再特别针对复音说个问题
我们知道复音有项神技叫做分析伴奏
或者分解和弦
事实上这个技法是两面刃
因为当你在吹奏分解和弦的时候
经常有机会吹到「不属於这个和弦」的音
甚至「不和谐」的音
但早期编谱的老师只将这项技法刻入谱中
却没有说明和弦及组成音的观念
导致学生「不了解自己在做什麼」
以致吹出我们其实应该避免的错音

再说节拍问题
复音的低音伴奏和分解和弦
照理说是要平均的打在拍点之上
但是我们常见到一种情形
就是技巧跟不上拍子
通常我们跟著拍子吹奏的时候
落拍的时候只要跳过即可
但复音独奏却不能这样做
因为谱上明白的刻著「这里该做某技巧」
只要少做一个技巧就是不完整
因此复音独奏者常为了用出所有技巧而失去了节拍

再说快速音群的问题
我们也有一种错觉
认为能把快速音群整坨拿下
是一件很牛的事
所以我们不断地练习快速音群
但在这里我们也常忽略一件事
那就是
「我吹得快，但吹得清楚吗？」
有些人吹得也许快，但含糊不清或音色乾瘪
有些人吹得又快又清楚，但失去了节拍
我想说的是
我无论是在学的过程
或者在教学生的过程中
第一都会要求音色饱满清晰
第二要稳定节拍，不求快、但求稳
速度是可以练的
我的方法是
先调到适中的速度(音色和节拍稳定的最快值)
然后一遍一遍的练，练到非常稳定
再加快一点点，然后一遍一遍的练
直到练到原曲的速度
这样做不但能保证音色、更能兼顾节拍
直接对快速音群硬上
得到的速度会绝对是难听的速度
希望大家都能避开这些误区
用最短的距离达到琴艺的巅峰
共勉之

= =被度娘删了一次
希望这些经验能带给吧友们一些感受

说得太好了，小菜鸟还得仔细研读研读。

顶，音乐才是第一的，技巧是为了音乐嘛

嘛，这个我也有感受，就像学sb教程的曲子，难的不是技巧，技巧什么的基本上一年就都基本上会了，但是把那首曲子吹出味道，甚至吹准节拍都很难→_→ 更别说跟着节奏即兴什么的了(>﹏<)

感情和乐感 乐感差的伤不起啊

说的太好了！！！！！！
你看让哥，吹十孔牛逼吧？他用的技术就非常少，无论夏夜耳语还是AM
不少琴友把能吹LP当作终极目标，实际上不玩超吹的大师有的是
我以前学过几个S B教材的曲子，技术够，能吹，但是吹出来不是那个感觉，果断先放下。音乐不是为了玩那点技术，不能听的东西吹出来根本没意义

顶你

把十二个把位的高中低音的两只老虎都吹的很牛叉了，这就算是入门了~一共三十六个版本的两只老虎。

顶，音乐的完美永远是第一位的

码克~

有同感