回复：[年轮--08.12]伪科普：那个所谓的除了年头没别的可说的男团

韩国人还有一个很bug的能力，他们的文化基本从外部吸收——汉学，日式，美制。他们能将别人的变成自己的（当然脸皮厚也是一个因素），但是你不得不佩服他们把人家压箱底的陈货翻出来，改编一下，推陈出新引发的新狂潮。
在别的国度，classic还只是有钱人家孩子的专属，而韩国人却把它们放进流行歌的前奏，放进爱情电影，使得古典随着流行作品变成了再流行。
这一年，跟着野蛮女友一起扫大街的，还有一首古典钢琴曲——《卡农》。因为这部电影，好几年间，手机铃声的下载页面，第一位的都是卡农的旋律。

我的野蛮女友，这部十多年前的作品，已经植根在很多韩国人的内心，甚至可以毫不夸张地说，那个年代韩国的都市青年男女，几乎没有人不知道这部电影。神放EP17里申彗星andy金烔完在教室之神扯着嗓子喊的那句“牵牛啊，对不起，我也是无可奈何的XXX……”便是这部经典之作的经典场景。


如果你没有看过《我的野蛮女友》。那么我推荐你好好静静地看一遍，看郭在容的精细雕琢，看作者的良苦用心。这部戏，先免剧透完整看一遍，再看一次导演与车太贤的讲解版，然后看百度百科的悬念解密，你会惊叹，原来好电影，不只是你匆匆浏览一遍那个简单的爱情故事。
关于忠贞，关于等待，这是个看似不可能的别人的故事，却是很多人对爱情的解读。
P个S：看完这故事，你就会发现，连全智贤都缺爱，所以楼主缺爱刷下存在感，骗几个脑残饭，也不是什么大问题。

鉴于好像有人质疑楼主缩起来推小伙伴出来挨刀，我声明一下，之前已经说过国庆节停更，因为我回大学参加同学会了。十年后相聚，他们比这帖更重要。请各位路人和看官理智和冷静看帖，冤有头债有主，楼主招惹的是非大家不要跟着受累。

2001年随着H.O.T的解散，黄白两家顶级男团成员陆续开始了各种solo和重组新组合的音乐活动。而解散带来的负面影响依旧是巨大的。作为dance歌手，他们的影响力很难以再去匹敌正在巅峰期的后辈男团（毕竟团饭还是比唯饭人数要多啊），而如若是以唱来比拼，民众对偶像出身的他们来说始终摘不掉有色眼镜。所以，solo后的他们虽然各自推出不同风格的作品，但偶像的标签却没法撕掉。
不过瘦死的骆驼比马大，看看他们2001年的部分solo活动：
2001年3月殷志源发表了个人首张专辑《G pop》（2000年10月10日推出的《G》为EP，百度百科发布日期错误。PS. 干嘛总是遇见让我敏感的字母）
这张专的主打《murmur》有着很典型的阿美利坚流行音乐元素，有点儿玩世不恭的耍酷，嗯，初丁那时候还是贵公子，不是小学生……

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继队长之后，2001年5月姜成勋发表一辑《飞翔》，主打歌《祝福》走的风格则极为温柔抒情。配乐采用交响乐阵容的提琴。而间奏中的笛子音则透着一种脱世的空灵。 现在看来，那年头solo男歌手都大致走抒情路线去了，想想白家的某位还真是逆流啊……
20010609打歌舞台，台下那彪悍的粉丝，连抒情曲都这样应援，我该说什么好呢……

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这楼貌似没有啥白饭在看，因为始终没有人对楼主针对白家的言论有过任何质疑和扔鸡蛋。楼主虽然对白家无感，少年时候还嫌弃人家非主流，喧嚣。但是人家既然登顶必有非凡，只是不符合我这种外星生物审美而已。
2001年9月， H.O.T解散后有成员交出了第一份音乐成绩单，原主唱kangta推出了首张个人音乐专辑《北极星愿》。首专15首歌，5首的词曲由歌手自己操刀，1首歌作词——唱作型歌手的实力。
楼主认为，十多年韩国偶像出身的歌手中，安七炫的音乐才华是其他人很难去比拟的。可能有人要扯现在的GD，可是在我看来，GD的风格太过YG化了——独特的风格有些时候也成了束缚。而kangta的音乐，却更具有大众性和宽泛度。
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接下来是十月发专的文熙俊。首张个人专辑《alone》内，除了民谣《友谊万岁》的翻版，其他都是文先生自作曲。并由歌手自己承担了编曲工作。全专曲风从电子到重金属摇滚，风格跨度很大。楼主虽然不稀饭泡菜的摇滚乐，但是不得不承认文先生还是有才。呀，这主打听着还行啊，比当年组合阶段吵吵闹闹好多了。而且MV拍得好高端大气的有没有，还有外国人咧……文先生的造型虽然还有洗剪吹遗风，但是已经顺眼多了。不过韩国人的观念好奇怪啊，他们那时候不喜欢爱豆玩摇滚。也不知道是嫌弃视觉性玷污了摇滚乐，还是嫌弃摇滚乐玷污了视觉系……因此文先生作为摇滚歌手灵魂虽然得到释放了，自己暗爽了，但是粉丝不爽了，于是他也爽不起来了。

这里面的女滴怎么那么像李妍熙……
H.O.T解散五个人都受到了很多质疑和粉丝的责难。但是文熙俊尤其惨了点，因为队长担负的压力更大些，而且傻帽重金续约也让人质疑他是个为了钱背弃友情的人。当年他的anti粉人数呈几何增长，原因主要就是1、作为队长没能守护组合；2、作为顶级偶像居然传绯闻；2、作为偶像歌手居然玩摇滚……现在想想这些理由真是让人啼笑皆非，但是那个年代，就是这些理由森森地伤害了这个少年（哦，好吧，青年），还差点要了人家老命。脑残饭啊，造孽的咧……

Dana的这张专辑中收录了kangta为她写了一首中板歌《ptetty》并为这首歌曲担任了混音的工作。而Dana这首歌也是kangta首次为女歌手执笔，傻帽投入大笔资源进行了包装。

另外，刚被Kangta前辈带出道的小女孩Dana，也开始带后辈玩了——当时的练习生郑允浩出现在了她的收录曲《Diamond》里参与rap。

视频来自：优酷

Dana早于BoA进入傻帽，但是BoA却早一年出道。比较一下同龄的两人在当时的成绩，BoA首专据称销量17万，Dana首专据说是24万。比较起来当年这个销量已经是一线solo女歌手的成绩了。

宝儿2001年的工作重心在霓虹，韩国仅在3月发布了1.5辑，销量不足10万。按照常理，傻帽应该在Dana起点不错的情况下添一把柴火捧起来才对，但是诡异的是，2002年Dana没有乘胜追击，而宝儿从日本杀了一个回马枪，等到2003年，故事就成了另一个走向了。

这本写真2001年8月30日发行，限量2万册全部售完。满满其实当时保守了点，我觉得再来几个两万册也是不愁卖的。不过多了就显不出限量二字的意义了。

今天回过头去看十几年前的照片，往往会对服饰，造型感到接受无能。神话这一本写真，却丢弃了这些因素，而抹去了强烈的时代感。自然的肉体，自然的森林，自然的海滩，1998年从地球废墟的火焰中诞生的组合，真正活过来却是《T.O.P》的天鹅湖旁。在动荡的2001，走在忧患边缘的神话，再次浸透在水里，而获得了挺下去的力量。

风与浪，热与光，剪影之下，是凡人躯壳下不凡的念想
P个S，最后这张图我很喜欢，话说，中间是给谁留了个空位么……
再P个S，神创十五周年粗卡思密达

看过业界一致认为的神话的对手g.o.d的成绩单，看看傻帽的老相好地皮针对神话出道而推出的对手组合Click B的情况如何。
2000年水晶男孩解散之后，DSP的支柱变为fin.k.l，99年出道的Click B 在当年的音乐市场上虽然没有其他一代团那般大红大紫，但是各位看官，要相信美男总是有人喜欢的。他们2000年到2001年还是拿了Mnet和首尔歌谣大赏的好几个人气奖的……
单从活动年表来看，2001年也是Click B成绩最亮的一年：从3月份开始进行3辑的回归活动，主打歌第一次拿到了三大台音乐放送一位，7月召开了首场个唱，9月在北京工体开唱，秋季接拍了几支广告，11月又乘热打铁发表3.5辑。而这组合7人时期的最受欢迎作品，正是3.5辑《给你信》里的抒情曲《to be continued》。
说到这首最受欢迎作品，我又要说两句，这歌名，这曲风，联想到一年后组合就由7人摇滚乐队变成了4人舞曲组合，真想说，这歌是不是意味深长了点……

我们要继续转风向，不说唱歌，说说综艺了。
几年前泡菜出过报道，抨击时下韩国演艺界歌手“不务正业”大量出演综艺及电视剧，而在歌曲上毫无建树的现象。其实歌手跨界艺能和演戏还不是为了生存，唱片市场萎缩，音源非法下载和运营商拿走大头的情况导致多数歌手只靠发唱片入不敷出。

而演艺圈的“惯例”也是导致歌手不务正业的原因。电视台为了收视率会要求当红偶像出演多档节目。少时就抱怨过在打歌期间不得不上各大电视台综艺以换取歌谣节目的出场权利。歌手们无法将精力好好投入到歌舞练习中，导致现场经常“车祸”。可见部分歌手们对于上综艺去逗笑是觉得负担和不乐意的。尤其是还在“神秘主义”路线盛行的十几年前，偶像歌手上电视展示他们高空中被气流吹得变形的脸和发型，那是多无奈的举措。
不过祸兮福所倚，三十年河东三十年河西。当年只唱歌跳舞只表现完美一面的人，上了年岁了也得以搞笑艺人的身份继续演艺生命， 而且还稍稍显得勉强和力不从心。层出不穷的新生偶像，为了一个综艺节目的固定酱油甚至要多轮面试筛选。而十多年前就已经在镜头前豁出一切的六个野孩子，非常自在地在节目里撒欢搞怪，在综艺界主宰着自己的命运。

20出头小伙子，满腔热血。对于神话，随着时间的推移，他们所展现出来的面貌也是不相同的，但只有胜负欲这个词，是跟随这个男团十几年而不曾改变的关键词之一。
为了在节目中表现突出，为了留给观众深刻印象，为了圈饭，各种和“假想敌”对手男团的神经战来了……

老对手神话 VS g.o.d的 水中闷气对决。1999年，你们靠着闷气功在泡菜娱乐圈这坛深水里都活下来了。鼓掌！

广柑以为我要罗列推荐综艺清单了咩，煮么可能。那么年代久远的仅供小女生花痴的渣画质综艺，楼主是绝对不会虐自己的眼睛的。早年的综艺基本都是各种杂耍嘉宾，除了刚才说的那些比赛蹦极，成系列的还有那个啥X file什么的，啊，好像还有什么跟韩国小姐水上乐园比赛啊，那年代怎么这么喜欢这些……作为文艺青年，最讨厌人家玩激烈运动了，嗯。

64期节目中，任务失败的只有7组，另有1期节目因为暴风雪取消任务，其他均挑战成功。在楼主看来，任务成功者最辉煌的和失败名单最让人感到悲催的，就是上面盘点的两个广柑偶吧们的对手组合。

g.o.d在2000年11月12日节目挑战5000名，召集了11406名；在2001年12月23日节目挑战16000名，成绩为18521名。唯一一个两次参加节目且都召集了万人以上的组合，也是这个节目的最高召集人数纪录。

Click-B在2001年11月4日挑战10000名，结果计数只到7552名，任务失败……

大部分广柑都只看过神话的万人召集，前面掐架也是因为有人提到了“眼泪是这个节目的常态”这一观点。楼主不知道是不是每一集都有人哭，因为大部分非走红的韩流歌手和艺人都没有无私的字幕组给我们做中文解说或者疯狂的粉丝上传视频分享了。所以我只能慢慢扒一下那些还能翻得出内容的一代团和部分solo的节目，来检验一下眼泪是不是常态。
2000年节目开始制作的时候，曹诚模和Fin.k.l的演出地和挑战人数都不是自己选择而是节目组定好了的。这跟后面的稍有不同。 作为第二个出演这个节目的嘉宾，Fin.k.l出演的理由其实很简单，正在9个月空白后的打歌宣传期。

这个节目的基调倒是蛮一致，介绍嘉宾和场地时候搞笑，出发宣传和揭示到场人数前紧张，最后谜底揭开令人动容。Fin.k.l这辑的宣传的确不太容易。节目刚开播知名度不太高；演出地点居然是块还没开始动工的工地，交通不便；当晚还有当地的歌谣大赛；宣传时间只有一小时……在这种条件下，只能说，来做这个节目的，没有点国民度还真是失败的几率很高……
08年来玩吧的元祖偶像特辑下部里玉珠贤曾经提到了这次演出，说队里的李真只掉过两次眼泪，一次是拿到了大赏，一次是Guerilla concert。让李真这种呆萌不怎么动感情的人掉眼泪的场合，嗯，气氛是可想而知的。而当时录节目的六个一代顶级团代表，四个人在这个“我人生中最棒的瞬间”话题里都提到了Guerilla concert的感动，可见这节目带给艺人的感受是非常巨大的。