【技术很重要】 
  
至今我每一位吉他老师都这样说的  

第一次听到轧车的时候是九年前的事  
那时候只有一个吉他手—怪兽  
九年前的轧车令人难以往怀  
满满的速弹、扫弦  
技巧的堆砌让轧车就像是练团的字典  
你只要在师大附中吉他社的社办待个三分钟  
应有尽有  

跟我同届的几位同学  
现在也是许多知名地下乐团的乐手  
都还对於当时的轧车印象深刻  

就到现在  
这几位乐手回忆起当时的SO BAND  
都还是景仰不已  
"就算是现在，要演奏当时的歌曲也是很难吧"  

心中想著  
我们还在吃力的模仿一些简易入门歌曲  
为什麼他们已经能创造作出  

是的  
创作出这样高技巧表现的音乐作品呢  
但是  
也就在我们拿著乐器跟这轧车的节奏作手指训练、打点练习的同时  

轧车变慢了  
怪兽的SOLO变少了  
马莎的过门变简单了  
泳錩学长的鼓变单调了  
整首歌的技巧变简单了  

当时对我们来说  
这是一件很大的冲击  
以前华丽的轧车怎麼变成这样呢  
我们心中所订下的技巧标第怎麼变成这样呢  
学长你们逃避了吗  
不能更快，只好变慢了吗  

我问我的老师怪兽  
"你为什麼SOLO要改成这样阿….你们的歌是不变慢也变简单了"  
怪兽笑笑的说  
"是阿，这样这首歌这样会比较有味道，比较好听阿  
至於那个SOLO阿，以前那样弹太OVER了，会很不搭  
所以只好少秀一点罗…"  

这让我有种茅塞顿开的感觉  
我开始知道要表现出好的音乐可以不用炫丽的技巧  
无意中  
我开始疏於练习我的技巧  
我开始大声疾呼感觉至上  
抛弃技巧的训练与反覆的练习  

我被怪兽斥责了  

"最近好像都很少练吉他喔，没进步喔"  
心想，不是要抛去技巧吗  
我以为他在开玩笑，理直气壮的回他  
"好音乐不是跟技巧无关吗?!"  
怪兽回答我  
"如果你没有好技巧，你根本不可能表达出好音乐"  

炫丽的技巧是不能代表他就必然是好的音乐  
但好听、动人的音乐却也不能没有精湛熟稔的技巧  

技巧、情感孰轻孰重  
这样的议题在当时的我的心中慢慢发酵  
就如同现在五月天的版  
但是这样的议题是该用这样的角度来审视的吗?