有这么一部电影，一个黑人随手涂雅的抽象画被高价卖出。为什么举这个例子，因为认为人们对于“恋物族”的费解不亚于对抽象画的费解。首先我们把对器物的欣赏与对抽象画的欣赏相比较。感情抽象画派的创始人康定斯基主张以色彩、线条、形状作为表现思想和唤起感情的主要手段，否定了绘画的客观形象和具体内容。这与心理测试企图用图案来窥探人的内心世界相似，更与“恋物族”们对器物的欣赏相同，对于器物的痴迷与欣赏是一种难以名状的某种思想表现。涉及抽象画的费解需要更加深刻的解释，但人们都无法否认抽象画在工业、建筑业、平面设计业的影响是任何画派都不可超越的。
　　在平面设计领域，我们已经进入“读图时代”。优秀的平面设计作品有时根本不需要任何语言文字的说明，这与抽象画派认为“画是看起来的，不是读出来的”一样的道理。平面设计大师通过图形就能够完全表达正确的设计涵义，把图形变成一种富于心智的视觉艺术，这就是设计师的“图语”。对器物的偏爱，在于我们从一件物品中读出了不同的“形语”。
　　再打一个建筑学的比方，如果哥特式教堂是圆形的，悉尼歌剧院是方形的，那么人们对它的感觉肯定就不同了。方形对称的四合院是尊卑有序的东方家庭秩序，圆形式的建筑是西方人权、自由的生活状态，金字塔的三角形的神秘和永恒......建筑是一种无声的语言，它通过外在形式向人们暗示建筑的内涵。这与我们对器物的欣赏如出一辙，一件器物的形状、颜色、质感可以明确得向我们启示着一切，只是这种感觉无法用语言描述。设想一个茶杯、一个花瓶、一把桌子，如果它稍微扁一点，或者倾斜一点，颜色稍微变换一下，那么它带给我们的感觉就变了，那是心灵的调节，它打了我们精神的烙印。
　　对于器物的喜爱，不是纯粹的需求与价值的选择，那是两者之间的感情传达。