名 称:爱之岛 
时 期:约1775年 
创作者:让-奥诺雷·弗拉贡纳尔 法国 
规 格:71cm×90cm 
材 料:布 油彩
 
存藏处:里斯本 卡洛斯特·古本金基金会藏 
弗拉贡纳尔的《爱之岛》，颇具浪漫与神秘色彩。两条装饰华丽的游船，载着贵族王公、公主们驶向葱郁繁茂的"爱之岛"--爱情的乐园。这是极富诗意的题材。画家以浪漫的情怀，纯熟的技法，描绘了令人神往的爱之岛景色。他把"爱之岛"描绘为不朽的绿色，象征着青春的欢乐与生命的旺盛。画家以写实的手法，表现了"爱之岛"绿色的草地，密密的丛林，浓浓的树荫，湍急而又清沏的河流，营造了一块精神的乐园、心灵的净土。这是一幅供想象驰骋的艺术图景。

八、17、18世纪荷兰绘画

 荷兰是欧洲和世界上第一个资产阶级共和国，中产阶级随之产生。美术成他们的居室不可缺少的装饰，绘画市场也随之兴起，荷兰绘画顺应这一趣味，由宗教题材而转向现实生活题材如肖像、风景、静物、风俗等。17世纪上半叶是荷兰画派的形成期，出现了一批具有现实主义民族风格的画家，最具代表性的人物是伦勃朗。除了伦勃朗外，维米尔是荷兰画派的另一位代表人物，另个，荷兰风景画很有特点，如风景画家霍贝玛、雷斯达尔。

《夜巡》 伦勃朗


 伦勃朗(Rembrandt 1606～1669)1606年7月15日生于莱顿，1669年10月4日卒于阿姆斯特丹。其画作体裁广泛，擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等。自画像莱顿时期（约1625～1631）作品采取强烈的明暗对比画法，用光线塑造形体，画面层次丰富，富有戏剧性。

倒牛奶的女佣


 维米尔：荷兰风俗画家。一生几乎没有离开过故乡，同外界极少接触，所以关于他的生平所知甚少。不论在当时还是死后，他一直默默无闻，作品无人问津。直到19世纪，他的画才在荷兰以外引起普遍的注意。
　　维米尔刻划纺织品的精湛技巧使许多画家叹为观止，对光线和色彩很有研究，一些伪造名画的高手也无法把他成熟期的作品临摹出来。维尔米尔的作品，往往在平凡中含有某种寓意和哲理。因此，他的画被认为既通俗易懂，又神秘莫测。

霍贝玛（1638～1709）
Hobbema，Meindert


 荷兰画家。1638年10月31日受洗于阿姆斯特丹，1709年卒于同地。早年从师J.van雷斯达尔学画风景画。作品多描绘乡村道路、农舍、池畔等，代表作《林荫道》、《磨坊》等，真实地表现了自然界多变的景象，其精确的透视为人称道�

韦克的风车 约1670年 83×101厘米 
藏阿姆斯特丹国家美术馆


雷斯达尔；17世纪荷兰风景画家。一生创作了500多幅风景画，一生贫困，默默无闻，最后死于救济医院�

九、19世纪法国绘画
 1、新古典主义
 随着法国大革命的到来，以达维特、安格尔为代表的新古典主义绘画登上法国画坛，他们一方面为大革命所带来的变化而欢欣鼓舞，一方面也被渴望重振古希腊、古罗马艺术的热忱所驱使�

荷拉斯兄弟的宣誓


 雅克·路易·达维特(1748～1825)出身于巴黎一个中产阶级家庭，他最初的老师是他的一位亲戚--洛可可画家布歇，后来又拜在皇家美术院教授维恩的门下。毕业时因创作获罗马大奖，赴意大利游学，在那里他爱上米开朗基罗、拉斐尔的作品。他回到法国后，很快接受了狄德罗的激进思想，对封建王朝的腐朽现象深恶痛绝。当资产阶级革命的风暴即将来临时，他便以古代英雄为题材，创作了这幅《荷拉斯兄弟的宣誓》。

泉 安格尔 （法）（1780年-1867年）

　　
　　安格尔愿意把自己称为历史画家，这是因为自17世纪“法兰西皇家绘画雕刻学院”成立以来，传统的古典主义信徒一直把历史画视为最高的等级（第一等级为历史画、神话宗教画；第二等级为风俗画、肖像画；第三等级为风景画、静物画），但是，从美术史的角度来看，安格尔最出色的是肖像画和人体画，可是如果把他的肖像画和人体画再加以比较，就会发现他成就最高的是女人体画。

2、浪漫主义

 法国浪漫主义绘画的主要代表是席里柯和德拉克洛瓦，席里柯的名作《梅杜萨之筏》堪称浪漫主义的伟大宣言和第一幅不朽之作。
 德拉克洛瓦以自己的创作实践将法国的浪漫主义绘画推向了高峰。《自由引导人民》里，他大胆地将象征比喻手法与现实斗争相结合，创作了浪漫主义绘画的经典之作。

梅杜萨之筏 席里柯


 《梅杜萨之筏》不是一幅单纯的"新闻"画，它是画家对现实的影射。这种浪漫主义，正如当时英国浪漫派诗人拜伦在他的一首叙事长诗《唐璜》中所描写的惊涛骇浪的险境一样，可谓是先进思想的艺术反射�

3、现实主义

 在随后的1848年至1870年，法国现实主义大放异彩。
 库尔贝是其中最杰出的代表，他画路极其宽广，手法极为多样，不管对象是风景、静物，还是肖像、动物，也不管是城市，还是农村，都能尽微致广，达到画品渊懿，精卓宏丽的崇高境界。
 米勒是一位农民画家，其作品追求整体的和谐感，人物质朴单纯，色彩沉着浑厚，画风苍茫凝重，技法朴实若拙，呈现出独有的艺术魅力。

4、印象主义

 印象主义是以创新姿态登上法国画坛的，他们提倡通过画家自己的观察和直接感受，去描绘阳光下色彩的微妙变化。代表人物：马奈、莫奈、雷诺阿。
 在印象主义之后，法国出现了以修拉为代表的新印象主义和以塞尚、高更、凡高、劳特累克为代表的后印象主义�

酒吧的女侍


 马 奈　1832年1月23日生于巴黎， 父亲是司法部官员，门第高贵， 自幼受到良好的教育。父亲希望他献身公职，但他却醉心绘画。1850年，他进入古典派画家库退尔的画室学习但却不盲从老师的方法。他从委拉斯贵支、哈尔斯、戈雅和拉斐尔等前代大师的作品中汲取了较多的营养。

日出·印象 莫奈


 这是莫奈描绘法国勒阿弗尔港口一个多雾早晨的景象：海水被晨曦染成淡紫色，天空被各种色块晕染成微红，水的波浪由厚薄、长短不一的笔触绘就，三只摇曳的小船在薄涂的色点中显得朦胧模糊，船上人影依稀可辨，远处的工厂烟囱，大船上的吊车等若隐若现。画家把从一个窗口上看到的这一印象收入画布上，如此大胆地用零乱的笔触来展示雾气交融的景象，是史无前例的，这幅作品震撼了画坛。印象派也因此而得名。