回复：缅怀邓丽君精品美文。。

第117篇：何日君再来？
作者：何日君再来？
2010年君吧精品文
刚看完凤凰卫视全面介绍邓丽君的一个节目，感慨颇多。
一直迷恋她的声音，喜欢她的性情，在这个世界上没有哪一个歌者如此打动我。我总是被她甜蜜蜜的笑容彻底地征服，喜欢看着她笑，听着她唱，享受着她用爱与美织就的迷幻之音。
这样的人，这样的声音，断断不会彻底消失的，就像太阳照耀在大地上，能量转换到万物之中，藉着万物的性灵与生命又体现出它来，邓丽君的光辉照射着亿万个喜爱她歌声的人，又以不同角度折射出来，邓丽君的影响是不会消失的，她是一个时代的标志，历史将永远记住她。
清纯、高贵、温柔，娓娓轻诉，绵绵不绝，虽然你的裙裾未曾陟降于大陆，但你的歌声早越过海峡，回荡在中国的每一个角落。你没有亲临故土固然是一种遗憾，但你的故土处处有你的歌声，这却是莫大的安慰吧，因为精神不死，所以可以在更广大的空间与更久远的时间中延续其影响力。
你的歌曾是我和初恋爱人在一起常听的；黎明与张曼玉演的《甜蜜蜜》令我想起一起过去了的清纯和善良；你是一个永难复制的经典，这样的经典必定曾经以不同的方式影响过许多人，而我只是其中很普通的一个。
相信精神不死，便期待你能归来？何日君再来？我曾痴迷于这个问题，现在我不觉得这是一个问题了，因为我知道，你从来不曾离开过。
当我唱起又见炊烟，你的柔情就像炊烟缭绕在我的心头；当我唱起漫步人生路，生活中纵有坎坷和悲伤，我也感觉到你在细雨伴我勇敢向前；当我唱起月亮代表我的心，你又像月亮温柔地静静地凝望着我，令我心神安宁，思虑渐消；当我唱起何日君再来，心头就滚过阵阵暖流，我知道是你的精魂穿透了我的胸膛，令我感受到你永远活在我的生命中，片刻未离......
何日君曾离？不必苦相思。君歌轻唱起，君魂已近之。伴我轻声和，与我同泪滋。一瞬尘缘短，万劫情也痴。有友能如此，人生即是诗。
I

第119篇：三十多年了，喜欢一个女人
作者：老石音乐屋
2010年君吧精品文
三十多年，一直喜欢一个女人。她的名字叫邓丽君。
这个女人出现在我的青涩的季节里。那时的天很高远，那时的笑也很畅漓，但这个女人的声音的出现，使我的无忧无虑变为乌有。这个女人在当时的主流意识里，是个邪恶的名词。听了她的声音，真的象受到了魔鬼的诱惑，使我无法自拔。记得用借来的录音机听借来的她的歌，躲在无人的家中聆听她，她吐出的每个字的都那么美妙，那么让人幻想，让人想入非非，但耳朵里在歌声中还要格外地警觉着走近的脚步声。最痛苦的时候，是在听过了她的歌声的时候，我会在自责和自卑中痛恨自己，发誓再也不想她。然而仍旧不能摆脱。再后来，看到了她，是一盘盒带的封皮，印着她迷人的容颜。真的是一个美丽、温柔、甜美、善良、多情的女人，使我对女人的美感认识达到了极致。于是我就在内心排斥与喜欢的搏斗中渐渐成熟。
在西方古典音乐史中，有一个名字叫巴赫，被誉为不可逾越的峰巅。其实在华语歌坛，邓丽君当之无愧为当代巴赫。她的歌声极富磁性，声线多样，时而是醇厚，时而又轻婉，时而又脆快清冽，时而又高亢豪迈，时而又带特殊的沙哑声，众多的声线随曲风和情感的不同而运用自如，水平之高独一无二。她的歌声感觉细腻而准确，把深情，眷恋，彷徨，苦痛，欢欣，期盼，羞涩等均表达得恰如其分，快歌的热情劲爆，演歌的舒缓缠绵。该欢快时欢快，该甜美时甜美，该悲伤时悲伤。甜歌是丽君的一大特长，而悲伤歌曲她唱得也同样无人能及。当你把眼睛闭上的时候，听着她的歌声，你的灵魂就在这仙乐般的歌声里翩翩飘出了你的躯壳。
十亿掌声，十亿喝彩，有华人的地方就有邓丽君，这是对她最真实的评价。虽然她离开我们二十多年了，邓丽君这个名字依然是引力无限的魔法石。
（这篇文章是10年前写的，今天改了时间，重新发出来）

I

第120篇：为了丽君而荣幸
作者：为民主而战
2006年君吧精品文

为了丽君而荣幸
在下有幸与丽君同年出生，按照现在社会层面来说已是年龄偏大者了。从严格意义上讲，我又是一个“乐盲”，为什么我会成为一个君迷？真是说来话长。
喜欢听歌，尤其是美妙动听的歌，追求世间美好的事物，这是人的天性使然。在我的周围有一群这样的朋友，虽然年龄小我许多，但我了解到他们爱君爱的极为痴迷，有的还在学生时代，把父母给的零用钱节省下来，买回一张君姐的照片，小心翼翼地收藏起来。这令我深为感动。就我个人经历，更知晓关于君姐的动人故事。十年浩劫，天下大乱。有一位40多的中年女性，她是从民国政府时代过来的人，年轻时极喜唱歌，是那个时代的“追星族”。精心保留收藏了几本那个年代周旋，白露，王人美，蝴蝶等等人物的歌曲集和照片。不料浩劫中丈夫被查出是所谓暗藏的“特务”，家里被抄家，拿走的物品当中自然有属于“黄色歌曲”的歌集。此后那位女子沉默寡言，郁郁不欢，也就是今天的“抑郁症”者。幸运的是她有几个孝顺的女儿，对母亲百般精心照料。到了1981年，那时虽耳闻君歌，但仍极为稀罕。她的女儿辗转托人从香港带来一盘邓丽君歌曲磁带，又借来在当时极为时髦的“三洋”录放机，放歌曲给母亲听。就是丽君美妙动听的歌声唤醒了这位母亲，再次“返老还童”一家人丢下了沉重的包袱。邓丽君她永远都不会知道，她的歌声给一个病人找回健康，给一家人带来幸福。这是不是君姐的“功德无量”？！
人总是有惰性的，我总是认为自己年龄大了，对网络离得甚远。在年轻朋友的劝说和指导下，也就时常到吧里浏览，苦于自己打字太慢，不敢下手，但是在这里拜读到许多大作，听到他们的抒怀，他们有原乡人，问白云，豌豆花20、 西海岸、菜刀小七、发烧、刘松年、月光清澈、糖果影子、小洢、吸血小老虎、春在岁岁年年、深宫小怨妇 ，加林等等等等，恕我不能一一列举。许多君迷虽未曾谋面，相信我们已经神交久矣！因为爱君而结识大家这是在下的荣幸。更是君姐的荣幸。她往天国都11个年头了，还有这么多的人在想她念她。在丽君这样一个完美的人物面前，用尽华丽的词藻也显苍白无力。
这次江苏君迷聚会，我们会尽心尽力，若有不到之处还望大家海涵。我们诚挚地欢迎诸位的光临，君迷相聚在一起，我个人觉得最大的收获就是看到一颗颗善良的心，这是享受人生的一件乐事啊！
I

第122篇：邓丽君和我们的一个时代
作者：爱君的使者
2007年君吧精品文
写邓丽君，就要写25年前的事情，25年虽然不长，但对于变化越来越快的时代来说更容易变得久远生疏。即便是受到邓丽君影响的人，在回忆的时候，也都要费些心思去想想，那个年代，在他身上发生了什么。
　　邓丽君作为一个文化现象，她的奇特之处在于，两岸特殊的政治背景发展出的不同文化轨迹在一个特定时空错位中让两个异面轨迹交汇在一起，于是她成为那个年代许许多多人的一道独特的佳肴，在争议中完成了对内地流行文化的影响。而她最终失去了回到祖国大陆的机会，这片拥有她最多听众的地方，这片留下过她歌声的地方，没有留下她的足迹，成了她毕生的遗憾。
　　邓丽君是什么时候进入到中国内地？又是以何种方式进入的？已无从考证，大约在1977年到1978年这段时间，她的磁带先是在东南沿海一带进入，随后又通过无线电波让更多的人知道。到了1979年，随着卡式录音机慢慢成为寻常家庭的消费品，邓丽君便通过这个媒介传播得越来越广。
　　在争议中启蒙
　　乐评人金兆钧那时候是老三届，正在北京师范学院上大学，他回忆说:“我的印象是1977年，那时候‘板砖’（即当时的三洋牌单卡录音机，因形状大小像一块砖头，故被称之为‘板砖’）还没开始卖呢，都是从南方转过来的大开盘带，1978年我第一次听到，当时的感觉是，这是谁的歌？真好听。有了录音机后，大家都在拼命地复制，我印象特别深的是我一个同学在‘倒’那盘告别音乐会的磁带，听得如醉如痴。印象最深的是《何日君再来》前面的那段告白，背景音乐非常好听。到1980年的时候邓丽君已经风靡全国了。”
　　邓丽君的突然流行没有任何征兆，甚至，在当时传播媒介和条件不完善的情况下，她仍能如此流行，这本身就是奇迹，这也恰恰说明了人们对邓丽君的喜爱程度。
　　金兆钧当时在学校是个比较活跃的文艺分子，于是学校领导找到他，“既然邓丽君影响很大，你要不办个讲座给大家讲讲”。那是1981年的事情，于是金兆钧连着讲了三次，把他当时对邓丽君和那些流行的歌曲了解到的内容都说出来，他说:“快到年底的时候，北京团市委召集大学生代表搞了一个座谈会，专门谈邓丽君。那时候还挺开放的，不是为了批判她，就是听听大学生的反映。我在会上说了很多，后来《音乐周报》编辑把我留下来，让我写一篇关于邓丽君的稿子，这是我写的第一篇流行音乐评论。”
　　那次座谈会去了二十多人，学生们的反应也不一样，大都觉得挺好听的。金兆钧记得当时印象中没有什么特别激烈的言辞，团市委和文化局的人也没什么引导和诱导。这次座谈会，也仅仅是上面对下面的了解而已。就在当时，一些老音乐家开始批判邓丽君，批判的焦点基本上是围绕着她的一些歌曲内容比较灰暗、颓废，还没有上升到一个政治层面上。后来有人开始质疑《何日君再来》，对这首歌的主题指向究竟是谁提出质疑，当时《北京晚报》的编辑刘孟洪曾专门撰文，为这首歌辩解。金兆钧说:“《何日君再来》从情绪上讲比较颓废，但是这首歌只要听上几遍就会唱，到现在电台仍不让播放这首歌，这牵扯到历史上三四十年代的时候音乐观上的冲突。改革开放，这些东西就要重新出现，争论就来了。”
　　1979年北京有个西山会议，当时的焦点就是邓丽君是靡靡之音的代表，黄色音乐。会上，张丕基、王酩都挨了批，就因为他们的歌曲写得像靡靡之音，李谷一的《乡恋》就是在这个背景下成为受批判的典型。直到几年后，李谷一出现在中央电视台春节晚会上，“《乡恋》风波”才告一段落。稍后几年，港台歌星开始出现在电视上，虽然一些人认为张明敏在唱法上有问题，但是题材上好一点，还可以忍受；奚秀兰为什么能上春节晚会？就是因为唱的是台湾民谣。但邓丽君不一样，她唱的很多曲目都是三四十年代的，年纪大一点的音乐家都不认她，因为有些东西是由历史决定的。
　　邓丽君从一流行就带来了争议，今天看来，这种争议在当时还是很正常的，毕竟以当时人的普遍价值观和意识不可能对邓丽君这样的文化现象完全接受。

I

1981年，朱一弓从军队转业，干起了音像出版的工作，谈及当时邓丽君的影响，他说:“不管是作品还是演唱，邓丽君确实是很民间的。80年代初期，咱们能掌握这种唱法的人还没出现，追随这种式样进行创作的人也没出现，所以在那时还是一个听和学习借鉴的阶段，真正出现是在1984年前后。实际上，现在看起来不光是歌手，她影响得太广了，对歌手的影响还是其次，重要的是对创作的影响。她让这些人重新考虑作品的题材是什么，作品的情感是什么。邓丽君非常出色地演绎了中国民歌，有些民歌很好听，式样比较多，当时大家在一起讨论的就是如何借鉴这些手法，创作出这边的流行歌曲。比如苏越，我们接触得很早，有一次在棚里录音，我听到他写的两首歌，觉得很好，我们便开始合作，录了很多作品，他在创作上吸取了很多邓丽君的东西。”
　　朱一弓在进入音像业的时候，小歌手程琳已经开始成名，随后，一些更年轻的歌手也开始步入歌坛，他那时候遇到的女歌手，不管自身条件如何，都是从摹仿邓丽君起步的。他回忆说:“许镜清在1981年就跟我合作，当时他说有一个女孩，高中还没毕业，能不能听听，这个人就是田震。她的第一张专辑的案头工作我参与得比较少，但我感觉到田震本人的性格和邓丽君那类的东西完全不一样，她只是摹仿了一些歌而已，后来卖得也不好。但是朱晓琳骨子里就比较像，当时有很多这样的情况。邓丽君当时吸引了很多人，走上了这条路。”
　　至于邓丽君为什么这么流行，影响为什么这么深远，朱一弓有他自己的看法:“原来的歌曲只要求正面就行了，到了邓丽君，作品指向内心，指向自己的性别，她更要突出女性的柔美，她恰恰是继承了民歌魅的一面。邓丽君之所以从那边一路杀向全国，我认为是她的民歌基础，民歌作为一个民族里面最通俗的、最普遍的音乐语言，是永远不会衰落的。其实后来我们在创作中出现的一些问题，都与这个有关。为什么我们号称文化资源最悠久最丰富，却在国际上没有一个成熟的作品？”
　　性别指向实际上在当时是对公众的一种人性解放，也是中国内地在经历了人性扭曲后的一次适时的释放，而邓丽君恰好给人们提供了这种释放的可能。和当时的其他文艺作品——电影、文学、电视相比，流行歌曲这个形式来得简洁、迅速、直接，人们甚至不用去思考和咀嚼，马上就可以融入成自己心灵的一部分。有了性别区分，人们才得以通过它来证实自己的内心，看清一度被压抑、扭曲的人性中的另一面。邓丽君歌曲中带有的妩媚、柔情、调情在当时无疑成为了最具性诱惑的东西。朱一弓说:“邓丽君一开始有很浓的风尘味儿，当她到了《淡淡幽情》，我们又看到了她另外一面。她有风情，也变得高级了。所以她的演唱解决了这样的问题——高的人也能听，低的人也能听，可以让任何人想入非非。”
　　也许，台湾著名乐评人马世芳先生的看法更能说明两岸间人为造成的时空交错形成两地间对邓丽君的不同看法，所以，她在两岸之间的影响是不一样的。他认为:“我们成长在80年代，对她早期的作品了解得不多，我们只是知道她，但是没那么多情感，只是一种集体记忆而已。至于她对台湾流行音乐的影响，台湾从60年代就一直有这种软绵绵的东西，在70年代初有些歌曲被划为靡靡之音，70年代末80年代初她的一些歌曲传到大陆，我们才觉得她那么厉害，我们没有想到一个唱歌软绵绵的歌手在对岸有那么大的影响。她在10年前去世的时候，我听到大陆的摇滚歌手录制了一张纪念她、翻唱她歌曲的专辑《告别的摇滚》，感到不可思议。她在我们这里就是按正常商业操作模式下推出来的红歌星，但不是石破天惊。”
　　邓丽君对内地流行音乐的影响巨大，但是，无论她的影响有多大，不管出现了多少以摹仿她、翻唱她成名的歌手，但内地始终没有出一个邓丽君式的人物。马世芳说:“邓丽君对所有唱歌的人来说，都无法超越，她和她所属的时代紧紧地扣在一起，她是在那个比较从容、耐心、细致的年代诞生的歌手，她不属于台湾的民歌运动时代，不属于后滚石时代，也不属于李宗盛包装出的那类都市女子。她属于老派、传统一点的流行音乐，在台湾，她是非常受欢迎的女歌星，但是却从来没有文字来论述她的音乐，人们只是对她的私生活和八卦感兴趣，这一点是非常遗憾的。”I

　邓丽君留给管伟华最深刻的印象就是她的聪明、善良，在他们一起合作的日子里，他们更像是朋友，而不是一种雇佣关系。管伟华感慨道:“过去这么多年了，很多我们熟悉的人都过世了，现在的人没有我们那时候有感情，我在新加坡搞过很多慈善演出，邓丽君从来没有跟我要过一分钱。不像现在，歌星还要住总统套房，她最多是想住在一家新饭店的新房间。邓丽君见我第一面就叫我教她游泳，我跟邓妈妈在旁边谈生意，她在游泳池里，死活要拉我下去。我跟邓丽君之间的感情不像一个纪经人和艺人之间的关系。那个时候很单纯、很快乐。”
　　邓丽君是一个比较好学的人，而且人非常聪明，管伟华说:“她学东西很快，学法语，她都讲得很好了，我们还不会。学开车也是，她都可以开车到处转了，我们还不知道怎么开呢。她在去日本之前，一场演出最多可以拿到500美元，而到了日本，每天只给她100美元。但是她还是去了日本，也是为了学习。刚开始去日本，挺苦的，母女在那里熬了那么久，非常不容易。”这就是后来为什么邓丽君可以用粤语、闽南语、日语、英语和马来语唱歌的原因，她在语言方面非常有天赋。
　　另外，邓丽君没有一个正常的童年，很小的时候，她就开始工作，四处跑码头唱歌，和大人一样养家糊口。“她没有什么童年，有时候遇到和我们年龄相仿的人，会耍耍小性子，但这都是很正常的。她人非常善良，而且没有架子，对金钱向来不是很看重的，她真是一步一步走过来的，很顺其自然的，不像那种勾心斗角出来的。”管先生讲起往事，感觉历历在目，“她不是那种很刁蛮的女孩子，跟她在一起玩，很能够跟大家融在一起，我们去越南，乐队的人在一起打牌，她总会跑过来踢我们一脚，像小男孩一样。”
　　同样，在管伟华的眼里，邓丽君的母亲也是一个很善良的人，所以，采访中，他总是亲切地称之为邓妈妈，“我就喊他邓妈妈，她和我的亲妈妈一样。邓妈妈是很善良的人，从来不像有些星妈那样，有时候，她为了保护女儿，是很可怜的。当时很多人都在欺负邓丽君，邓妈妈的功劳很大，她就是一个单纯的人，不像有些明星的妈妈总是争排名，通关系啊，太多事情了。邓妈妈都告诉邓丽君，不要去争这些。”
　　邓长禧在谈到母亲的时候说:“我妈妈是典型的北方妇女，任劳任怨，家里五个小孩，小时候家里生活环境不好，父亲做一点小生意，入不敷出。她的毅力反映到我姐姐身上，她常常告诉我姐姐，凡事退一步想。她也是我姐姐的精神支柱，每次我姐姐遇到挫折，她都去鼓励她。有一次，姐姐脚扭伤了，便发脾气说，不在日本呆了，回台湾。妈妈说，那就回去吧。然后给姐姐做好吃的饭菜解乡愁。在我眼里她就是个贤妻良母，父亲的脾气比较刚烈，但是他们很少吵架。”
　　在管先生看来，邓丽君的单纯、善良和没有正常的童年可能是导致她一生感情生活不顺的主要原因，“后来，她经历两次最大的情感挫折，她和成龙的事情，我还没有感觉到有什么变化，而她跟郭孔丞的事情让她变化太大了，他们之间的恋情对邓丽君一生的影响是最大的。郭家全家大都没意见，只有郭孔丞的奶奶不同意，邓丽君的命就是这样，如果他奶奶过世了，就什么问题都没有了。当时人都把她当成郭家媳妇了，郭家奶奶认为歌女不能进入名门望族。”管先生说，“所以，当她选择了谁的时候，都是真的，她也不隐瞒自己的感情。但是可能她太忙，当她红了，可能真的没机会去谈恋爱了。碰到郭孔丞可能是最好的了，因为双方都很合适。还有一次，她喜欢一个男孩，但是追她的是这个男孩的叔叔，结果这个男孩把她让给了他叔叔，但是邓丽君不喜欢他叔叔。”
　　在谈到邓丽君的感情生活时，黑子非常感慨:“邓丽君这个人在感情上挫折比较多，其实她个人生活是挺悲惨的。她去世之前跟一个法国人，我相信那个法国人确实跟她有感情，但是中国人跟外国人的感情，超越了文化，都不现实，它只是暂时的。如果她没有去世，他们之间这段感情一定会结束，她是个很中国化的人。她命中注定有这么一个地位，也命中注定会在这么年轻的时候就走了。上帝安排每一个人是有他的道理的，就让她起到这么大的一个作用，再用这么样的一个形式走开。我反而觉得对她来说是个好事，我不敢想，她如果活到现在，会是个什么心态，也许是个悲哀，这是很可能的。”
　　后记
　　在这次采访中，记者本来想借这个机会搞清楚邓丽君出版过的唱片。邓丽君究竟出版过多少张正式的唱片，又出版过多少张精选唱片，唱过多少首不同语言的歌曲？是记者一直感兴趣的。但是当邓长禧告诉记者，他创办的邓丽君文教基金会都不清楚这些数字。到目前为止，他们能提供的数字也只是出过三百余张唱片，唱过两千多首歌这样笼统的数字。造成这种混乱的主要原因是最初的台湾两家公司宇宙和海山，在后来把版权转让给了很多家公司，所以，拥有版权的公司都在出各种邓丽君的唱片，以至于在人们概念中《淡淡幽情》、《漫步人生路》这样的专辑都变得越来越模糊。所以，想查证出这些头绪，几乎不可能．I