回复：【不弃也不离】在BTV《全景对话》中看到一个哭着的熟悉面孔

视频: 萧敬腾 刘威煌合唱 I Don't Want to Miss a Thing

刘威煌《外套》121223 直通春晚

但是我还是想说一说你说的唱歌和情感处理粗糙的问题，我前面说了他唱功上的问题，我也并不想矫枉过正，我认为威煌的唱功也不是很差，如果蔡康永说你的演唱水平要达到85分，特色要有5分，我觉得就直通春晚的表现来看，他演唱的分数可以达到80分，也属于高手的行列。事实上这比赛本身就是优中选优，我觉得齐秦说得还是比较中肯的，那5分就是他今后要努力的动力。还有直通春晚里面有一些人和威煌是没有可比性的，像木江子、阿普萨萨、常石磊，女声里的金池、许艺娜，有可比性的是张赫宣、蹇红，他们是同一类的歌手，威煌唱歌的特点他们也有，当然我前面说的问题他们也有。所以说有的地方并不是你理解的粗糙，而是粗犷，是特点而不是缺点，宋代有两个词人一个是辛弃疾，一个是刘永，辛弃疾的词适合八尺大汉，手持鼓槌一类的比较粗大的乐器，悲怆高昂地演唱，刘永的词要找红口白牙，身姿绰约的少女，手持精致细小的乐器，清亮、细腻婉转地唱。演艺风格的不同，唱功问题也就不是很有可比性。甚至张赫宣、蹇红和威煌的气质也不同，和他最为接近的还是萧敬腾，但就像巨声的评委说的那样，你只能做到80%的萧敬腾。

很喜欢这种有深度的讨论，感觉醍醐灌顶，人清醒了很多。希望更多人看到！

再说说金池这个歌手吧，本来我是不爱说别人的，但是我想说的内容与威煌相关，那我就得罪一次人吧。我来看直通春晚，很大一个程度是想听金池唱歌，中国好声音金池盲选唱《夜夜夜夜》时，那声音、那情感、那歌技简直完美至极，听得我鸡皮疙瘩起了满身，我是喜欢得不得了不得了。后来有一段时间我手机里总放金池的歌，放了一段时间我发现一个问题，就是不耐听呀，她那个烟嗓辨识度真是可以，歌技无可挑剔，十年酒吧驻场磨炼出来的真不一般，可是怎么越听越不舒服，我觉得还是她那个独一无二的嗓音，有时听起来有点像收音机没电时那种声，记得有一场赵传说她酒吧驻唱时间久了就有点油了，齐秦马上反驳我觉得你一点也不油。这个公案让金粉们争持了很久，有人还跑到赵传微博上去找他理论。其实要我说呀，如果我头几次听金池的歌，我同意齐秦的说法，但随着听的次数越来越多，我就越来越倾向赵传的说法。其实歌手的歌技当然是很重要的，但是当我听到常石磊和关喆的演绎，OMG，我不能不说，好好的一首歌让你们给玩碎了，唱歌本来的目的不是为了抒发人类内心的情感吗？这一点我就特别喜欢威煌，尽管他唱歌确实技不如人，但是听过许多次以后我依然会被他真挚的演绎所打动，有些粗糙的地方、有走音和唱爆的地方但不妨碍他唱歌很温暖，很有人情味，所谓大道至简，我想就是这么一回事吧。当然我说这些是相对主观的说法，谁有不同感受我也接受。所以，威煌歌技当然要提高，但可千万别矫枉过正呀，不要为了歌技而失去自身很可贵很优秀的品质。

非常同意你“唱歌本来的目的不是为了抒发人类内心的情感吗？这一点我就特别喜欢威煌，尽管他唱歌确实技不如人，但是听过许多次以后我依然会被他真挚的演绎所打动，有些粗糙的地方、有走音和唱爆的地方但不妨碍他唱歌很温暖，很有人情味，所谓大道至简，我想就是这么一回事吧。所以，威煌歌技当然要提高，但可千万别矫枉过正呀，不要为了歌技而失去自身很可贵很优秀的品质。”这一段的文字！

还有你说香港和内地市场不同，威煌在香港被认为是实力派，而在内地被认为是偶像派，两边都不认可，讨好，我觉得这只是一个很表象的观点。首先，威煌刚出道时那个样子真的很草根、土气、甚至有点磕碜，但胡鸿钧也很土气，他们现在这个样子都是经过这几年的修炼和包装的，这很好，很对得起观众，因为没有人喜欢在电视屏幕里看到一个平凡难看的面孔，这不是给观众心里添堵吗？至于很多人认为香港乐坛阴柔的声音多，是不是不喜欢威煌这种力量型的歌手呀？其实香港乐坛现在的情况是很多原因造成的，你可以百度一下香港乐坛的现状，会有很多人解释这种情况。简单说吧，自97年以后进入衰退期，香港的媒体和唱片公司没能很好适应环境，他们喜欢创作情歌、K歌，制造偶像，都是基于四大天王那个辉煌时代的传统做法，他们的娱乐产品主要市场是大陆，但是当内地和台湾的音乐开始发展的时候，香港公司的生意就不好做了，等到互联网产生，下载音乐成主流的时候，唱片业的冬天就来了，而香港公司还是没有改变思路，还是那些东西，但这些音乐进入不了内地市场了，只能卖给本地的歌迷，你们可以想象一下这些音乐的受众是什么样的一些人，年轻的女性、少妇、师奶，总之就是靠非理性消费支撑起市场。那在香港其他一些人群也是有音乐的需求的，他们都听什么歌？小青年听萧敬腾、苏打绿这些台湾歌手，就像刘威煌这样的歌迷，上了年纪的、有阅历的人听老歌或者听外文歌。演唱会的情况也是这样呀，李克勤、张学友这些老星出来开还是有大量歌迷去买单，对于内地歌星，香港人也很接受呀，90年代有魔岩三杰，后来孙楠、那英去开演唱会反映也很好，说明什么问题市场是存在的，没有人去填补。但是08年以后就有复兴的迹象了，香港今年来有一个叫谢安琪的歌手很活跃，她有一个口号就是“歌以载道”就是说我谢安琪的歌不是口水歌，不是K歌，是包涵了自己对人生对生活的理解，大家可以听听她得代表作《喜帖街》，除了她还有卢巧音、陈奕迅这些老歌手出来的歌是打破了以往香港歌的概念，大家也都很接受，那个谢安琪前几年结婚生子了，等她复出的时候人气不降反升了。所以我想，刘威煌作为香港歌手，如果在努力的话，应该是一个可以被香港乐坛记录下来的人物。他在香港的乐迷不会和那些偶像派一样的受众，而是打开一个新的市场。

再说说内地，我看了一些对于他的报道，绝大多数乐评还是把他列为实力唱将的行列中，相信直通春晚的60位评委也有同感，因为在第一场他对阵汪小敏，汪小敏不是偶像派吗，但她也是个人气很高，也有实力的偶像派呀，为什么他能逆转，还不是因为评委们听出来他的实力吗？再看贴吧，在吧里常呆的是有时间、有热情的女粉，但是威煌的男粉和上了年纪的女粉，像我这样的，他们不关心威煌吗？肯定不是，他们大多是在潜水。而且我说过很多次了，实力派的受众有一个特点，相对于铁粉而言，路人粉和路人的接受也是很有规模的。因为实力派的受众不会是一个单独的铁粉，而是同时会喜欢许多歌手，对歌手的接受充满了理智。再有，我想问问活跃在贴吧里经常犯花痴的朋友，如果刘威煌歌唱得比较差，成绩也不好的话，你们还会粉他吗？所以结论很容易得出，在贴吧里和微博里，乍一看，这是个偶像派，实际好好分析一下根本不是那么回事。

我想刘威煌现在应该在好好提高自己的音乐素养，香港歌坛有一个很好的制度是经纪人制度，我听说TVB在决定签一个艺人之前，人事企划类部门都要把这个人的特点和他今后发展的路径做出详细的总结和规划，然后再拿到董事会去投票，也就是说他的发展路径，发展方向是早已规划好的，直通春晚提高了他的知名度，但就他个人质素的话并没有实质的改变，所以他还是会沿着设计好的路径走，作为经纪人，他们主要的职责就是帮助他市场定位，还有就是我前面提到的许多公关、策划，而歌手主要的精力还是会放在精进他的音乐上，所以香港的歌手还是越唱越好的。

最后是你说该不该来内地的问题，前面我也说了，他是个半成品，其实不宜总来内地。但前面提到安徽台那个通告，当时一开始TVB是同意的，开来一开始他们的想法和你一致，但后来有取消了。我通过这段时间查资料，我觉得香港的音乐人还是有许多有头脑的，虽然现在的香港乐坛不那么给力，别的不说，超级巨声的这些评委考虑问题还是很长远的，比如赵增熹，我想刘威煌在京比赛的过程也一直受到香港音乐人的关注吧，他今后的发展，也是这些音乐人很关注的问题。所以肯定有人阻止了TVB的决定，如果刘威煌自己想去内地，公司不同意，那他也没有办法，反之亦然。超级巨声有一个内地评委，李泉，他第一次听刘威煌唱歌，就跑到后台对刘威煌说你的声音更适合唱摇滚乐，希望你善用你的嗓音，看得出来他认为刘威煌是个人才。以前威煌模仿张信哲等人，没有很好发掘自己声音的特质。摇滚歌手通常关注现实，如果这个歌手总是做一些商业性质很强的节目的话，很容易被同行取笑，摇滚界也有重视原创的传统，梁博不是自熄光环，回高校深造了吗？威煌要是总跑出来，内地的同行会怎么看他，多掉价呀。

说了这么多，归根到底还是一句话，虽然在直通春晚上出名了，但摆在他前面的路依然十分坎坷，正像他自己说的那样“命运是对手，我永不低头”，其实要说创出一条路，靠的还是传统的法宝：实力、创新还有艺德。

目前想到的就这么多，我实在累了，如果想说什么就留言，我晚些时候再回复吧。希望大家多为威煌的音乐献言献策，我相信他的团队会看到的。

但愿威煌能看到这个务实有用的贴子,而不是那些微博里没完没了的聊天评论,想给他些中肯的意见,那么多聊天记录哪有时间去看?反而我愿意来百度里看看.

自己顶一下，内容较重要以后再整理