【星评论】周星驰：用沉默和坚守打破流言 用一颗心抵挡所有的心

不由得想替周星驰喊冤。尤其西游上映时“周星驰与昔日搭档王晶骂战升级”的新闻炒作性质最为恶劣，网友误会程度最高。博人眼球的目的是达到了，但这种为博眼球不惜张冠李戴断章取义夸大其词无中生有的“娱乐敬业精神”观众实在不应该捧场“点赞”。我们都知道，周星驰说话行事低调沉稳，一直以来都是谨言慎行，对于无聊批评，从不主动回应，更谈不上与人对骂。认真倾听周星驰的言论，标题党的“对骂”语言都能从中看到端倪，王晶出言不逊有视频和微博为证，周星驰的所谓“一一回击”却是这样说的：“我没想到王晶导演这么了解我（笑）”、“我认为拍好电影才能赚钱啊”。媒体炮制的这场“对骂” 的确“精彩”，王导怎么血口喷人我们都不会说什么，只希望媒体稍微负责任一点，不要昧着良心把周星驰本来谦逊恭敬的解释解读成什么“暗讽”啊“回击”的。说实话，他最没有学会的，就是如何回击别人，所以受伤的才总是他。

（引入正题。）十年了，面对创造无数传奇的周星驰电影，我的心里总是有割舍不掉的偏爱。我不是一个喜剧电影爱好者，也不是一个狂热的追星族。但是，我非常冷静地喜欢上了周星驰和他的电影。不为别的，单为他是一位草根英雄、平民代言人，就值得我们钦佩鼓掌。也只有周星驰，在戏里戏外始终保持着草根的气质，高举着草根的大旗，呼喊着草根的希望，演绎着草根百情百味的人生。他总是引领我们在小人物的辛酸苦痛中开始追梦，在奋斗与坚守中开怀大笑，在叛逆与怀旧中理解爱情，在成功与掌声中学会淡定。他教会我们如何在草根阶层摸爬滚打，成为一名打不死的“小强”。跟着他的步伐，我们真正懂得为自己喝彩，坚守最初的信念，永远做心目中的那个自己。他的电影总是传递着希望、梦想、童真、快乐之类的东西，让我们在成长的路途上无论看到多大的阴暗面，都永远相信最初的美好。在他的电影里，在悲喜交加、得得失失的无常人生中，我们总是能够找到最宝贵的精神财富——那就是随时放声大笑，永葆快乐。他是一个带着深度思考和创作热情在诠释喜剧电影的创作人，他根植于喜剧外衣下的深度内涵，需要我们笑着乐着一层一层地往开剥，笑到最后不知不觉的那一滴眼泪，才是我们需要回过头来认真思考和对待的东西。而那却是最严肃、最开不得玩笑的东西，比如童年的梦想，比如最初的坚守，比如年少轻狂时随口而出的“爱你一万年”的承诺、比如连自己都骗不过去的谎言……也许，只有经历过人生的跌宕起伏，重新回过头去审视年少的纯真，生命才能完成美丽的蜕变。才知一切如过眼如烟，“就像浮云一样”，唯独内心深处的最初梦想，值得我们执着地再一次走在路上。正是周氏幽默与草根情怀、小人物梦想与励志主题的高度融合，才使得周星驰电影百看不厌、经久不衰。因为，我们随时都缺不了快乐，奋斗，和思考。

有人以“作品不等同于人品”提出或附和对周星驰人品的质疑。我个人觉得，感知周星驰的人品就像感知他的电影作品一样，需要用心。低调神秘的气质将他的内心裹得严严实实，负面新闻的掀风起浪迷乱了观众的慧眼，但，就像一部部经典遭到迟来的认可，终有一天，观众会触及到搞笑电影外衣下的那个纯洁、清澈、严肃的电影灵魂，也终有一天，大家会看到一颗柔软的心，如何用沉默和坚守打破流言，用一颗心抵挡所有的心，让人们对他的人品肃然起敬。

从周星驰先生的创作态度说起。剪辑片子要看到千遍直到想吐，片场NG到所有人都怒而不言，创作剧本改到剧组人员都要发疯，周星驰对待电影的认真劲儿地球人都知道。《青蜂侠》任监导时为此得罪了好莱坞，功夫拍摄时为此得罪了洪金宝，……不胜枚举。这是一个什么样的人？这是一个庸人想何必呢何苦呢要折磨大家折磨自己的人，是一个不通情理的人。我的结论：这是一个用生命在创作电影的人，一个宁愿委屈自己都不委屈电影不敷衍观众的人。

再看周星驰的电影作品。前期作品轻松快乐，主题励志，处处散发草根情怀，陪伴一代观众在快乐中成长起来。后期作品内涵深刻，喜中带悲，更增添了创作人的社会责任和悲悯情怀，发人深省。更为难得的是，他的电影一直不变的励志主题，一直不变的草根精神，一直不变的“求新求变”电影创意，一直不变的不炒冷饭，一直不变的不跟风炒作。从《少林足球》的超级搞笑桥段被改因为怕误导少年（原先的剧本桥段很恶俗，但是超级搞笑），和《食神》电影版权对好莱坞出售时提出的两个苛刻条件（为此失去进军好莱坞的机会），可以明显地看出周星驰秉承的电影创作原则和电影人的电影良心。这是一个什么样的人？王晶说这是一个爱钱胜过爱电影的人。可是我想说，这是一个电影良心在上、敢于求新求变、绝对不拿严肃的电影创作向商业运作靠拢的人。

最后剖析周星驰的电影精神。我们都知道，周星驰电影是唯一一个被贴上“文化”标签的类型电影，“无厘头”文化影响了一代人并正在影响着同样具有反叛精神的下一代。后期的周星驰作品不断丰富了无厘头文化的内涵。这种文化不再是没有来由的单纯搞笑文化。我们能够从其每一步作品的表现形式看出作者想要表达的积极向上、青春励志的东西。《食神》中演绎了一段跌宕起伏的人生经历，反映了作者对得而复失、失而复得、得到之后如何面对的完整人生态度的深度思考。《大话西游》作为迟来的经典，经典中的经典，被观众误会了5年才受到认可的经典，也是被解读最甚的经典，它将影评人口里的“后现代精神”和“结构文化”诠释到极致。《喜剧之王》是作者自传式的电影作品，亲身的辛酸从影经历激励着一代青年奋发向上，“努力，奋斗！”《少林足球》堪称为救市之作，励志主题达到巅峰，它曾“让香港人在不开心的时候仍然可以笑出来”。《功夫》用一个绝对宏大的场面展现了一个温柔的主题，其中的功夫哲学和电影创意引人深思，被认为是功夫电影的最高成就。《长江七号》和其动画作品《长江七号爱地球》将视角转向家庭、温情、环保，成为第一部拍摄反映农民工生存境遇的香港电影，第一部以动漫作品的形式反映环保主题的香港电影，朴素的电影精神让人感觉温暖。可以想象，创作这么多富有电影文化内涵和电影精神的经典作品的作者是一个什么样的人？这是一个一直将关注视角放在草根阶层的人，一个背负社会责任在创作电影的人，一个自始至终都在传递社会正能量的人。

这是一个真正用心在做电影的人，同时也是一个真正脱去伪装用心在做人的人。他始终冷静地看待自己受到的拥护和礼遇、自己被贴上的王者巨星和文化大师的标签，淡定谦虚地面对媒体记者和粉丝的追捧。他是唯一一个没有被鲜花和掌声冲昏头脑、没有被漫骂和批评压得心态失衡的人，他一贯的低调、一贯的朴实、一贯的谦虚，对于做人原则和电影创作的坚持让人觉得无懈可击，可是他不懂得保护自己，他被认为“喜欢片场折磨别人，却在私下里被人折磨”，“人前凶恶，人后善良”，终于身边的工作人员发出“没有人理解他”的感叹。他曾经说过，“要先对得起别人，然后才是怎样对自己”，他对幸福的理解，对金钱的理解，对慈善的理解，都折射出他的人生智慧和骨子里的善良。他对于负面新闻的沉默忍耐特质就像他做电影时的认真执着一样，具有常人无法想象的韧性。他始终不愿解释，纵使让人唏嘘的娱乐圈再怎么掀风起浪，网络写手再怎么颠倒黑白，众人再怎么群起而攻，即使在采访中将这些负面语言讲给他听，他都谦虚认错保持风度，绝不会开口评价甚至批评诋毁一个人来表达自己的不满。可是，周星驰骨子里的敏感脆弱，不只是他身边的工作人员，就连见过他的粉丝都能感知一二。动不动就拿他的人品问题做新闻，他的好脾气是如何炼成的可想而知。从作品到人品，他坦然地接受给予他的否定、肯定，“倒周”、“挺周”，他只是默默地改进，不变的坚守，宽容地对待一切。如今，基本听不到他在片场“暴君”、“独裁”、“骂人”的负面声音，他变得随和了很多，人际沟通中圆滑了很多，但对待工作认真依旧，用心依然。即使这样，他仍然备受困扰，是非不断。去年政协开会迟到早退，被批为“坏孩子”，今年他早早到场，认真履职，励志做“好学生”。 对待批评，他没有愤怒，没有麻木，他就是这样一直在做，一直在听，一直在改，正如一位星迷所说：他一直在用一颗心抵挡所有的心。

我们能够感知到，他的低调神秘和高深莫测，他不喜欢前呼后拥、围追堵截式的“礼遇”，他更不喜欢对他本人过度的解读，昔日的“倒周运动”的的确确把心目中的偶像损得让人寒心，尽管星迷们没有大惊小怪，我还是曾经试图找出他的人品为何不受欢迎的答案。如今终于明白一点，他不适合当娱乐圈的公众人物。当然，我更乐意把他归为电影创作人、艺术大师，他是演艺圈的风云人物，但绝不是娱乐产品。

要不要写这么好

楼主打字好快啊

我的天那，楼主好牛逼，太棒了