>谈话剧——“人在自由里,未必能做到自在。”
Q:赖声川导演有很多经典的话剧作品,号称“八小时剧场史诗”的《如梦之梦》与赖导其他的话剧作品相比,最特别的地方在哪里?
A:舞台被前所未有地利用,最置身事外的观众也会被感染,对自己的命运有一点探究和反省。
Q:您认为《如梦之梦》是否有将演出时间超长、角色人物众多、多空间转换、故事结构复杂、时间跨度大等这些既是看点也是难点的元素有效融合起来?
A:这些元素都是一开始就决定的,而不是中间忽然出现的。因而不会彼此冲撞覆盖,只会融合成全。
Q:这样一部八小时长剧对于观众来说,会不会有些应接不暇或者很难理解吸收?
A:戏是一段一段演的,没有争夺眼球、让观众目不暇接的地方。至于难不难懂我不知道,多少总能有一些可懂的地方吧。
Q:您觉得赖导在这部话剧中想传达的精神和内涵是什么?
A:人都在追求自由,但人不太懂什么是自由,不太懂该付出什么代价。人在自由里,未必能做到自在。
Q:相较电影或者电视剧,话剧表演对演员的要求主要高在哪些地方?话剧的重复性表演对演员最大的挑战是什么?
A:当场不能出错,出错很难补救。没有你的戏有时候也不能下场,那时候精神上不能溜号,要随时调整状态和心态。
>谈春春——“她不用管造型,可以专心修炼演技了。”
Q:李宇春是剧中唯一一个跨界出演的演员,您认为这样的尝试对《如梦之梦》这样一部大剧来说,是否是一次冒险?
A:任何人都可能犯错、露怯,选谁都是冒险。选认真的人,选有魅力的人,都算是保险牌。从这一点来说,小李还是双保险呢。
Q:歌手参演话剧先例多吗?对于这样的跨界您的态度是什么?
A:我记得不少,我就跟子曰乐队的秋野老师合作过,他帮助那部戏很多。参与戏剧演出是每个公民的民主权利之一,不能剥夺,我只能支持,我甚至都支持我自己上台演戏,只是缺乏这个天赋。
Q:您认为李宇春对严小梅这个角色的完成情况如何?很多观众都表示李宇春的参演是这部话剧的一个惊喜,她有哪些表现让您印象深刻?
A:我认为导演给她安排的角色非常合适,我在微博里形容的“天然呆”和“正派萌”都是在舞台上有效果的。她演的是个菜鸟小医生,但这是一个郑重而迷惘,迷惘而认真的小菜鸟。她永远在提问和等待回答,她这种严肃让观众反而放松了,同时也被她多多少少地打动,所以陪她一起期待答案,等着故事的下文。我当然喜欢她最后的痛哭,也喜欢她一开始纠缠病人的小小冷场。
Q:《如梦之梦》中李宇春的表演相较她以往的电影演出有什么新亮点?
A:她这回演的是一个当代人,不用管造型,可以专心修炼演技了。
Q:就李宇春目前演出的这三部电影和一部话剧而言,您觉得她表现最好的是哪一部?为什么?
A:电影和话剧不能比较。三部电影,最差的是《龙门飞甲》,造型生硬,帽子、发型对她的脸型没有任何补救,导演对她太不够爱惜。《十月围城》最好,自然、充沛、清新。《血滴子》里她和导演都没有找到状态,但个别场景还可看。表现最好的应该是《如梦之梦》,她有真正放松的地方了,推着轮椅绕场走着,她的心一点点与舞台同频共振。
Q:您觉得参演话剧对李宇春以后的演艺事业会有怎样的帮助?
A:她会更懂得在演唱会和电视节目之外的现场塑造她自己,修行她自己。但是接下来再排话剧还是要谨慎,毕竟没几个赖声川。落到于正那样的人手里,玉石俱焚。
Q:您曾经说过,李宇春需要导演爱护着使用,扬长避短,您觉得赖声川导演这次做到了吗?
A:他不光爱惜了她,还给她进步的空间,让她感受到进步的乐趣。
Q:推荐一个您目前觉得最值得关注的《如梦之梦》的片段给即将进场观看的观众吧。
A:结尾的李宇春痛哭。所以,请玉米们坐到最后一分钟。
文/雾都黑米、鸡血的灰原、崤枞、Kathy