鸟山明的阿拉蕾，不愧于鸟山明磨砺两年之作，丰富的想象力以及独特的幽默感都使得这部漫画成为了人气作品上的保障！
这本漫画在年轻人当中无疑影响力是巨大的，阿拉蕾的叫声“HOYOYO”成为了年轻人的口头禅，而集英社总部也被读者们称作“阿拉蕾大厦”
由这本阿拉蕾的作用，JUMP终于突破了300万的销量！
漫画界一直有这么一个分类，由高桥阿姨自1978年开始的福星一直到1990年这段时间为日本漫画的第一个黄金期，这个黄金期内出现的作品无论是质量还是成就都高得不可思议。每个人都占据着漫画历史中浓墨重彩的一笔。
而相对于阿拉蕾引起的巨大反响……少年Sunday也开始了它的反击，而少年Magazine依旧在打酱油……
故事还在继续...

面对周刊Sunday的又一次逆袭，JUMP不屑的撇了撇嘴，编辑部的编辑正在看着眼前的这个作品，风轻云淡地笑道：“不就是棒球么！我手下的这个运动可是全世界受欢迎！”
猜到是什么了么？
1981年，高桥阳一带着大空翼横空出世，《足球小将》风骚无比，它不但直接推动了日本的足球风靡，高桥阳一的画风整洁干净，亦如大空翼眉清目秀一般，再加上当年的足球必杀技，我想大家应该不会忘记吧。

我小时候沉迷足球小将的动画片，一直以为勤练脚力一定有一天会使出猛虎射门！
　猛虎射门，半空射门，香蕉射门，如此必杀技出现在足球场上，而一些设定比如，直接把守门员撞飞，直接射破网，大空翼踩人腿飞半空倒挂金钩的凌空抽射都让我们如此痴迷！
　而不同于棒球，拳击这种热门运动，足球在漫画领域一直是个空白期，而足球运动在日本国内也是空白。
　由于足球小将的成功，日本小孩大量练习足球，虽然在成长之后明白其中一些必杀技只不过是夸张而已，但由于漫画中优美的足球技巧，所以一直以来，运动员都以粗擦的控球技术为耻！在2002年的韩日世界杯之时，日本国家队接受采访，22名当中有16人承认自己是受《足球小将》的吸引而开始练习足球的，这是一个无比伟大的成就。
　因为足球小将，日本国内开始大面积练习足球，其造就的足球风潮不但使得日本成为一个足球强国，更走出世界，使得同时期的孩子们爱上足球这项运动。
《足球小将》做到了手冢朝思暮想并一直为之坚持的事情：用漫画影响时代！
　　安息吧，手冢。安息吧，漫画之神。
　　那个死前依然喊着给我笔的漫画之神，你的后辈们完成了你的事业！！如果有读者的话，请看到这里闭眼5秒钟，休息下眼睛，也缅怀一下手冢前辈！（个人来说，我不喜欢日本人，但漫画无国界，优秀无国界，人格无国界！）

JUMP的强势似乎还在演绎，在1981年的40号上，一个24岁新人开始了连载，这个画两个星期就对自己这部作品感到厌烦的作者，这个曾被手冢称赞画风很适合画水手服的作者从此开始画美女并且一路走到黑地开始自己的漫画生涯！
北条司携猫眼三姐妹登场~~~~~

它的主角是来生泪、来生瞳、来生爱姐妹三人。她们以开咖啡店作掩护，到处从戒备森严的场所盗回亡父——著名画家卡尔;海因茨失落在外的画。她们在失窃现场留下的标记，是一枚有“猫眼”标志的卡片。而来生瞳的恋人内海俊夫，恰恰是负责侦破和追捕怪盗“猫眼”的**。他在毫不知情的情形下与瞳恋爱，在无意中透露警方许多情报给猫眼三姐妹的同时，也从海因茨的画作中逐渐发现了猫眼的真实身份。
《猫眼三姐妹》的都市爱情轻喜剧题材，以及北条司的漂亮画风，全都是《JUMP》上从没出现过的。这就是那个黄金时代的鲜明特征：每一个天才的出现，都伴随着一次突破。也正是北条司、松本泉、桂正和等人出道后，《JUMP》才开始大量刊登女性角色的封面。因为除了这几个人，其他人画的女性实在是拿不出手。
北条司是艺术系设计专业出身，对服装的品味不用说，绘画人物也是从脸孔和身材上更贴近现实。他画的女性，具有一种女读者也会欣赏和喜爱的典雅感，跟此前一些身材比例夸张恶俗的形象有天壤之别。
不过他被取笑得最多的，也是他所画的女性。他笔下人物脸孔千篇一律的毛病跟安达充一样厉害，只能靠发型和服装来区别开不同的人。但不管怎么说，在当年的读者看来，这画风确实比此前所有《JUMP》漫画家的都好看，所以大受欢迎根本不是意外。而“猫眼”也和“南风”一样，成为那一代中国动漫迷最熟悉的咖啡店。
　　北条司开始连载的过程也很神，那时他没几天就要大学毕业了，正在忙着找工作的时候，《JUMP》编辑部打来电话说：“你来吧，给你开连载”。北条也是痛快，二话不说就从九州打包上东京，从此开始漫画家生涯。打电话给北条的那位编辑，同时也是原哲夫（别说不知道啊 速度补脑）的责任编辑，他名叫崛江信彦，这位爷是将在《JUMP》历史上扮演重要角色的人。

热热闹闹的81年终于结束了，在这一年被后世誉为JUMP黄金时代三大支柱的作者已经出现了两人：车田正美，鸟山明。而现在只剩下最后一个人的登场。
　他的登场，正式拉开了日本漫画的黄金时代的核心，以他们三人为支柱的JUMP也横扫日本漫画市场，所向披靡！
在JUMP黄金时代开始之前，让我们缓解一下激动的情绪，抑制一下期待的心情。一起来看一个神奇的作家。
　　他，天分卓越，才华横溢。
　　他，视金钱为粪土，并且自视甚高。
　　JUMP对于他而言，算得了什么，想来便来想走便走而已。
　　而最让一干编辑头痛的还不是这种特立独行。
　　最让编辑头痛的是……
　　他的托稿行为……
　　你以为他是谁？富坚义博？
　　错！他乃拖稿作者的偶像，拖稿界的鼻祖，人称拖稿王的人中之龙。
　　下面，我们就说说他的故事……

在1982年的3号上，刚刚完结漫画的车田正美连载刊登了漫画《风魔小次郎》这本漫画的故事讲述的是白凰学院以体育成就享誉天下，可最近因竞争对手——诚士馆的挑战而日渐衰落。
　　诚士馆倚仗印隐者集团“夜叉家族”不断向白凰学院寻衅滋事，气焰极度嚣张；而夜叉家族更是助纣为虐，横行不可一世。
　　面对严重的威胁，白皇学院向另一隐者集团“风魔家族”求助，家族总帅派少年隐者小次郎出山，于是，正义力量与邪恶势力展开了一场惊天动地、旷日持久的世纪大战。
　　风魔小次郎本领神奇，武功高强，而夜叉家族也绝非等闲之辈，这场恶斗，之令人目瞪口呆。
　 这本连载时间仅为两年的漫画，可以说是车田正美早期的代表之作，大量使用泼墨强调战斗气氛的使用法，背景图线条的使用，以及充满热血的战斗，都让他成为了热血漫画在那一时期的代表之作，虽然说漫画连载不长，但无疑是车田的一个很好尝试，尤其是在作品当中使用大量阴影强调画面冲突感地试验，为以后的那款神级作品埋下了伏笔。
　　而在少年SU上，安达充与高桥留美子两个人的漫画作品依然持续爆红，与JUMP上打斗热血漫画不同的是，这两位大神的作品纯真淡然，在日本国内受到一致好评，受众面从少年一直上述到中年男子，虽然JUMP的车田在这方面上做过努力，不过也只是为了争取一部分女性群体而已。
在当时，不可能同类作品超得过SU的这两大台柱。而这种格调的杂志相比于JUMP的“脏，乱，差”更加受到当时社会的好评。
　如果把杂志比喻食物一般，少年SU无疑就是精美的寿司，而少年JUMP就是热腾腾的拉面，虽然好吃，但档次却已经掉了几个级数。
　所以，JUMP编辑部自然也开始为杂志发展方向开始争论。在当时，杂志无疑分为两派，一派希望大量引进类似的作品，让社会评价上不会落后少年SU太多，一派任然坚持当初一代目的主张，以少年热血夺天下。
　双方吵吵嚷嚷，格调派以当时社会评价做武器攻击热血派，热血派则以杂志销量数据做证据反驳格调派。
　于是，在那一年的杂志中经常会发现其旗下内容（短篇）一会儿婉转抒情，一会儿热血肌肉，这也看出是编辑们的拉锯战吧。
　最后，三代目拍板了：继续热血。
　原因：他自己就是热血派的……

三代目最终的拍板决定让杂志风格没有改变，做为争锋相对的市场策略。三代目也很简单。用我们的热血打倒SU的柔情！
　　简单，直接，粗暴。
　　果然是三代目啊……
　　于是编辑们马不停蹄的开始找寻最能代表热血硬派的漫画家。
　　他们搜索自己旗下发表过作品的作者后，意外的发现了一个人
在1982年45号上的JUMP上，新人原哲夫（这个喜欢漫画的人也都知道吧，也是个神人啊）发表了一个格斗漫画《铁人堂吉诃德》这漫画只连载了短短的十几期就完结了。但三代目西村却发现了原哲夫的潜力，决定靠他挑起对决SU的战斗，不知道是何种勇气与眼光支撑三代目作出的这一个决定。反正，三代目让编辑联系了原哲夫，告知让他们继续格斗漫画，高兴的新人很快的带来了自己的作品。
　而这个作品却让三代目狠皱眉头。
　故事性太烂了……
虽然原哲夫的画技很具有代表性，虽然格斗漫画不需要太多情节，但故事烂到如此发指，却让三代目有些怀疑把赌注压在这么个人身上是不是有些过了。
　不论怎样，三代目也没有怀疑自己的眼光，他很快在脚本作者（就是故事作者，可以理解成写剧情的）中去寻找适合原哲夫的人。
　由于原哲夫是个华丽丽的新人，出于对自己的作品负责的态度，没有多少脚本作者愿意去合作，这时候，武论尊接下了这个活。
　于是，千里马的故事重现，北斗和神拳相遇了。

黄金时期的JUMP三大支柱终于要登上历史舞台了，而在此之前，先让我们转换镜头，看看在同一年里，另外一个发表作品地作者。
　作为当时贯穿82到83年的编辑部内部纷争，虽然最后由三代目拍板作出决定，但该事件的影响却让编辑部的一些人有了改变。
　编辑们挑稿子不再以热血战斗为准则了，相对应的，一些优秀却不那么热血的稿子编辑们也会好好考虑是否给他们连载的资格。
　而这时候，编辑发现了一个新人，他的绘画风格与高桥有那么些相似，虽然故事剧情不是很热血，但画风写实，而且学院故事生活气息比较足，这不是一直以来格调派需要的画家么。
　　编辑签下了他，给了这个新人连载机会。
　　他叫桂正和。
1983年56号合并的期刊上，桂正和连载了自己生涯第一个长篇作品《银翼超人》这部作品作为桂正和的首部长篇连载，虽然闪光点颇多，但缺点却也是很多，比如当时绘风虽然已经有以后作品中那种对场景服饰的细腻描绘，但在当时场景与人物之间常常出现画面重叠新人毛病，至于剧情，由于年代久远，楼主已经忘记了，反正是类似与变身英雄那种吧。
　　桂正和还没到达以后那种大才，所以他只能默默努力，这一努力就是三年。
　　而在同年的42号上，另外一个短篇作品发布，作者不算是新人，但他第一次用这个笔名连载：荒木飞吕彦
　　《魔少年BT》这个短篇连载了大约10期左右，至于水平么，呵呵，普通之极。

依靠着北斗神拳的神奇，原哲夫和武论尊成为了JUMP头牌漫画家，让鸟山明的《阿拉蕾》位居其后，不甘落后的鸟山明在84年尾发布了自己第二个作品
　从此，只有娜美克星才是鸟山明的极限。
　《七龙珠》登场！！！
七龙珠创造了多个奇迹，全球销量第三（3亿6千万）日本第二(1亿5千万）改变动画在全球60多个国家播出，你可以听到我们的小悟空操着一口流利的汉语，英语，韩语，阿拉伯语，西班牙语，意大利语，娜美克星语喊着：“神龙！赐予我力量八！”
　实质今日，不知道这部作品的人少之又少，而在当时，接着阿拉蕾搞笑余势的鸟山明，他本意只不过想画成另一个搞笑冒险漫画，这从刚开始小悟空和布尔玛全求去寻找龙珠就可以看出。但随着北斗神拳在日本国内的火热，格斗形势一片大好，仓促之间，为了满足粉丝们期待的心情，鸟山也只好不断让小悟空打斗。
　这也是我为什么上文说，后来的漫画都只是北斗门徒的原因了。
　整部七龙珠，鸟山明的绘画风格也到了巅峰，细致的背景图物，一贯优秀的素描线条，以及前半部无可比拟的一级棒的剧情。
　后半部虽风格杂乱，打斗变成了主核心，悟空由地球第一，天界第以，娜美克星第一，界王神界第一，宇宙第一的升级路线走下去。
　但正因为他的打斗核心，以及开创性的超级赛亚人设定，使得欧美读者更加容易接受并且疯狂喜爱，造就了七龙珠在国际上巨大的影响力，其随后日本众多优秀漫画家中，再无一人可以在国际影响力上与之比肩！
　PS：七龙珠应该到小悟空打倒比克大魔王时候就结束的……
这一点大家应该听说过，鸟山明在很早就想要终结龙珠了，打完比克时候想要，打完菲利萨时候想要，打完沙鲁时候最想要（当时都拿孙悟饭最主角了，不过读者反对）。。。。
可惜不让啊。当时鸟山明说，悟空已经成为地球第一了，还怎么打啊。鸟岛和彦一句轻飘飘的：那就让他成为宇宙第一！
　　苦逼的小悟空就开始了他的成长之旅……

热热闹闹的85年要结束了，在这一年，依靠着几本优秀的漫画，少年JUMP突破了400万销量远远拉开了竞争对手Sunday和Magazine，而三本风格迥异的大作也让漫画这一产品开始走入到日本的每个家庭，它不在是小孩子的读物了。
　而对这一切都自己一首铸成的三代目而言，他理应感到自豪。
　但三代目为一时的成功就沾沾自喜的话，那他就不是三代目了。
　三代目在年会的作者聚会上，注视着一个人的背影，嘴里喃喃到
　“优势还不够啊……”
（回复还是不够啊.....）

似乎是注定JUMP的辉煌，在前三人都是巅峰之作之时。
　车田正美也来凑热闹了，他也带来了自己的巅峰之作。
　在1986年的开年1号JUMP上，车田正式连载了自己的作品
　　《圣斗士星矢》！！！

自遥远的古希腊神话时代起，在智慧和战争女神雅典娜的身边，围绕着一群充满了希望与勇气的少年战士，被称为女神的圣斗士。日本古拉杜财团的城户光政受射手座黄金圣斗士艾欧洛斯临终之托收养了女神的转世化身，并取名为城户纱织。为了保护纱织，他又收养了一百多名孤儿并送往世界各地，接受严酷的圣斗士训练。星矢前往希腊圣域在魔铃的指导下修炼，并最终打败了卡西欧士夺得天马座青铜圣衣的继承权……六年后，十名少年成为出色的圣斗士，携带着各自的圣衣陆续返回日本。纱织继承祖父的遗志，主持了“银河擂台”，让十名少年圣斗士通过比武来争夺最高荣誉的象征——黄金圣衣……。
这本作品，充分的体现了JUMP漫画的宗旨，友情，努力，胜利。
　以北欧神话中的人物作为主要核心，配以西方星座的设定，守护的圣衣这些经典的设定，当然不能不说最为精彩的小宇宙了。
　这本漫画我相信承载了太多国内80后的记忆，当年的天马流星拳，爆发吧，我的小宇宙都是当时流行的语句。
　我不知道有多少人从此对北欧神话和天上的星座感兴趣，更不知道多少人夏天夜晚缠着父母让他们告诉自己，那个是天马座。
　总之，楼主全都做过。
　2200万部的漫画销量，亚洲全范围火爆情景，而这一火爆之势与七龙珠，城市猎人，北斗神拳共同相呼应。日本漫画从此在世界范围中受人爱戴。
　我们可以说，JUMP的势头已经没有人可以阻挡了……

先说一下，上文的2200是总销量，不是年份销量，当时少年Jump销量是400万+
86年最为漫画家所津津乐道的就是整个漫画产业的丰收，在1986年度日本国内缴税榜单上，我们的高桥阿姨以1亿4754万元的纳税额排名第5，而JUMP的高桥阳一凭借足球小将在亚洲的暴红交了1亿2519万。
　 这个数字一出现，让整个日本都震动，画漫画可以这么有钱？
大家别进入误区啊 觉得日元不值钱。世界上任何货币只要上亿，数目都不会小（没有哪个国家铺那么大的面额做没价值的货币吧...），而且这只是税款，漫画家的税额不大的，基本上只是个人所得税，就是说这些漫画家凭着画画赚的比一个企业都多！！！
　 事实上，漫画在日本的地位正是通过这些旁枝末节的事情奠定的。
JUMP杂志势如破竹，没有任何能阻挡他前进脚印的存在，于此同时少年SndayU却不甘心沉沦，他们决定在87年开始进行反击，而反击的步调依然依靠着旗下两个大神。
　 而JUMP却并不知情，在杂志的地位已经保证之后，他们开始挖掘更多的新人，这个时候，他们接触到了一个在JUMP上连载过几次作品的作者，这位作者虽然勉励，也得过手冢奖，但无奈画风实在怪异，笔下人物衣物服饰大量的西式风格，而且其作品黑暗面太过浓厚，实在不太适合杂志的定位，在安排了一个编辑对他进行教导后。奋发图强的作者可能知道这是他最好的机会，拼命画出了自己最高水平的作品。
　 成品稿摆上了编辑部的审核室，故事整体呈黑暗面，但对于当时JUMP的地位来说，一部作品失败也不会影响到什么。
所以，这本作品登上了87年的新年第一本JUMP上。
　 于是，横跨两百年，传承了七代人，日本历史连载第二长的漫画，正式开始了它的奇妙冒险！
它的辉煌并不属于这个时代，所以暂时隐藏这个新人= 0 =

在87年一开始，少年SU在17号杂志上刊登了安达充最新作品《ROUGH》，接下来在当年的36号杂志上，高桥留美子最新新作登上了SUnday，这位遇到了冷水就变成女孩的主角开始了他的修行！
　 而同样在这一年，不满只定位于恋爱漫画的少年Sunday开始积极寻找拓展道路。
　 他们在26号杂志上刊登了一个以怪盗为主角的东方奇幻故事，这个主角被称为怪盗基德(青山刚昌先生的作品，后话还有)！
在少年Sunday的强势熊熊下，JUMP依然非常淡定的安排着杂志发行的工作。他们在这个时期尝试了不同的风格类型漫画
87年终了，虽然少年SU两大支柱陆续发布新作，但JUMP却无所畏惧，因为他们旗下的F4阵容是无比的夸张，这一年值得Sunday自豪的就是，他们旗下高桥留美子以1亿7015万的纳税额度、继续压着JUMP们的作家。时光走到88年（近了，近了，哈哈）
　比方说游戏改变漫画的试水之作，暗黑破坏神。而桂正和也在33号上连载一部漫画《Present from lemon》可惜的是，这部漫画连载二十多回就腰斩了，他依然还在磨砺当中！
88年前半年市场上依然平静的很，无丝毫波澜，而在1988年39号少年SU上，开始连载一个不同于恋爱的故事。
　铁剑奉父铁剑十郎之命到日本修炼武道时，遇上了美少女雷莉亚，并在剑道比赛中打败了鬼丸猛，战败的鬼丸猛被风神附身得到了雅邪剑--风神剑。铁剑则在宫本武藏的帮助下得到了能与风神剑对抗的雷神剑。鬼丸猛为了实现统治地球的野心，相继派八鬼和四天王去争夺雷神剑，但屡次惨败而归。铁剑等人攻入鬼丸城与之展开激战，结果风神剑被毁、雷神珠也遗失……
　胜利的铁剑与同伴为了寻找传说的龙珠，按地图开始了艰难的旅程。鬼丸猛又使剑客复活变成猛兽，不断的袭击铁剑他们，他们历尽重重困险，在神珠的帮助下最终化险为夷。在龙神所设的考验中，同伴相继牺牲，战胜考验的铁剑凭着爱心救活了同伴，成为第二代龙神。
　但是，龙珠的出现唤醒了已沉睡千年的地球的敌人、龙神的宿敌--香姬，她带领月星人誓要消灭龙神、统治地球。为了拯救地球，正义的铁剑又与鬼丸猛、香姬展开了新的战争……
　这本漫画叫做《城市风云儿》改变成TV动画后名字改为《九龙珠》这也是考虑到当时七龙珠暴强的人气吧，类似于这样的改编，最有名的莫过于国内引进高桥阿姨的乱马时，无良的盗版商们把乱马改为七笑拳，这同时也可以看出当时七龙珠在整个中国的影响力。
　　城市风云儿的剧情轻松有趣，并且十分搞笑，作品竟然还出现了日本历史上有名的剑客宫本武藏和佐佐木小次郎，整部作品想法奇特，尤其是那几把剑能力的奇妙设定，都让这个故事增色不少。
　　青山刚昌也凭借此作积累了人气，为以后的成神铺平了道路。

同一年某一天的下午，编辑美岛去往北条司的家里拿草稿。
　进了北条司工作室的美岛看见了一个年轻人，这个年轻人他认识，是他介绍这个年轻人来这里做北条司的助手。他很有天分，21岁便拿到了手冢奖的头名，但据美岛的了解，此人对于漫画的艺术性追求过高，在一想到那个手冢头名的诅咒。美岛在心里叹了口气。
　　他突然注意到，这个22岁的年轻人工作桌旁边有几张涂抹过的纸，心下雪亮的美岛问了他：“想开连载了？”
　　被撞破心事的他不好意思的点了点头，作为一个助手在工作时间分心是很不礼貌的。
　　实际上，想做漫画家的人多会经历给他人做助手这一阶段，这一阶段是最好掌握商业漫画的技巧，而通常做助手学习时间一般为3年左右。
　　“还是太急了。”美岛心里想着，作为礼貌，他顺口问了一句：“准备画什么？”
　　那年轻人听了以后反而低头沉思了起来，片刻之后，他抬起头，以坚定的口气回答道。
　　“我，想画篮球……”
　　　而同一时间，在东京的某个出租屋，一个没有牙齿的男人接到了JUMP编辑部的电话，通知他，他的恋爱漫画会在杂志的32号上会连载
　　没想到这个没有牙齿的男人反而很不屑，在他看来JUMP上没有几个人是他的对手。
　　编辑不仅为这个新人口出狂言而感到吃惊，吃惊之余调笑道：“那你认为谁会是你的对手？”
　　“只有鸟山明！”没牙齿的男人嚣张道 。
留个悬念，不过要说的是，这两个人年轻人，一个文静，一个张狂，但两人都是不可多得的天才巨匠，这是后话。
又有两个神快要诞生了，大家在心里有数么？

于是，终于要开始了，整个90年代前期，日本漫画由第一波黄金期开拓之后的白金期，无数的作者搅得这个世界风起云涌。
　白金期的作品质量高得不可思议，一个个堪称人才，鬼才，天才的人物活跃集中在一本本杂志方寸之间。
　而以东京为中心，借着一波又一波狂潮，漫画也走出了日本国内，辐射之整个东南亚。
　而一切的中心JUMP以气吞山河之势霸占着整个漫画市场，以其史无前例的652W的销售之最更是让漫画读者为之疯狂。
受着无数读者期盼的眼光，感受着同行的羡慕嫉妒恨，接受着信徒的顶礼膜拜。
　　站在金字塔顶点的JUMP，缓慢的张开了双手。
　　为我而疯狂吧！！！我的时代！！！
　　顶点！！！！！开始！！！！！！！

在白金期到来之前，让我们转换一下视角，来看看当年漫画界中出现的一朵奇葩。
　这朵奇葩，不但在以后影响到了很多人的三观，并以其不可思议的超时代的眼光预言到以后的时代，在它的影响下，这个群体慢慢成熟，慢慢壮大。
　终于发展到存在于以后社会的角角落落。
　提问，这朵奇葩是什么？
话说，某一年的暑假，看完手上的烈火之炎后，楼主看到家姐捧着一本漫画津津有味的阅读着，而在不久一会儿好，她直接从外面搬了一套回家。
　　楼主寻思着，什么漫画这么好看？
　　于是，悄悄的凑过去看了个封面。
　　这本漫画叫《绝爱》
　　那是97年的一个夏天……
　　那一年，香港回归。
　　那一年，哥哥还没死。
　　那一年，泰坦尼克号上映
　　那一年，我知道了，男人与男人之间的爱情……
　　这本由尾崎南连载与集英社旗下的少女漫画杂志玛格丽特中的作品（还记得吗？当初靠她的关系JUMP才能印刷）
　　楼主当时看到它的画面不错，人物线条简洁，以为是本精品，所以捧在手上翻看起来。
　　我现在总算明白家姐递给我漫画时候为什么用怪异眼神看着我了，我也总算明白为什么当时翻开之时，外面突然乌云密布，天雷滚滚了。
　　这一切异象当时属于可爱天正纯洁（请用你想象得到的美好名字往上套，谢谢）的正太楼主并不明白。
　　所以，看完后，楼主残了……
　　尼玛，纯洁的小学生啊！尼玛幼小的心灵啊，尼玛可爱的正太啊！！！尼玛那里面两个男主老是做完后舔什么液体啊！！！
　　果然腐女之心这玩意是你们女孩子从小就有的么？果然这玩意是无视时空的特别存在吗？
　　嗯，抛开这一切来说，本作作画风格趋向于同时代早期的小畑健，故事内容也算正常合理并带有戏剧的对立矛盾。
　　嗯……就是这样……