回复：【RockerHarlem】关于改编

个人觉得曲是音乐的灵魂 如果歌曲没有词仅仅只是变为纯音乐，如果没有曲就已经失去其本身的意义了

我的理解是这样子的 我们把歌曲比作是一个成品 词和曲是其两构件 权重各占50% 现要改造曲部分 但词是常量 权重和意义已定义 新曲得以词为核心进行改编 因为旧的曲已经赋予了词一部分的定位 加上词本身已有的定义 所以新品会是词为主导的 这其中的曲与全新的作品是不能相提并论的

都是先入为主，我想他想表演两种不同风格吧

那你可以去看小说 不用什么旋律 没有歌词的歌照样打动人 没有曲子的歌你敢告诉我那是音乐？

我搞不懂楼主是怎么喜欢上哈林的，哈林一直都是这么玩的。
去年那首一样的月光，难道风格就符合歌词内容？？照你的主张，你觉得用JAZZ唱“什么时候儿时玩伴都已离我远去”真的很合适？

音乐的共通性已说明，歌词不是最重要的。

我听歌也是重视曲多过词，曲好听我哪怕是外文的我也照听，然后才去看歌词是什么，我觉得曲是歌曲的灵魂，不抓耳的话根本不会去注意歌词什么的直接都不会听

这么说吧 我们通常说的水平水平 它的BASE是基准 而改编作品的基准就是原版 超越了是一种提升 反之

小众的风格需要去理解 去接受 哈林说过 就是要快乐的唱歌 这样改 他们很开心

我要吐槽一下，哈林用在好声音里的歌曲炒冷饭的比例有多大XDD。包括这首《吻别》，是他90年代就已经做过多次改编。原版已经芭乐到死了，连原唱都受不了再唱原版。
至于这次会拿出来用，我觉得哈林是真正用心去考虑学员的特点了。
王宇和吴木蓝是可以玩的出转音玩的出欢快感的人，把一首本来欢快的歌唱欢快不稀奇，但是把一首本来悲苦的歌唱出相反方向的感觉，这种冲突感是哈林喜欢的。
更何况，如果你抛开原版带来的歌剧一般的印象，歌词描写的感情如何就不能用俏皮感的叙事风格来表达呢？
对于改编，我觉得可能第一遍听总会有抵触，但是隔了一晚，昨天接受度最高的《天黑黑》反倒是我最少循环的了。
最后表扬一下哈林组的学员，和声都做得非常好！很多地方两人的衔接都做得天衣无缝，使整首歌的整体完成度更高。

死脑筋

词曲创作的灵感是为了想表达 如果是先有了词 那么曲的表达也一定是要匹配先存在或想表达的词 晚产生的曲得主动去贴词 反之亦然。一首优秀的歌曲 词曲一定是统一共鸣呼应 相辅相成的 当然独立的词或曲得另当别论。这就好比我们做产品设计 你可以先做需求调研再开发 也可以先开发再引导激发需求 打这个比方不是很恰当 但大概就是这么个意思 说多了反而有些语无伦次了