保护戏曲，创新戏曲
2012年08月20日00:56
　　作为“非遗”的戏曲，国家已经公布了多项代表作名单，也拿出了不小的一笔钱进行保护。那么，保护什么呢？我曾提出“六保”:剧种、剧团、剧目、人才、园地、规制。好多地方保护得很有成效。以昆曲为例，在未成为世界人类口头和非物质文化遗产代表作之前，六个剧团已经有三个和其他剧种合并，有一个正准备合并。成为世界“非遗”之后，都独立了，而且恢复了在“文革”中被撤销的永嘉昆剧团。台湾也乘势创办了台湾昆剧团和台北昆剧团，近年也不断过海峡来大陆参加活动。京剧虽然不是濒危艺术品种，但我国还是把它保护起来了。
据统计，全国有110个京剧团，除了西藏、海南外，各省、自治区、直辖市都有各种体制的京剧团。地方戏，现在有30个以上剧团的剧种依次是:豫剧、秦腔、评剧、晋剧、越剧、粤剧、川剧、河北梆子、黄梅戏、蒲剧、花鼓戏、采茶戏。其中有的剧团实际上名存实亡，但各地仍然承认它，说明当地领导者不愿担当在自己手上把剧团消灭的恶名。这就好，保护住剧团，就可能保护住剧种和人才，创作、演出也就有了依托。但是，还是应该有点危机感，应该头脑清醒。在我们的体制下，领导者一句话有可能就吊销一个剧团，从而消灭一个剧种！　　保护作为“非遗”的戏曲，需要静态保护，更要动态保护。静态保护就是盖博物馆，把资料保存在博物馆里，供观瞻、研究、教学、创作所用。动态保护就是保护在剧团，保护在演员身上，保护在民间艺术活动中，也可多家保护，异地保护。对活着的表演艺术，首先要在动态保护上下本钱、下功夫。很难想象，神采飞扬的演员，可以像资料一样封存在博物馆里。总之要千方百计地保护，绝不能“自生自灭，活死由之”，也不能“不求所有，但求所用”。而传承、推陈出新、创新，则是最积极的保护。
作者系戏曲理论家、中国艺术研究院原副院长。本文发表时有删节。