词的出现是文学史上的一件大事。从此，中国文学中出现了一种新的文体，这种文体，既不同于乐府诗长于叙事，也不同于格律诗对仗工整，更不是散文的自由形式，它们有曲谱、有格律，却又是那样的自由洒脱，可叙事、可抒情、可言志、可咏物，好似一段段美丽的故事，又如一幕幕绮丽的梦境。无词不美，这是读唐宋词人长短句的最大感受。诸如豪放派苏东坡的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，辛幼安“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”，朱希真“回首妖氛未扫，问人间、英雄何处”，都展现了词人大气磅礴的胸怀。婉约派的词，像晏小山的“落花人独立，微雨燕双飞”，冯延巳“风乍起，吹皱一池春水”，柳三变“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”，无不低回婉转，让人不禁再三思量，愈是思量愈是觉得此中味道不可言说。豪放与婉约是相对而言的，豪放派词人苏东坡也有“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼” 这样的婉约之作；而婉约派集大成者柳三变的《望海潮》在写钱塘繁华时“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”、“怒涛卷霜雪，天堑无涯”，全词气象万千，竟引得金主完颜亮起了“立马吴山”之志，词的魅力由此可见一斑。苏东坡将秦少游与柳三变并称为“山抹微云秦学士，露花倒影柳屯田”，本是讥刺秦少游的《满庭芳》“山抹微云，天连衰草”风格近似柳七，但是秦少游的这首词却为后人大加赞赏。而他的“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去”为东坡所“绝爱”。秦少游去世之后，东坡将这句词写在扇面上并发出了“少游已矣，虽万人何赎”的慨叹。王国维在《人间词话》中评价秦少游说：“少游词境最为凄婉，至‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮’,则变而为凄厉矣。”秦少游的词有很多经典之作，我很喜欢他的一首《江城子》，“便作春江都是泪，流不尽，许多愁。”通篇抒发了离别的无奈，世事无常的感慨，和年华老去的忧愁。我想苏东坡也是喜欢的，他也有一首类似之作，其中“欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。”令人柔肠百结。柳三变与秦少游不同，他的性格中有着一股狂放不羁之气，他说自己“未遂风云便，争不恣狂荡？何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。”以至于后来的这句“青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱”让他丢了功名，宋仁宗在册子上批到：“且去浅斟低唱，何要浮名？”从此，柳三变就自称“奉旨填词柳三变。”宋代词坛还有个“红杏尚书”的佳话，那就是宋祁，这个名字得自于他的“绿杨阴外晓寒轻，红杏枝头春意闹”，一个“闹”字，境界全出，他被称为了“红杏尚书”。另外一位是“张孤雁”张炎张玉田，他的《解连环孤雁》“写不成书，只寄得、相思一点”表达了宋亡之后的低沉情绪，被很多人喜爱。辛幼安的词应该说是宋词中比较另类的。他有几首著名的词，典故堆砌，大放狂性，读来荡气回肠。比如那首著名的《永遇乐·京口北固亭怀古》，从三国时代，到南北朝，从孙仲谋到刘寄奴，再到北魏太武帝，再到廉颇……一首短短的词中竟能容下如此之多的内容，也是他才气纵横使然吧。辛幼安最狂的词应该是《贺新郎》了吧，“不恨古人吾不见，恨古人、不见吾狂耳。知我者，二三子。”苏东坡也有诸如此类的狂词，如：“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”其他的像张于湖的“应念岭表经年，孤光自照，肝胆皆冰雪”；文天祥和邓剡的唱和之作《酹江月》，“乾坤能大，算蛟龙、元不是池中物”境界很高。刘过有一首词很有趣，叫做《六州歌头》，算是个穿越时空的文字，讲白居易、苏东坡和林和靖约他一起去看辛稼轩，很有点超现实主义的味道。宋代该是文化上比较发达，思想上比较自由的时代了，那时，围绕着宋代的文化圈，包括金国、辽国这些少数民族的朝代都有很多词人，尤其是金国，像他们的皇帝金章宗，一些小令写得很是精致。著名的元好问，他的一句“问世间，情是何物，直教生死相许”勾起几多相思。中国的诗词文化自宋之后，就已经在走下坡路了，尤其，明清对于思想文化的禁锢以及文字狱的大兴，真正可与唐宋词人相媲美者寥寥无几。一斛明珠万斛愁。宋词，是中国文化史上璀璨的瑰宝，更是中华民族心灵深处永恒的温柔与慰藉。