张专辑依旧是林一峰的品质保证，而听到那些刀叉声街头演奏声还有各种熟悉的声响，我们就很容易找到他流浪的线索。
缺点：个别作品与之前分别不大，听觉上有相似感。
亮分：88分
评审团评定分数：84分
评审团评定星级：★★★
评审团总评定语：评审都喜欢林一峰，但打出的分数却又相差很大，这是因为侧重点不同，有人更欣赏他的民谣创作他的歌词文本他不可复制的音乐气质，有人在看到这些的同时更看到他音乐还有单一之处。但其实我们更关心的是：内地为什么出不了林一峰？林一峰为什么在我们印象中最物质化的香港出现？或许，林一峰只能出现在丰富多元的娱乐和文化土壤中，内地独立音乐的风行还需要等待。
1 林一峰
唱片：林一峰《思生活》
制作/发行：A LYFE/华纳
制作人：林一峰 主打歌：《与你共枕》、《厨房》
评审团专家点评：
科尔沁夫(乐评人/“唱片评审团”召集人)
优点：这张专辑再次证明了林一峰在华语歌坛的独一无二。他能够把生活中细小甚至琐碎的部分记录下来，写成好听的歌，再打动别人。
缺点：整张的水准不低，但也没有预想的高，有些歌听得出来林一峰还在尝试新的表达，但稍显稚嫩。且整体的音乐还是显得不够丰富。
亮分：84分
金培达（香港作曲人/音乐制作人）
优点：林一峰在把自己的内心对于世界的想法记录下来，专辑整体就是他10年的历程。他的歌还是很好的实现了他的这种想法。尤其是文本部分，包括专辑歌词和歌词页中的创作手记。
缺点：以单曲而论，每首歌都不错。但如果整张专辑而论，每首歌都差不多，单一了些。而且以这张专辑的概念，他恰好是希望听者一口气听完整张专辑的，从这个角度看，整张专辑的旋律和编曲都单调了些，尤其是编曲。
亮分：80分
陈少琪（香港词人/音乐制作人）
优点：两个字就可以形容这张唱片的优点：真实。感觉他长大了，成熟了，在以一个成年人或者至少大男孩的感觉在唱歌讲故事。
缺点：既然他开始要表达比较宽的东西，那整张15首歌都用吉他做基础，那表现像《与陌生人喝酒》这样大气的作品，就有点累。而且好几首歌进入的方式类似，应该考虑变化乐器如钢琴。在这一点上，陈绮贞的《华丽的冒险》就做得比他好。
亮分：85分
朱云(DJ/全球华语歌曲排行榜主持人)
优点：很喜欢《私生活—纽约》和《公司里的爱琴海》，旋律简单，不过意境已经营造出来，尤其是后者最后的冲马桶声，让人觉得生活虽然单调无聊，但还有做白日梦的自由。此外，格外佩服他在《公路尘埃四合院》中敢把这么多毫不相干的乐器招呼在一起。
缺点：他的唱是弱项，吸引不了我
亮分：80分
崔恕（词人/乐评人）
优点：概念完整，音乐舒服，这也许不是今年音乐性最强的专辑，但势必是最好听的唱片之一，他的普通话让人惊喜。
缺点：较之成熟的港台词人，Chet歌词的部分略显单薄，不过这也是他的特点，个人化的文法是林式民谣的特殊属性。
亮分：90分
王毅（乐评人/《北京青年周刊》执行主编）
优点：无比清新，完全感觉是海边的音乐，不是城市里人挨人烟火味重的音乐。林一峰在香港能做这样的音乐，具有开拓性和标本研究价值。
缺点：不得不承认，这样的音乐在现今的市场，不会是主流，专辑很多如设计、歌词、编曲甚至歌名都不主流不商业，这并非不好，但这不会是我们目前经济环境和人文环境所能广泛接受的。
亮分：80分
王东(DJ/“流行也精彩”主持人)
优点：专辑里面的大多数歌曲是清淡而隽永的，然而又总在不经意间，一句歌词、一段旋律、甚至是一段小提琴或者吉他的音色会带给我霎时的感动，而他身上的敏感与孤独、脆弱与乐观和如他眼神一般的忧伤却让我对他有一份强烈的信任感。
缺点：整体稍嫌平淡。
亮分：85分
罗毅(DJ/东方风云榜主持人)
优点：一峰一歌一吉他，永远不会厌倦的民谣表演里都是城市的倒影，这张专辑依旧是林一峰的品质保证，而听到那些刀叉声街头演奏声还有各种熟悉的声响，我们就很容易找到他流浪的线索。
缺点：个别作品与之前分别不大，听觉上有相似感。
亮分：88分
评审团评定分数：84分
评审团评定星级：★★★
评审团总评定语：评审都喜欢林一峰，但打出的分数却又相差很大，这是因为侧重点不同，有人更欣赏他的民谣创作他的歌词文本他不可复制的音乐气质，有人在看到这些的同时更看到他音乐还有单一之处。但其实我们更关心的是：内地为什么出不了林一峰？林一峰为什么在我们印象中最物质化的香港出现？或许，林一峰只能出现在丰富多元的娱乐和文化土壤中，内地独立音乐的风行还需要等待。
4 孙燕姿
专辑：逆光
艺人：孙燕姿
厂牌：EMI百代唱片
《新东家、老搭挡——出轨太难》
一切并没有想像中那样发生地震，虽然换了新东家，虽然还要面临“百代”这座新天后宫同行的竞争压力，但孙燕姿采取的却是以不变应万变的态度。更何况老搭档李伟菘和李偲菘这对兄弟制作人的陪嫁坐阵，想盼望她的新专辑出轨——难！
其实纵观出道以来的孙燕姿，她的每张唱片几乎都维持住了极其近似的风格和水准，堪称是近六七年来稳定性最高的华语歌手。新专辑《逆光》同样延续了这种好传统，依然以李伟菘和李偲菘打造的音乐为主线，并在这个基础上适当调剂一些李氏编外作品。
从流行的角度来讲，主打歌《逆光》和略带巴洛克韵味的《梦游》，都可以算做是继承《天黑黑》、《我要的幸福》和《风筝》等经典大统的作品，亦是提前为孙燕姿今后在百代发行第一张精选预定了两个席位。从这两首作品以及首次在专辑一前一后设置的两段自弹钢琴曲来看，孙燕姿在上张专辑封面启用的托莉·艾莫丝（Tori Amos）式的红发造型，倒并不算是徒有虚表空做秀，至少在音乐气质上，她还真有点这位红发钢琴魔女的初级范儿。
孙燕姿唱片中缺不了的孩子气，这一次也被保留了下来。《咕叽咕叽》毫无疑问是现代都市时尚知性女的自省歌，但童谣化的旋律却又减轻了自省的重量，而变得轻松活泼可爱和淘气，这种现实与童真的串连，不仅是孙燕姿的典型风格，亦是她异于纯偶像歌手的一种个性铁证。
以发展的眼光来看，对《逆光》还是有一点小小的失望，那就是风格虽然依旧，但新意毕竟欠奉。毕竟，做为一个歌手来讲，如果永远跳不出自己画的圈，越到后来也就越容易限制住自己。即使在细节上做得再细腻、再丰满，却也只是封闭的细腻和丰满。这一次，孙燕姿转投新东家，原本是一个新人事、新作风的很好机遇，只可惜由于李氏兄弟的“誓死相随”，虽然在一定程度上保证了她的平稳过渡，但也在无形中丧失了拓展风格的大好良机。
非常可惜，由于李氏兄弟的陪嫁和“专政”，也让孙燕姿这次转投新东家的专辑，成了“华纳”风格的再一次延续。虽然默契是保证了，但孙燕姿和李伟菘、李偲菘的关系，就像是结婚多年的模范夫妻，有的是恩爱，缺的是激情。这也让《逆光》专辑依然没有能带给歌迷突破性和震撼性的惊喜。如孙燕姿刚出道时的同名专辑那样……
专辑：逆光
艺人：孙燕姿
厂牌：EMI百代唱片
《新东家、老搭挡——出轨太难》
一切并没有想像中那样发生地震，虽然换了新东家，虽然还要面临“百代”这座新天后宫同行的竞争压力，但孙燕姿采取的却是以不变应万变的态度。更何况老搭档李伟菘和李偲菘这对兄弟制作人的陪嫁坐阵，想盼望她的新专辑出轨——难！
其实纵观出道以来的孙燕姿，她的每张唱片几乎都维持住了极其近似的风格和水准，堪称是近六七年来稳定性最高的华语歌手。新专辑《逆光》同样延续了这种好传统，依然以李伟菘和李偲菘打造的音乐为主线，并在这个基础上适当调剂一些李氏编外作品。
从流行的角度来讲，主打歌《逆光》和略带巴洛克韵味的《梦游》，都可以算做是继承《天黑黑》、《我要的幸福》和《风筝》等经典大统的作品，亦是提前为孙燕姿今后在百代发行第一张精选预定了两个席位。从这两首作品以及首次在专辑一前一后设置的两段自弹钢琴曲来看，孙燕姿在上张专辑封面启用的托莉·艾莫丝（Tori Amos）式的红发造型，倒并不算是徒有虚表空做秀，至少在音乐气质上，她还真有点这位红发钢琴魔女的初级范儿。
孙燕姿唱片中缺不了的孩子气，这一次也被保留了下来。《咕叽咕叽》毫无疑问是现代都市时尚知性女的自省歌，但童谣化的旋律却又减轻了自省的重量，而变得轻松活泼可爱和淘气，这种现实与童真的串连，不仅是孙燕姿的典型风格，亦是她异于纯偶像歌手的一种个性铁证。
以发展的眼光来看，对《逆光》还是有一点小小的失望，那就是风格虽然依旧，但新意毕竟欠奉。毕竟，做为一个歌手来讲，如果永远跳不出自己画的圈，越到后来也就越容易限制住自己。即使在细节上做得再细腻、再丰满，却也只是封闭的细腻和丰满。这一次，孙燕姿转投新东家，原本是一个新人事、新作风的很好机遇，只可惜由于李氏兄弟的“誓死相随”，虽然在一定程度上保证了她的平稳过渡，但也在无形中丧失了拓展风格的大好良机。
非常可惜，由于李氏兄弟的陪嫁和“专政”，也让孙燕姿这次转投新东家的专辑，成了“华纳”风格的再一次延续。虽然默契是保证了，但孙燕姿和李伟菘、李偲菘的关系，就像是结婚多年的模范夫妻，有的是恩爱，缺的是激情。这也让《逆光》专辑依然没有能带给歌迷突破性和震撼性的惊喜。如孙燕姿刚出道时的同名专辑那样……
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6 阿沁
专辑：梵谷的左耳
艺人：阿沁
厂牌：华纳唱片
《左耳是飞儿，右耳是阿沁》
谁都不会想到，从F.I.R （“飞儿乐团”）里走出的第一个单飞将，居然不是最有可能的主唱Faye，也不是还可以想像得到的老大陈建宁，反而是此前最默默无闻的吉它手阿沁。
其实，一切还是有先兆的，要知道虽然集体形式的F.I.R一张比一张的不争气，到发行第三张专辑时，更创造了乐团史无前例的音乐水准跌停版。但是，在乐团这个大盘下降时，阿沁的创作力却恰恰呈现出了一种后发的上升。从第一张同名专辑里仅仅只是合作参与了部分作品，到第二张《无限》里独立完成的三曲一词，再到《飞行部落》里的五曲二词，阿沁在乐团创作比重的加大，其实也正是他今日先行单飞的预兆。如果说陈建宁把F.I.R是当做自己的心血来经营，那么阿沁倒有点把乐团当创作实践培训中心的意思。
可以说，这张阿沁的新专辑《梵谷的左耳》就像是F.I.R乐团开的一次小差，出的一次小轨，对于众多的飞儿迷来讲，由于没了陈建宁的守旧和Faye的茫然，反而是阿沁更清新和活力的音乐给了他们一种F.I.R乐团连续两次亏待他们的补偿。所以说，在阿沁这张专辑里听到F.I.R的味道，是一件绝对需要宽容对待的事，你毫无必要去为《圣堂之门》和《Lydia》副歌之间惊人相似的副歌耿耿于怀，毕竟阿沁也算是后者曾经的当事人。
我们只以F.I.R的标准去衡量，阿沁的这张专辑有的是自由，缺的是控制，它要比F.I.R的专辑更多元更有股子冲劲和尝试精神，因此我们可以听到“蓝调”，也可以听到“嘻哈”。但同时也就没了那种毕其功于一役的流行冲击力。而习惯了Faye在唱片中的演唱，阿沁的声线也多少显得有些单调和缺少辩识度，虽然发声没有问题，但就是很难以情动人。如果把这张专辑放到大环境中去衡量，那么应该说这种后F.I.R时代的摇滚曲风，显然也多少有点落伍和跟不上时代，而新加入的“蓝调”和“嘻哈”元素，本来就处于点缀地位，再加上它们本身时尚地位的不保，也让专辑整体少了那种特别能招惹年轻歌迷的新意思。
专辑：梵谷的左耳
艺人：阿沁
厂牌：华纳唱片
《左耳是飞儿，右耳是阿沁》
谁都不会想到，从F.I.R （“飞儿乐团”）里走出的第一个单飞将，居然不是最有可能的主唱Faye，也不是还可以想像得到的老大陈建宁，反而是此前最默默无闻的吉它手阿沁。
其实，一切还是有先兆的，要知道虽然集体形式的F.I.R一张比一张的不争气，到发行第三张专辑时，更创造了乐团史无前例的音乐水准跌停版。但是，在乐团这个大盘下降时，阿沁的创作力却恰恰呈现出了一种后发的上升。从第一张同名专辑里仅仅只是合作参与了部分作品，到第二张《无限》里独立完成的三曲一词，再到《飞行部落》里的五曲二词，阿沁在乐团创作比重的加大，其实也正是他今日先行单飞的预兆。如果说陈建宁把F.I.R是当做自己的心血来经营，那么阿沁倒有点把乐团当创作实践培训中心的意思。
可以说，这张阿沁的新专辑《梵谷的左耳》就像是F.I.R乐团开的一次小差，出的一次小轨，对于众多的飞儿迷来讲，由于没了陈建宁的守旧和Faye的茫然，反而是阿沁更清新和活力的音乐给了他们一种F.I.R乐团连续两次亏待他们的补偿。所以说，在阿沁这张专辑里听到F.I.R的味道，是一件绝对需要宽容对待的事，你毫无必要去为《圣堂之门》和《Lydia》副歌之间惊人相似的副歌耿耿于怀，毕竟阿沁也算是后者曾经的当事人。
我们只以F.I.R的标准去衡量，阿沁的这张专辑有的是自由，缺的是控制，它要比F.I.R的专辑更多元更有股子冲劲和尝试精神，因此我们可以听到“蓝调”，也可以听到“嘻哈”。但同时也就没了那种毕其功于一役的流行冲击力。而习惯了Faye在唱片中的演唱，阿沁的声线也多少显得有些单调和缺少辩识度，虽然发声没有问题，但就是很难以情动人。如果把这张专辑放到大环境中去衡量，那么应该说这种后F.I.R时代的摇滚曲风，显然也多少有点落伍和跟不上时代，而新加入的“蓝调”和“嘻哈”元素，本来就处于点缀地位，再加上它们本身时尚地位的不保，也让专辑整体少了那种特别能招惹年轻歌迷的新意思。
唱片：陈奕迅《认了吧》
制作/发行：环球
制作人：陈奕迅/C Y KONG等
主打歌：《爱情转移》、《淘汰》
评审团专家点评：
科尔沁夫(blog)(乐评人/“唱片评审团”召集人)
优点：整张专辑水准很整齐，歌曲编排、快慢搭配、音乐设计都很用心，是一张让人听着舒服的唱片，既入耳又耐听。
缺点：《快乐男生》很不靠谱，而周杰伦创作的《淘汰》虽然不失为旋律不错的周氏情歌，但歌词中的“K歌之王”也太刻意，落入俗套。
亮分：85分
金培达(香港作曲人/音乐制作人)
优点：听他唱歌还是会有兴奋感，他表现歌词的可能性很多，不会是一种唱法。而整体的音乐在编曲上总有带来一点点小惊喜，哪怕只是一个不常见的乐器音色。
缺点：总觉得他唱国语歌的音色还是缺乏像唱粤语歌的那种魅力，这不是亲切感的问题，而是他的粤语歌中的感情更容易让听者收到。此外，《月黑风高》后的Interlude想法很好，但如果不是用弦乐来表现就会更特别。
亮分：85分
崔恕(词人/乐评人)
优点：虽然有粤语版《富士山下》珠玉在前，但国语版《爱情转移》依然不失为一首流行性极佳而歌词也耐人寻味的好歌。
缺点：整体缺乏惊喜，从意义上来讲不如他前两张国语专辑，太过中规中矩。尤其是歌词的部分，国语版的水准大多比粤语版差。
亮分：82分
朱云(DJ/全球华语歌曲排行榜主持人)
优点：陈奕迅在这张专辑中表现出了他的音乐对生活理解方面的广度和深度。他是个用心之人，这样的歌手即便现在已是一线，但相信还有空间能走得更远。
缺点：内地版没有了粤语歌《月球上的人》，但这首歌的细腻恰好凸显出了陈奕迅唱国语感觉还是不够到位，为什么他的国语作品中总缺少一点点神采呢？
亮分：87分
齐麟(blog)(DJ/中国歌曲排行榜主持人)
优点：越来越推崇EASON的唱法，一点点吊儿郎当的很自然的和呼吸一样顺畅的唱法，所有你觉得是技巧的技巧在这里都“此路不通”，这是一个境界！
缺点：周董寡淡无味的歌词拖了主打的后腿，其他的改编歌词也极少有意料之外的惊喜，词变了歌曲的意境该变化，但编曲大多也照搬粤语版本，不得不说是一种敷衍。
亮分：83分
谭伊哲(作曲人/音乐制作人)
优点：整体的制作水准非常高，好听之余又有一种内敛而不张扬的气质。
缺点：专辑的主题性不明确，也缺乏十分突出的特点，整体还是有点保守，以陈奕迅的能力，其实可以做得更有想法。
亮分：87分
罗毅(DJ/东方风云榜主持人)
优点：与之前粤语专辑的对应有一鸡两吃之妙，也代表了香港歌坛的硕果仅存。整张专辑是E神一贯的优良品质，唱功虽无突破但仍属于上乘。
缺点：过于中规中矩，词的部分在同曲对比下逊于粤语碟。与周董的合作也没能相得益彰，作为起点高的歌手，陈奕迅其实大可不必以此来做炒作爆点。
亮分：83分
评审团评定分数：84.6分
评审团评定星级：★★★
评审团总评定语：这不是陈奕迅最好的唱片，甚至也不是陈奕迅最好的国语唱片，但我们在听过这张唱片后还是会感叹：幸好还有陈奕迅，能在音乐最主流之中带来一些惊喜；幸好还有陈奕迅，能在歌坛最低迷时带来一种尺度，一种无论是唱功还是音乐的质量都可以作为标杆的尺度。而关于翻唱粤语歌的问题其实并不重要，在粤语歌已经势微的今天，能把那些存在于粤语唱片中的好旋律以国语的方式重新推荐，也是一件好事。只不过，由此，评审对于国语版本和粤语版本的演唱和歌词的比较也就成为了难免的事。
制作/发行：环球
制作人：陈奕迅/C Y KONG等
主打歌：《爱情转移》、《淘汰》
评审团专家点评：
科尔沁夫(blog)(乐评人/“唱片评审团”召集人)
优点：整张专辑水准很整齐，歌曲编排、快慢搭配、音乐设计都很用心，是一张让人听着舒服的唱片，既入耳又耐听。
缺点：《快乐男生》很不靠谱，而周杰伦创作的《淘汰》虽然不失为旋律不错的周氏情歌，但歌词中的“K歌之王”也太刻意，落入俗套。
亮分：85分
金培达(香港作曲人/音乐制作人)
优点：听他唱歌还是会有兴奋感，他表现歌词的可能性很多，不会是一种唱法。而整体的音乐在编曲上总有带来一点点小惊喜，哪怕只是一个不常见的乐器音色。
缺点：总觉得他唱国语歌的音色还是缺乏像唱粤语歌的那种魅力，这不是亲切感的问题，而是他的粤语歌中的感情更容易让听者收到。此外，《月黑风高》后的Interlude想法很好，但如果不是用弦乐来表现就会更特别。
亮分：85分
崔恕(词人/乐评人)
优点：虽然有粤语版《富士山下》珠玉在前，但国语版《爱情转移》依然不失为一首流行性极佳而歌词也耐人寻味的好歌。
缺点：整体缺乏惊喜，从意义上来讲不如他前两张国语专辑，太过中规中矩。尤其是歌词的部分，国语版的水准大多比粤语版差。
亮分：82分
朱云(DJ/全球华语歌曲排行榜主持人)
优点：陈奕迅在这张专辑中表现出了他的音乐对生活理解方面的广度和深度。他是个用心之人，这样的歌手即便现在已是一线，但相信还有空间能走得更远。
缺点：内地版没有了粤语歌《月球上的人》，但这首歌的细腻恰好凸显出了陈奕迅唱国语感觉还是不够到位，为什么他的国语作品中总缺少一点点神采呢？
亮分：87分
齐麟(blog)(DJ/中国歌曲排行榜主持人)
优点：越来越推崇EASON的唱法，一点点吊儿郎当的很自然的和呼吸一样顺畅的唱法，所有你觉得是技巧的技巧在这里都“此路不通”，这是一个境界！
缺点：周董寡淡无味的歌词拖了主打的后腿，其他的改编歌词也极少有意料之外的惊喜，词变了歌曲的意境该变化，但编曲大多也照搬粤语版本，不得不说是一种敷衍。
亮分：83分
谭伊哲(作曲人/音乐制作人)
优点：整体的制作水准非常高，好听之余又有一种内敛而不张扬的气质。
缺点：专辑的主题性不明确，也缺乏十分突出的特点，整体还是有点保守，以陈奕迅的能力，其实可以做得更有想法。
亮分：87分
罗毅(DJ/东方风云榜主持人)
优点：与之前粤语专辑的对应有一鸡两吃之妙，也代表了香港歌坛的硕果仅存。整张专辑是E神一贯的优良品质，唱功虽无突破但仍属于上乘。
缺点：过于中规中矩，词的部分在同曲对比下逊于粤语碟。与周董的合作也没能相得益彰，作为起点高的歌手，陈奕迅其实大可不必以此来做炒作爆点。
亮分：83分
评审团评定分数：84.6分
评审团评定星级：★★★
评审团总评定语：这不是陈奕迅最好的唱片，甚至也不是陈奕迅最好的国语唱片，但我们在听过这张唱片后还是会感叹：幸好还有陈奕迅，能在音乐最主流之中带来一些惊喜；幸好还有陈奕迅，能在歌坛最低迷时带来一种尺度，一种无论是唱功还是音乐的质量都可以作为标杆的尺度。而关于翻唱粤语歌的问题其实并不重要，在粤语歌已经势微的今天，能把那些存在于粤语唱片中的好旋律以国语的方式重新推荐，也是一件好事。只不过，由此，评审对于国语版本和粤语版本的演唱和歌词的比较也就成为了难免的事。
唱片评审团：《日光倾城》年轻时髦 中国味道
唱片：卡奇社《日光倾城》
制作/发行：易石大橙/京文
制作人：FLY
主打歌：《日光倾城》、《游园惊梦》
评审团专家点评：
科尔沁夫(乐评人/“唱片评审团”召集人)
优点：音乐简单，清新，回归音乐本质。主唱颗粒的音色和气质尤其是这个组合的亮点。
缺点：专辑音乐制作上略显粗糙。同时，作为音乐有小众色彩的新人，卡奇社如果想取得更大成功，在唱片整体的企划包括歌词上要更有创意，要更有态度而不仅仅像漂亮的风景画，当年龙宽的歌词和歌名创意，可以做参考。
亮分：85分
小柯(作曲人/音乐制作人)
优点：清新、洋气，意识不错，确实是这个时代应该做的音乐，主唱的声音很干净、清澈。特别是音乐上在电子基调上加入了很多民族曲调，值得肯定。
缺点：这是一张典型的风格唱片，从头到尾感觉都差不多，喜欢的人会反复的听，但无可否认市场性也会稍弱，会是一张小众唱片。这样的音乐除了音乐本身之外，还需要创作者更多的坚持。
亮分：85分
朱云(DJ/全球华语歌曲排行榜主持人)
优点：听得出他们的音乐没有偏见，没有工业流程制作出来的流行和匠气。其实难得的是他们的音乐很自然的在东方和西方、过去和今天，社会和自我中在找平衡点，还找得挺准。
缺点：缺点主要在编配上，给人感觉拥挤，所有的想法都在同一时间释放，反而显得没有主次。也许年轻也是他们的缺点吧，所有的东西都有本钱去挥霍，包括才气
亮分：89分
崔恕(词人/乐评人)
优点：主唱很好，编曲的感觉也不错，有很多小心思，旋律也大多比较漂亮，尤其喜欢《日光倾城》、《唯虫》和《红色》。
缺点：歌曲调性雷同，还是希望他们不要给人只会写一种歌的感觉。歌词部分比较嫩，其中最好的要算《游园惊梦》，还不是他们写的。
亮分：84分
曲世聪(作曲人/音乐制作人)
优点：他们的音乐气质中，有法式音乐的感觉，但同时也有很中国的部分，这是我最欣赏的。作品中词曲编曲比较融洽贴切，其中《日光倾城》的旋律太美了。
缺点：音乐制作上说，缩混做得很差，不知道为什么。此外编曲上也有些可以更好的部分，比如《坏唇味》中的小号为什么不用真的呢？《假面舞会》的探戈如果一开始就出来可能更抢耳。
亮分：90分
晓东(DJ/全球华语歌曲排行榜主持人)
优点：专辑整体的小感觉很舒服，尤其对《日光倾城》印象很深，是非常流畅好听的电子作品。
缺点：虽然听觉很舒服，但是感觉整张的作品还是有点太小品了，可以作为背景音乐欣赏，但就不是能感动我，创作也还是有稚嫩之处。
亮分：82分
祁又一(乐评人)
优点：作品写的很精致，流行音乐做成这样不容易，他们像与非门，但比与非门更青春，也比与非门更舒适些，是一张让人放松的专辑，适合休闲。
缺点：歌词不容易让人明白是怎么回事。而且从市场推广角度来讲，这种乐队要么就有大公司很强力的资金和宣传支持，要么就像独立乐队那样通过很多的演出来吸引固定歌迷，卡奇社现在的感觉有点两头不沾。
亮分：87分
评审团评定分数：86分
评审团评定星级：★★★☆
评审团总评定语：作为新人的第一张专辑，卡奇社可谓出手不凡，既有很时髦的潮流元素又有独特的中国气质，甚至有评审认为他们的音乐是“中国的法式音乐”，这也使得这张《日光倾城》成为了唱片评审团本年度评选出的第一张达到三星半评价的唱片。但是，必须看到，从与非门到龙宽九段再到今天的卡奇社，气质不俗但是偏小众的新乐队如何能取得更大的市场成功，还是一个问题。对于卡奇社来说，除了才气之外，也还需要更多的扎实积累和演出经验，需要在歌词和企划上更进一步，也需要更精良的音乐制作。当然，评审小柯也说了：更需要坚持。
唱片：卡奇社《日光倾城》
制作/发行：易石大橙/京文
制作人：FLY
主打歌：《日光倾城》、《游园惊梦》
评审团专家点评：
科尔沁夫(乐评人/“唱片评审团”召集人)
优点：音乐简单，清新，回归音乐本质。主唱颗粒的音色和气质尤其是这个组合的亮点。
缺点：专辑音乐制作上略显粗糙。同时，作为音乐有小众色彩的新人，卡奇社如果想取得更大成功，在唱片整体的企划包括歌词上要更有创意，要更有态度而不仅仅像漂亮的风景画，当年龙宽的歌词和歌名创意，可以做参考。
亮分：85分
小柯(作曲人/音乐制作人)
优点：清新、洋气，意识不错，确实是这个时代应该做的音乐，主唱的声音很干净、清澈。特别是音乐上在电子基调上加入了很多民族曲调，值得肯定。
缺点：这是一张典型的风格唱片，从头到尾感觉都差不多，喜欢的人会反复的听，但无可否认市场性也会稍弱，会是一张小众唱片。这样的音乐除了音乐本身之外，还需要创作者更多的坚持。
亮分：85分
朱云(DJ/全球华语歌曲排行榜主持人)
优点：听得出他们的音乐没有偏见，没有工业流程制作出来的流行和匠气。其实难得的是他们的音乐很自然的在东方和西方、过去和今天，社会和自我中在找平衡点，还找得挺准。
缺点：缺点主要在编配上，给人感觉拥挤，所有的想法都在同一时间释放，反而显得没有主次。也许年轻也是他们的缺点吧，所有的东西都有本钱去挥霍，包括才气
亮分：89分
崔恕(词人/乐评人)
优点：主唱很好，编曲的感觉也不错，有很多小心思，旋律也大多比较漂亮，尤其喜欢《日光倾城》、《唯虫》和《红色》。
缺点：歌曲调性雷同，还是希望他们不要给人只会写一种歌的感觉。歌词部分比较嫩，其中最好的要算《游园惊梦》，还不是他们写的。
亮分：84分
曲世聪(作曲人/音乐制作人)
优点：他们的音乐气质中，有法式音乐的感觉，但同时也有很中国的部分，这是我最欣赏的。作品中词曲编曲比较融洽贴切，其中《日光倾城》的旋律太美了。
缺点：音乐制作上说，缩混做得很差，不知道为什么。此外编曲上也有些可以更好的部分，比如《坏唇味》中的小号为什么不用真的呢？《假面舞会》的探戈如果一开始就出来可能更抢耳。
亮分：90分
晓东(DJ/全球华语歌曲排行榜主持人)
优点：专辑整体的小感觉很舒服，尤其对《日光倾城》印象很深，是非常流畅好听的电子作品。
缺点：虽然听觉很舒服，但是感觉整张的作品还是有点太小品了，可以作为背景音乐欣赏，但就不是能感动我，创作也还是有稚嫩之处。
亮分：82分
祁又一(乐评人)
优点：作品写的很精致，流行音乐做成这样不容易，他们像与非门，但比与非门更青春，也比与非门更舒适些，是一张让人放松的专辑，适合休闲。
缺点：歌词不容易让人明白是怎么回事。而且从市场推广角度来讲，这种乐队要么就有大公司很强力的资金和宣传支持，要么就像独立乐队那样通过很多的演出来吸引固定歌迷，卡奇社现在的感觉有点两头不沾。
亮分：87分
评审团评定分数：86分
评审团评定星级：★★★☆
评审团总评定语：作为新人的第一张专辑，卡奇社可谓出手不凡，既有很时髦的潮流元素又有独特的中国气质，甚至有评审认为他们的音乐是“中国的法式音乐”，这也使得这张《日光倾城》成为了唱片评审团本年度评选出的第一张达到三星半评价的唱片。但是，必须看到，从与非门到龙宽九段再到今天的卡奇社，气质不俗但是偏小众的新乐队如何能取得更大的市场成功，还是一个问题。对于卡奇社来说，除了才气之外，也还需要更多的扎实积累和演出经验，需要在歌词和企划上更进一步，也需要更精良的音乐制作。当然，评审小柯也说了：更需要坚持。
11 张学友
唱片：张学友《在你身边》
制作/发行：环球/天韵
制作人：张学友/区丁玉
主打歌：《在你身边》、《好久不见》
评审团专家点评：
科尔沁夫(乐评人/“唱片评审团”召集人)
优点：整张专辑很符合张学友的超然地位和我们对他音乐质量的期待，音乐性丰富，编曲很出色。
缺点：正因为编曲出色，给旋律提供了很好的表现空间，反正显得大部分歌曲旋律平淡，不够精彩，能给人触动的更少。
亮分：83分
陈少琪(香港词人/音乐制作人)
优点：作为音乐人，我很羡慕学友可以不管市场，做一张这么属于自己的唱片。很少有歌手的专辑能和全世界说话的，说自己的家庭、自己的感情、说对世界的感觉，大多数歌手的唱片都只是和市场说话。
缺点：如果坚持用这么一种不市场的方式做一张唱片，那它的旋律应该可以更悦耳。或许可以说，对于这张唱片，没有缺点不缺点，只有喜欢不喜欢。
亮分：83分
小东(DJ/全球华语歌曲排行榜主持人)
优点：张学友以他的年龄、心态、感觉，做出了一张非常适合他自己的专辑。编曲和录音都很讲究，整体感觉也很温暖，没有任何做作的痕迹。
缺点：除了《好久不见》，没有什么一听就觉得会流行的作品。
亮分：85分
谭伊哲(音乐制作人/作曲人)
优点：专辑里有几首歌想法很特别，从词曲编曲都与众不同，唱法也多样。尤其是《在你身边》，编曲音色用得很特别，间奏旋律更让人意想不到的脱俗。
缺点：整张专辑听觉上不美，太缺乏感人的旋律，不管他想尝试多少新东西，感人的歌不应该在这张专辑中丢失。
亮分：80分
刘菁(DJ/中国歌曲排行榜主持人)
优点：以他的年龄，还对音乐有思考，愿意自己做制作人，很诚恳的把自己的人生体验和大家用音乐分享，不做作也不媚俗，态度值得尊敬。
缺点：不想讨好听众是好的，不过现在的结果是专辑给普通听者造成了距离感，也就无法产生特别火的歌曲，对于没有和他相似生活体验的人，很难在专辑里找到多的共鸣，甚至会感觉不痛不痒的歌太多了。我甚至在想，他是不是已经对唱歌兴趣不大了？
亮分：84分
罗毅(DJ/上海《东方风云榜》主持人)
优点：与新晋音乐人的合作是勇气和创新的结合尝试，于是更加蓝调的学友和温暖吉他小品的学友间隔出现，带来舒适的听觉感受。声线的微调使审美疲劳被有效地避免了，所有人都可以安全地踏实地聆听，把身边的小事还有世界的和平纷扰变成耳朵里的风景。
缺点：专辑内地版结尾三首歌拉低了整体质素，影视主题曲的出现显得突兀而扫兴。它们与音乐的发展无关，与专辑的完整度也无关，当然更希望与学友无关。
亮分：83分
崔恕(词人/乐评人)
优点：简单直接的歌词，朴实自然的编曲，整张唱片呈现了一种豁达的人生状态。站在父亲的角度看待爱，果然有不一样的境界。
缺点：直觉张学友不太适合R&B、hip-hop等等复杂的曲风。我们还是想念那个唱着简单大气情歌的张学友。
亮分：85分
评审团评定分数：83.3分
评审团评定星级：★★★
评审团总评定语：张学友有着让人羡慕的心态和空间，他也很诚恳地做出了一张很自我的唱片，一张整体音乐性丰富但旋律却不大感人的唱片，一张整体还比较好听但却有点不痛不痒的唱片。当然，要指出，内地引进版换掉了原专辑两首歌改为电视剧主题曲的做法也在一定程度上影响了专辑的整体评介。
评审团推荐本专辑单项最佳
最佳作词：《烦恼歌》
推荐词(陈少琪)：不太像林夕过去的作品，很直白但有趣的把歌曲的意思表达了出来，而且不用看歌词只用听就可以明白歌词在说什么，或许《烦恼歌》如果要再看词就会更烦恼了吧！
最佳作曲：《在你身边》 作者：小安
推荐词(崔恕)：气质很到位的流行音乐。
最佳编曲：《在你身边》 +《烦恼歌》
推荐词(谭伊哲)：《在你身边》编曲和歌曲旋律的结合非常好，间奏漂亮脱俗。
推荐词(晓东)：《烦恼歌》编曲有浓烈的Funky味道，听觉上非常爽利好听。
最佳歌曲：《好久不见》
推荐词(科尔沁夫)：无疑，《好久不见》算是这张专辑中流行性最好的一首作品，但绝不媚俗。
唱片：张学友《在你身边》
制作/发行：环球/天韵
制作人：张学友/区丁玉
主打歌：《在你身边》、《好久不见》
评审团专家点评：
科尔沁夫(乐评人/“唱片评审团”召集人)
优点：整张专辑很符合张学友的超然地位和我们对他音乐质量的期待，音乐性丰富，编曲很出色。
缺点：正因为编曲出色，给旋律提供了很好的表现空间，反正显得大部分歌曲旋律平淡，不够精彩，能给人触动的更少。
亮分：83分
陈少琪(香港词人/音乐制作人)
优点：作为音乐人，我很羡慕学友可以不管市场，做一张这么属于自己的唱片。很少有歌手的专辑能和全世界说话的，说自己的家庭、自己的感情、说对世界的感觉，大多数歌手的唱片都只是和市场说话。
缺点：如果坚持用这么一种不市场的方式做一张唱片，那它的旋律应该可以更悦耳。或许可以说，对于这张唱片，没有缺点不缺点，只有喜欢不喜欢。
亮分：83分
小东(DJ/全球华语歌曲排行榜主持人)
优点：张学友以他的年龄、心态、感觉，做出了一张非常适合他自己的专辑。编曲和录音都很讲究，整体感觉也很温暖，没有任何做作的痕迹。
缺点：除了《好久不见》，没有什么一听就觉得会流行的作品。
亮分：85分
谭伊哲(音乐制作人/作曲人)
优点：专辑里有几首歌想法很特别，从词曲编曲都与众不同，唱法也多样。尤其是《在你身边》，编曲音色用得很特别，间奏旋律更让人意想不到的脱俗。
缺点：整张专辑听觉上不美，太缺乏感人的旋律，不管他想尝试多少新东西，感人的歌不应该在这张专辑中丢失。
亮分：80分
刘菁(DJ/中国歌曲排行榜主持人)
优点：以他的年龄，还对音乐有思考，愿意自己做制作人，很诚恳的把自己的人生体验和大家用音乐分享，不做作也不媚俗，态度值得尊敬。
缺点：不想讨好听众是好的，不过现在的结果是专辑给普通听者造成了距离感，也就无法产生特别火的歌曲，对于没有和他相似生活体验的人，很难在专辑里找到多的共鸣，甚至会感觉不痛不痒的歌太多了。我甚至在想，他是不是已经对唱歌兴趣不大了？
亮分：84分
罗毅(DJ/上海《东方风云榜》主持人)
优点：与新晋音乐人的合作是勇气和创新的结合尝试，于是更加蓝调的学友和温暖吉他小品的学友间隔出现，带来舒适的听觉感受。声线的微调使审美疲劳被有效地避免了，所有人都可以安全地踏实地聆听，把身边的小事还有世界的和平纷扰变成耳朵里的风景。
缺点：专辑内地版结尾三首歌拉低了整体质素，影视主题曲的出现显得突兀而扫兴。它们与音乐的发展无关，与专辑的完整度也无关，当然更希望与学友无关。
亮分：83分
崔恕(词人/乐评人)
优点：简单直接的歌词，朴实自然的编曲，整张唱片呈现了一种豁达的人生状态。站在父亲的角度看待爱，果然有不一样的境界。
缺点：直觉张学友不太适合R&B、hip-hop等等复杂的曲风。我们还是想念那个唱着简单大气情歌的张学友。
亮分：85分
评审团评定分数：83.3分
评审团评定星级：★★★
评审团总评定语：张学友有着让人羡慕的心态和空间，他也很诚恳地做出了一张很自我的唱片，一张整体音乐性丰富但旋律却不大感人的唱片，一张整体还比较好听但却有点不痛不痒的唱片。当然，要指出，内地引进版换掉了原专辑两首歌改为电视剧主题曲的做法也在一定程度上影响了专辑的整体评介。
评审团推荐本专辑单项最佳
最佳作词：《烦恼歌》
推荐词(陈少琪)：不太像林夕过去的作品，很直白但有趣的把歌曲的意思表达了出来，而且不用看歌词只用听就可以明白歌词在说什么，或许《烦恼歌》如果要再看词就会更烦恼了吧！
最佳作曲：《在你身边》 作者：小安
推荐词(崔恕)：气质很到位的流行音乐。
最佳编曲：《在你身边》 +《烦恼歌》
推荐词(谭伊哲)：《在你身边》编曲和歌曲旋律的结合非常好，间奏漂亮脱俗。
推荐词(晓东)：《烦恼歌》编曲有浓烈的Funky味道，听觉上非常爽利好听。
最佳歌曲：《好久不见》
推荐词(科尔沁夫)：无疑，《好久不见》算是这张专辑中流行性最好的一首作品，但绝不媚俗。
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