听说刘德华也为这张专辑说了几句贺辞，大意是三十岁会是创作事业的一个瓶颈云云，不过这个瓶颈问题对羽泉来说可能提前在两三年前度过了，而这次的《三十》听起来多少有些让人惊讶。当然，肯定有人一开始不太习惯这种更显成熟的改变，一上来就那么摇滚的曲风会让他们以为放错了CD，但紧接着他们会跟我一个朋友一样发现“听第一遍还有点找不着北，听完第二遍就基本能把旋律哼出来了。”没错，虽说这张专辑把重心放在了音乐的制作上面，但写旋律是羽泉的独门绝技，这让专辑的几乎所有歌曲都能在对于丰富精致编曲效果的追求之后显露出亲和大众的一面，如果不流行起来好像反倒有点奇怪。
而另一方面，这张专辑在羽泉以往的单纯情歌之外也有了不少追求新角度探讨爱情和人生话题的野心。毕竟爱情是一场浓缩了最人性最阴暗面的战争，涉及这个话题的“玩偶之家”成为整张专辑中最灰色的一个注脚，也许“冬眠城市”和“哪一站”的迷惘情绪可以让人联想到《滑动门》主题的通俗简化版，但这样的历尽磨难苦尽甘来的叙事模型跟许巍后期作品的精神实质殊途同归，避开了最锐利的部分滑向大众化的乐观主义之中。
只有“玩偶之家”和“天下无贼”进入了更严酷的也更古典的一个善恶命题中，在这里它们最接近陀斯妥耶夫斯基对此的答卷——应该被消灭的恶也是人的精神历程和体验，只有在必然的体验和对它的克服之间人才能丰富自己，这也是对自由的检验。这个意思在羽泉的歌词中也出来了，但要吹毛求疵的说，文字技术上还是韵味不够，不过话说回来，真要写成超现实主义诗人那样，乐评人也只能连蒙带猜自作聪明，人民群众也就更听不懂啊。所以不管从音乐上还是内容上，这首歌都算是专辑最凸出的一首，也是他们超越自己的一个标记。除此之外《寂寞公路》也是相当动听的一首，它流露出音乐人最自我最诚恳的一面，在其他条件相差不大的情况下，这一点更能让作品抓住听者的心。
另外值得一提的是很多歌的编曲都在汽车引擎之类的声效中串在了一起，这个构思也不新奇但用在这里有点意思，让两三个地方听起来情绪异常连贯，而古乐和新疆乐器的运用也是恰到好处并且比较有味道的。
这张专辑在音乐制作上走在了歌迷前面，但又基本没超出他们的接受极限，准确把握住平衡这本身就是件“说起来简单做起来比自杀还难”的事情，这正是专辑的聪明之处。钟兴民很明显的为音乐带来了整体水准的提升，却又没有脱离这对组合自身的素质和特色。不好说这会不会是羽泉能够做到的最好的水准，但至少这样的化学作用让《三十》成为他们已经做过的音乐中整体品味最高的一张。
简单提一下其他作品。
《辛弃疾》：很男性化的英雄主义思考其实早该在几年前就开始，也是他们那时还没找到如今这种自信和霸气。
《人间》：有点晚会歌曲的味道，泛泛的乐观情绪与其说是三十岁的，不如说更契合少年歌迷的心气。但也无所谓，不排除有人四十了写的歌词还不如这个的可能性。
《尘埃》：更适合作为一部穿插着缠绵悱恻爱情故事的古装大片主题曲。
《Has It》：相对平淡的舞曲
《求爱歌》：内涵无比“年轻”，但是爱情不仅有害健康而且有损智商，所以恋爱中的宝贝们听这歌肯定感觉最美。
《这样的夜里我容易喝醉》：名字让人想起《我听这种音乐的时候最爱你》。一首很“古典”的抒情歌，跟《求爱歌》倒是比较搭配的作为伤感爱情故事的一头一尾。
