【零下三十八度】-看于先生的表演
有句话这么说：演戏没有对错，演出来的是怎样，那角色就是怎样。<?xml:namespace prefix="o" ns="urn:schemas-microsoft-com:office:office"></?xml:namespace>
我很认同。就像满园子的花，看到了红色的，却也不会去说那些蓝色的紫色的花长错了。就像某日听到个笑话，有人大笑有人微笑有人不笑，却不会相互指责：“你错了，必须笑！”或者：“你笑得不对，嘴巴再张大点。”
观众往往是最积极的评论员，简直叫拿钱写稿的影评人或记者们相形见绌了。但若能暂时搁下这没有报酬的“兼职”，只余感受和思索，看戏的乐趣倒多了几分平和真切。只是“感受”这玩意儿常叫人困惑。我总忍不住地想探究，我所感受到的，是创作者的有意设计，还是演员体验式表演的自然流露？亦或是发于我心的主观解读，就好像把读书时解读鲁迅先生“一棵是枣树另一棵也是枣树”的本领学以致用了。
而用在《零下三十八度》中，于先生对于年定邦的塑造，我找到了两个词：细致，传神。
未承认身份时的年定邦用老钱的一句话形容最为准确：“太有表演才华了。”看他步伐慌乱地跑进背巷，弯下腰扶着膝盖大口喘气，把枪如烫手山芋般丢进雪堆里，还不放心地连踹两脚以“掩盖凶器”。看他一副“豁出命去一了百了”的悲壮表情，郑重恳求老钱：“我死了，别再为难我老婆。”看他刚刚利落地刺杀董玉山后，再转身面对老钱，眼睛里就只有茫然和慌张。如果不是旁观者，我真要被他骗过了。这个时期的年定邦只是“小市民”、“小男人“，有人用”唯唯诺诺“来形容，可我更喜欢他自己的用词：”本本分分“。普遍意义的”市井“有着鲜明的行为特征，并不难想象，但我很欣赏于先生没有朝着”市井“的方向去演绎、去追求与后期更大的反差。满蒙之刺红姑饰演的小市民年定邦，可以隐藏杀气，但无法磨灭正气，少了几分凌厉，多了落于实处的生活气息。毕竟，红姑和年定邦是两个人，也是一个人。
人事造就形势，形势又影响着人。身份大白，面对常青指向他的枪口，我突然想起了之前，年定邦与鸽子说起常青对他拿出的枪没有丝毫戒备时，不由自主流露出的温暖笑意。而此刻，年定邦三次强调着“红姑没有了”，眼神和语气皆恳切坚决，他是多么想与那些过往彻底决裂。可是，过往可以遗忘，过往里的人依然在。马迭尔宾馆，年定邦走进常青的房间，边脱大衣边轻松道：“不就是刺杀一个特使嘛。”他认真地望着常青：“你以为我会让你死吗？”话音间的从容笃定，眼睛里闪烁的自信，满是骄傲，是属于满蒙之刺红姑的骄傲，甚至，还有迎战前的兴奋。而后，看到了常青的化验单子，阳性，他目光转为深重，混合着惊讶、思索、也许还有愠怒，怨妻子为何要带着孩子冒如此之险。接着，他转回身来在常青面前坐下，眼神又一次换了内容。此刻的他，已经不是几分钟前那个扬言一定能完成任务、保护妻子的战士红姑，也不是小心翼翼充当了三年的小市民年定邦，而是瞬间感受到了责任和决心的丈夫和父亲。此时，一切都无所谓了，而一切又有了新的意义。
许多场戏都如这般，从于先生的表演中能清晰地看到人物情绪的层次，并不靠突然的爆发或宣泄，而是像水面循循扩散的波纹，不露声色，回味悠长。而纵观整部戏，年定邦的状态也有着分明的层次感。最初竭力掩饰时刻意的“表演”，初露身份时的冷漠相向，答应参加任务后虽认真却时刻保持着“公事公办”的距离，但从此开始，“红姑”便一点一点地脱离了年定邦禁锢在心里的束缚，等到与常青并肩作战后，满蒙之刺的锋芒越发引人注目。而连续的牺牲还原了战争的残酷，之后的红姑和年定邦重新融合为一个更丰富的人，他知道作为特工是不该哭的，可他还是为了那个孩子泪流满面，因为痛心、愧疚，更因为，此时的自己，也是一位父亲了。忘不了那天晚上他回到家里，“常青，我给你买了粘豆包。”他望着她的眼神，有从悲伤中来的脆弱，更有想要努力抓住当下幸福的纯粹的渴望。
回到文章开头那句话：“演戏没有对错。”但我相信演戏是有高下的。喜欢并欣赏于先生的表演，打动人心，又经得起细细品评。而对于我所困惑的“感受”，无论是否是偏向自我的臆断和解读，但我相信，只有丰富并深入的源泉，才能蕴生出真实的共鸣和多彩的解读。
ancy
看的真认真
