突然觉得好应景啊，（无面人）没有头像

逛着逛着就熟悉了~

为什么发不了链接呢？？？本来复制过来的想发个帖子，结果发现不可以，现在想把链接发下发现也不行。我这样的懒人本来就烦登录，烦验证码，好不容易因为听了久叔的乐曲，想露脸交流下，现在就好像火炭掉进冰水里一样。

链接容易被度娘吞哦！

字数多了你就把它分段发也可以啊！欢迎～这里CC⊙▽⊙晚安咯！

来自新浪博主“ 一本薄薄的小书”
这是一篇《南方人物周刊》采访宫崎骏的文章，挖得很深，很有些意思。
分裂感在宫崎骏的身上几乎无处不在，但他总能把各种分裂处捏合在一起，变成一种没根据没原则的乐观健康。正如他许多次总结的，他透过电影持续向孩子们传达的是：“或许你尚未遇见，但这个世界上真的有许多美丽的东西，或美好的事情。”“生存在这个世界是值得的”

万物有灵且美
光是龙猫真实存在这件事，
就可以让小月和小梅获得解救。
只是存在而已……
一生当中只要
遇过一次龙猫就够了。
——1988年6月
宫崎骏重新认识和肯定日本已经是30岁之后。第一次从欧洲回来，他突然感到自己是多么喜欢岛上的草木自然。
“儿童和青少年时期最关心的事情还是女孩子，根本不可能去喜欢植物。30岁之后，看到山毛榉枝头长出的嫩芽，竟忍不住惊叹起它的美丽。从那一刻起我开始对植物产生兴趣。”宫崎骏说。
格林童话里，主角会睡在森林的树洞中。宫崎骏很难想象那个画面。因为，假如是在日本，昆虫肯定会爬满全身，什么种类都有。这一刻，他会想：“啊，我果然是日本人！”
也是在30岁的时候，宫崎骏看到了中尾佐助的“照叶树林文化论”（讲述日本文化源头的文化人类学理论，照叶树林就是常绿阔叶林）。宫崎骏喜爱麻薯和纳豆等黏性食物，年轻时最爱在明治神宫的阔叶林中散步，小时候会听爱说故事的母亲讲述山梨县的山村点滴。这些都因“照林树林文化”交织在一起，让宫崎骏“真正明白了自己的出身”。
“我恢复自信的原因不在于日本制造的车子和家电制品，而在于一本书给了我力量。”“发动战争的愚蠢日本人、攻击朝鲜的丰臣秀吉、最讨厌的《源氏物语》……当我知道自己可以跨越这些禁锢，将心底奔流的思绪与照叶树林相连时，感觉很舒畅，真的是解脱了。”“这本书给了我一个出发点。无论是对于历史、国土或是国家，我都看得比以前更加清楚。”
绳文时代（日本旧石器时代后期）充满奔放创意的土器让宫崎骏体会到自豪。连青春期曾给宫崎骏带来很大困扰的鼻子形状问题也解决了，因为发现它像绳文时代人的鼻子。宫崎骏甚至称绳文时代为日本人最幸福的时代，——“没有国家和战争，也没有充满巫术的宗教。我想，此时代必定非常祥和，人们的个性必定善良温厚。万物有灵是他们最朴实的信仰。”
万物有灵也成了宫崎骏的信仰。他迷上了树，因为树最能象征这个复杂多样化的世界。“树不只是树，一棵树上有许多寄生或共生的生物。人类的时间、鸟的时间、虫的时间，或者细菌的时间，各有各的时间观，却可以同时存在于一棵树上。”
早上走进工作室，宫崎骏会跟空无一人的屋子说“早上好”。他的解释是：“这里有人的哦，虽然我不知道是谁，不过肯定有的。”这会让人想起《幽灵公主》中，阔叶树林里忽隐忽现的半透明白色小人，转动脑袋一起发出嗒嗒嗒的瘆人声音。
他从不在过年时前往神社参拜，因为他不认为神会存在于那样金碧辉煌的神社里，既然是日本人的神就应该住在深山幽谷里。他曾带着幼年的儿子去冲绳的山中见到最接近原始风貌的神社，拜的神体是石头或树。昏暗寂静的空间里蝴蝶到处飞舞，氛围阴森森的。儿子吓得直叫“好怕，好怕”。感觉好像有什么东西存在着。
宫崎骏解释，对日本人来说，那种“害怕”的心情其实就是对森林的一种尊敬之情——也就是所谓的原始宗教、万物有灵。“欧洲系列的童话思想都认为光明象征正义，黑暗象征邪恶。我不喜欢这样的论调。对日本人来说，神就存在于黑暗中。”“自然是混沌不明的，因为里面一定是暗藏玄机。这个世界的现象不是一句超自然或神秘就可以解释清楚的。这个世界并不是只为了人类才存在，所以有鬼怪之类的存在也是很自然的事。”“那样的感觉会与自己内心深处的幽暗面相联系，而当那样的感觉消失时，自己内心所存在的阴暗面也会消失，这时便能感觉负面的自我意识越来越淡薄。”
“日本人似乎不会希望神明来解救自己的灵魂。”宫崎骏说：“虽然嘴里口口声声说死后要去哪里，但其实心里不会马上想到西方极乐世界或是天国，反而认为在山林间或泥土里立地成佛，才是最好的结局。”
丰饶的自然同时也可能是凶残的自然。平时微笑的神明也可能会变成凶暴的神，“不过，一旦镇压之后，就会变成面带笑容的和蔼神明。我比较喜欢这样。”宫崎骏说。也许正因为这样，除了作为背景、面目模糊的军队和战争，宫崎骏的电影里几乎没有真正的反派，反派的身上总有让人理解的部分，有时是财富或权力带来的贪婪或自我膨胀，有时是神灵对人类破坏自然的抗议……电影的最后，他们往往都和解或改正了。这不是动画片或通俗电影通常的方式，《风之谷》引进到美国时，名字被改成了《风之战士》。
宫崎骏不大喜欢被人说是环保主义者，因为万物有灵不是为了人类着想，只是不想破坏自然。“对人类有害的就是害鸟，对人类有益的就是益鸟，这种说法很奇怪。”他在家里不会开冷气，不用洗衣粉，用天然肥皂丝。院子里枯死的圆木中跑出飞蚁，太太害怕木造地基被啃坏，要烧掉圆木，宫崎骏却说，不要烧，家里就算被啃坏也无所谓。夫妻俩争论的问题常常是：盆栽里有了毛毛虫，把叶子啃得乱七八糟，到底是该保护盆栽，还是应该保护毛毛虫。
不过转头，他又会想得很开。圆木还是被太太烧掉了，那就烧掉吧。“我其实是个纵使明白地球即将毁灭也会活得开朗又快活的人。因为，我心里虽然知道大家都会死，但毕竟现在大家都还活得好好的。”他会笑着说。
这也颇像他对待国家的态度，一边各种忧心忡忡，一边会说：“我是一个认为国家再糟也不会拖累我的人。也就是说，就算国家破产了，大家还是有办法活下去。虽然我们随便就把国家挂在嘴巴上，国家太愚昧而不图振作时也会让国民很难堪，可是所谓的民族也好、人民也罢，都跟国家没有关系。”

幻想世界与现实世界的连结
从飞机上往下望，
看着日本国土的人口增加成这副德性
且到处是高尔夫球场，
心里的感觉真糟。
一这么想就觉得好悲观，
可是一旦旁边坐了一个可爱的人，
又心跳加快，一时之间，
幸福感觉又冒了出来，
而这，就是人吧。……
这两种看似分裂的观点不能在电影里
合而为一吗？
——1994年8月
给无数人带来美妙童年的宫崎骏自己并没有一个美妙童年，他甚至也没有一个悲惨童年。作为兄弟姐妹中最听话懂事的那一个，他的童年以“好孩子”的姿态平淡度过。“在朋友之中，我应该算是颇为开朗的人。但在内心深处，却存在着一个充满极度惶恐与恐惧的自己。”“没有自我意识，但正因为没有自我意识而紧张莫名。”那种只是在配合父母的屈辱感让他非常难过。
他记得自己18岁之前，总是躲在房间里乱吼乱叫，看那些描述恨意和不快事物的连环画，一心一意想要忘掉一切。他真的忘掉了。他能记得初次见到蝉的眼睛有多漂亮，也记得螯虾那呈现剪刀形状的大螯有多感人，但是关于自己与他人那时互动的模样，却全部从记忆里消失了。
“所以我后来会制作儿童动画，其实是一种补偿心理。”宫崎骏后来总结：“童年不是为了长大成人而存在的，它是为了童年本身、为了体会做孩子时才能体验的事物而存在的。童年时5分钟的经历，甚至胜过大人一整年的经历。”
在准备高考的黑暗季节里，宫崎骏看到了日本首部长篇彩色动画片《白蛇传》。看完电影后，他几乎失魂落魄地晃荡在飘雪的回家路上，蜷缩在桌炉边哭了一整晚，这里面夹杂着考生的抑郁、青春期的惶恐和少年的怀春。正在模仿愤世嫉俗连环画的宫崎骏感觉醍醐灌顶：其实他不想画那些，他渴望自己能够肯定这个世界。
曾泡在艺术影院中看《修女乔安娜》和新浪潮的宫崎骏发现，那些电影“加起来也不如我对一部《摩登时代》的喜爱”。加上并不优秀的《白蛇传》对他的意义，宫崎骏总结：“通俗作品的意义在于与它相会的那一瞬间所产生的感悟。”“观众是为了从现实生活的不自由中解放而走进电影院的，为了发泄郁结，寻求自我肯定及憧憬，找回面对现实的力量——哪怕只有一点点。所以，尽管通俗作品或有轻薄，但它必须有真情流露。观赏它的门槛又低又宽，想进去的人并不会受到阻拦，而其出口却使人获得极高的净化效果。我一向不喜欢迪斯尼的作品。我认为它的入口与出口门槛都是一样的低而宽，像是在蔑视观众。”
许多年后，即使拿到了奥斯卡最佳动画长片奖、威尼斯电影节荣誉金狮奖，甚至在与真人电影的角逐中拿到了柏林电影节金熊奖，宫崎骏依然认为自己拍的是通俗作品。如果说通俗可以用票房来代表的话，日本电影票房纪录用近乎夸张的方式展现了宫崎骏的受欢迎程度——日本本土电影史上最卖座的前5部电影，有4部属于他。尽管他自己认为，他的作品主要还是拍给孩子看的，因为“如果以为动画可以解决大人世界里的问题，那未免是太一厢情愿的想法。”但这并不妨碍它们在成人世界里也一样风行。
宫崎骏喜欢作家村上龙对他的评价：“我们全家都喜爱您的作品，是因为您不以人道主义为诉求。虽然您的动画都是以完美结局来收场，但里头却没有一般所谓的人道主义。我认为人道主义是一条非常轻松简单的道路，而且，还必须编织许多的谎言。现在的小孩都非常严苛，一眼就能够把那种人道主义给看穿。”
即使要创造的是瑰丽和奇妙的幻想世界，宫崎骏最看重的仍是那个世界与现实世界的连结，不能脱离“现实主义”。庞大的机械不应该仅仅是力量的象征，它应该是主角花功夫做出来的，坏了由主角自己动手修好，或者至少也该有个设计者或技术团队。“要画出这部分，虚构的世界才会成真。”
来吉卜力工作室应聘的许多年轻人，被问到想画什么时，回答：“爆炸场面。”再问：“之后呢？”就没有任何想画的东西了。宫崎骏不满意：“我认为，最重要的，还是人要如何生存的问题，或者是如何看待人和万物之间的关系等这一类对人的关怀。”正如他希望机械的作用是“帮助人们从束缚中解放”。这些东西被他称为圣诞树的树干，而那些迷人的幻想是树上的圣诞老人和发光的星星。“要是没有叶子，或是有了叶子却没有枝干，我想不会有人认为那是圣诞树的。”宫崎骏说。

人类是无可救药的东西
一旦迈入老年，
眼前的门扉就突然打开来。
门扉的那头并不是清晰可见的笔直道路，
而是有如天与地混杂在一起、
渺茫模糊的灰色世界。
尽管回头看是熟悉的巷弄，
却是再也回不去，
从此以后只能往灰色的世界走去。
那些随处可见、在稍前方走着的前辈们，
他们的身形看起来就像个影子。
但是，那景象无法让人产生连带感，
我还是只能一个人向前走。
2008年5月
宫崎骏清晰地感觉到自己老了。“有时会看不清观众的脸。自己中学时代看到这个会怎么想，根本想象不出来了。”
必须做体操、去散个小步，每天早上出门上班前都必须做一大堆准备工作。最麻烦的是脑子也老了。“不能再像以前一样，24小时都想着有关电影的事情。脑浆一旦过热，钨丝马上就像要断掉一样，因此必须确实把握脑袋清楚的短短几个钟头才行。必须在过热之前切换开关，按下OFF，消除脑中的电影相关事情。”宫崎骏写道：“年老，真是件非常麻烦的事。”
许多年前，他想象着自己要当一个可怕又奇怪的祖父。在房内摆一大堆石砌恐龙之类的古怪东西，不让孙子碰，然后看孙子怎么想办法碰碰看。或者瞒着孙子的父母，找来一部拉风的车子，带孙子去飚车。“我要变成那种爷爷，为孙子们制造惊奇。”他说。
现在，他不止需要一两个孙子。他在工作室旁盖了一间幼儿园“三只小熊的家”，自己成了幕后园长。“我深知老年人只要看着小孩子，就会有种幸福的感觉，这是非常重要的事情。若说孩子长大之后会变成怎样，答案当然是只会变成无趣的大人。即使长大成人，等待着他们的既不是荣耀，也不是喜剧，而是悲剧性的暧昧人生。但无论如何，小孩是时时充满了希望，面对挫折、怀抱希望，这是他们惟一的答案。”他的分裂处又自动和平共处，并积极向前了。就像铃木敏夫评价他：“总是活得很乐观健康，我已经对他那种没根据没原则的乐观健康无话可说了。”
“人类是无可救药的东西。”这句母亲的口头禅曾经无数次引发宫崎骏的激辩，但抗议的同时，他又确实因为战败后的丑恶现实感到无地自容。许多年后，宫崎骏与他尊敬的作家堀田善卫和司马辽太郎对谈，听到他们也说出“人类真是无可救药”，心情竟轻松了许多。“如果把它说成一种透彻的虚无主义，或者会招致误解。这是归结于现实主义的说法，并没有否定人类的意思。”宫崎骏说。
按照高畑勋的想象，老去的宫崎骏，应该一边感叹“人类真是无可救药”，一边泰然自若、寄希望于未来、含饴弄孙、给予年轻人温和的鼓励、周游于大自然、深知作为这个世界的观察者应有的礼节。
正如宫崎骏许多次总结的，他透过电影持续向孩子们传达的是：“或许你尚未遇见，但是这个世界上真的有许多美丽的东西，或美好的事情。”“生存在这个世界是值得的。”

嗯，最后注明
南方人物周刊记者 刘珏欣 实习记者 郑宇葛思贤
（参考资料：《出发点1979-1996》、《折返点1997-2008》、《动画大师宫崎骏》、《世界动画电影大师》、《日本动画的力量：手冢治虫与宫崎骏的历史纵贯线》、《宫崎骏杂想笔记》、《宫崎骏：思索与回归——日本的动画片和我的出发点》、《押井守谈宫崎骏》、NHK宫崎骏系列纪录片）

嗯，收工，以后就不怎么来了，登录一次会躺尸

不想说了，很多这样的，永远斜视