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（1）从1482年起,达•芬奇在米兰生活了17年。这时他在科学研究和艺术创作上进入了一个最成熟也是最繁荣的时期。这幅《最后的晚餐》是他接受米兰圣马利亚•德烈•格拉契修道院的订件时作的。约从1495年画起,画了3年,这是一个传统的圣经题材。两个世纪来,许多著名画家在这一题材上尝试过,但都存在某种不足,首先是人物缺乏心理冲突,故事的戏剧性展开不生动。而达•芬奇这幅画,已扬弃了过去所有这一题材的表现缺点,从人物的活动、性格、情感和心理反应等特征上,深化了故事的寓意性,通过耶稣与犹大的冲突反映出人类的正义与邪恶之间的对立。实际上它所展现的,正是当时意大利社会上凡是正直的人们,都能看到的光明与黑暗的斗争的缩影。
（2）《最后的晚餐》取材自基督教《新约全书•马太福音》第二十六章《设立圣餐》的一节,在逾越节的一个晚上,耶稣预知他的死期将临,和他的十二个门徒在一起进晚餐。正在进餐时，耶稣对众门徒说:我实在告诉你们,你们中间有一个人要出卖我。门徒们听后,顿时引起闪电般的反应,他们个个感到突兀,有的转身、有的站起,向主发问:主,是我么?耶稣回答：同我蘸手在盘子里的，就是他要卖我。犹大就问他：拉比，是我么?耶稣回答:你说的是。
（3） 在这幅画上,达•芬奇是这样来构思这一题材的,他对称地设计了两边各六个门徒的形体动作——（4） 左边一组由面向耶稣的巴多罗米奥、安德烈、小雅各三人组成。巴多罗米奥好象怀疑自己的耳朵听错了,从座位上跳起来,手按在桌上,面向耶稣,情绪激动;安德烈双手张开,手指向上 。夹在中间的小雅各紧张地由背后伸手到第四个人的肩上,形成两组间的联系。（
5） 右边一组由马太、达太和西门组成。三人听了这骇人听闻的消息后,自发地谈论起什么来,三人的手都伸向画面的中心。（6） 中右一组是多马、老雅各、腓力。多马伸出一个指头,好象在问老师:有一个人要出卖你?和他并坐的老雅各张开两手,作惊奇的表示:这是多么可怕呀!年轻的腓力则用双手掩着胸部,似乎说:难道在怀疑我对老师有背叛行为吗?（7） 中左一组的彼得、约翰和犹大三人最富有表情,也是画上的主要角色。坐在耶稣旁边的约翰歪着身子眼睛向下,两手手指交叉,有气无力地放在桌上,作出忧愁状。性急的彼得,则情绪激昂,他从座上跳起,似乎在问约翰,叛徒是谁?他手中已握着一把刚切了面包的刀,无意地靠近了犹大的肋部。而对犹大,达•芬奇采取了特别的表现手法:听了耶稣的话后,犹大情绪紧张,身子稍向后仰,右臂支在桌上,手中油然地去握紧钱袋,露出一种抑制不住的惊恐。这十三个人中,只有犹大的脸色是灰暗的。（8）坐在正中央的耶稣推开双手,把头垂向一边,作无可奈何的淡漠表情,这就加强了两边四组人物的变化节奏感,使场面显得更富有戏剧效果。而这十二个人,由于各自的年龄、性格和身份不同,他们的惊讶与疑虑表情也得到各自贴切的表现。人物之间互相呼应,彼此联系,他们的感情不是孤立的,这是大画家达•芬奇最重要的、也是最成功的心理描写因素。古代所谓多样统一的美学原则,至达•芬奇的这幅画上才获得了空前有效的体现,其艺术成就也即在此。
（9） 在背景与空间处理上,达•芬奇利用食堂壁画的有限空间,用透视法画出画面的深远感,好象晚餐的场面就发生在这间食堂里。他正确地计算离地透视的距离,使水平线恰好与画中的人物与桌子构成一致,给观众造成心理的错觉,仿佛人们亲眼看到了这一幕圣经故事的场面。在这幅画的背景上有成排的间壁、窗子、天顶和背后墙上的各种装饰,它那向心力的构图是为取得平衡的庄严感的一般法则,运用得不好,很容易形成呆板感。明暗表现是利用了左上壁的窗子投射进来的光线,所有人物都被开?画在阳光中,显得十分清晰,唯独犹大的脸和一部分身体仍处在黑暗的阴影里。这种象征性的暗示,在绘画上正是由达•芬奇开始的。（10） 达•芬奇为这幅画所搜集的资料也是惊人的,三年间,他苦苦追索着各个人物的模型。教堂的主持人嫌他画得太慢，向教皇告状。一次，达•芬奇不得不对教皇说：犹大这个形象实在难找。不然，就把教堂主持者的头像用上去算上了。吓得主持再也不敢去催促他。
（11） 他作了许多人物速写，最后，他在下层的无赖人物中找到了一个可以充作犹大的头像。我们从他的许多草稿中，可以测知他全局构思时的思想发展过程。他在确立每一个人物的年龄、身份、性格及其经历等特征时，总是一边画，一边记录一些文字：一个人饮过酒，把杯子放下，头即转向说话者；另一个人合拢双手，紧蹙双眉看着自己的同伴；另一个人伸出两手的手掌，把肩耸到了耳边，嘴上又显出惊奇的状态这些形象资料，只有深入地对生活进行观察，才能积累起来，而艺术家的创新和意图的实现，也必须依靠这些可贵的资料。
（12）画家如此费尽心机地创作，不是仅仅为要画好一节圣经故事，它要通过犹大的叛变与正义人们的精神反应来隐喻人间的善恶斗争。作为一位伟大的人文主义艺术家，达•芬奇的民主主义立场在意大利资产阶级上升时期是坚定的。事实上也证明，他的这幅《最后的晚餐》一直在鼓舞着世界人民为反对邪恶的势力而斗争。
（13）壁画《最后的晚餐》由于采用油胶混合画法，容易剥落，加上米兰气候潮湿，二氧化硫与湿空气接触，变成硫酸，逐渐腐蚀壁画。这座建筑物在拿破仑一世时曾遭军队的破坏，二次世界大战期间，又被英美军队炮击，致使这幅壁画已破损不堪。为了抢救这幅名画，国际上许多修复专家正在进行修复之中。
（14）此壁画原大为4.2X9.1米！
看到这张图的时候，相信我们每一个人心里都溢满了那些久违的感动，温馨而又幸福。在这个世风日下、纷扰喧嚣的红尘中，一个已经成名的大明星没有一点架子，和一个身患残疾的普通人手紧紧的握在一起，两个人的笑都是那么的纯洁，那么的开心，让我们直为之动容。它触动了我们心底深处那最柔软的部位，荡涤了我们日渐虚浮不堪重负的心灵，这是一个应该进入教科书，永载史册的瞬间，应该被历史所铭记。
中国人自古讲究仁、义、礼、智、信，这一幅图，就包含了仁、礼、智三个方面。一个明星，无论面什么样的人，什么样的场合，都谦卑有礼，充满温良，在这个“天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往”的社会，真的是难能可贵，这是朱之文的仁。面带微笑，身体靠在残疾人的身后，把手放在最适当的位置，对一个身体不便的人充满了爱意和尊重，这便是朱之文的礼。一个虽然名声赫赫，却只上过几年学的农民，知道面对轮椅上的残疾人蹲下身子，这一个简单的动作，看着简单，没有大智应该是不行的，未必每一个人面对这样的场合都反应的过来，我相信很多受过高等教育的人士看了之后也是暗自汗然，从心底油然而生敬意：这是一个只上到二年级的人么？君不见有些大明星你即使追着他跑，他都不理你么？君不见有些自命天高的歌唱家面对上台献花的女士那猥琐的眼神么？
所以，这一年多来我们的追星路走的踏实而无愧，因为，朱之文这个人确实不一般，有才华而又心底善良，值得我们用一辈子去追；所以，当我们面对那些弱势群体需要我们帮助、关心和爱护的时候，我们会记起这个瞬间，记起大哥那清澈如水的微笑、礼贤下士谦恭有礼的作风，他激励着我们，他让我们时时刻刻的把“真、善、美”放在心头，不论樱红柳绿，无论韶光似水，直到永久、永久 。。。。。。
看到这张图的时候，相信我们每一个人心里都溢满了那些久违的感动，温馨而又幸福。在这个世风日下、纷扰喧嚣的红尘中，一个已经成名的大明星没有一点架子，和一个身患残疾的普通人手紧紧的握在一起，两个人的笑都是那么的纯洁，那么的开心，让我们直为之动容。它触动了我们心底深处那最柔软的部位，荡涤了我们日渐虚浮不堪重负的心灵，这是一个应该进入教科书，永载史册的瞬间，应该被历史所铭记。
中国人自古讲究仁、义、礼、智、信，这一幅图，就包含了仁、礼、智三个方面。一个明星，无论面什么样的人，什么样的场合，都谦卑有礼，充满温良，在这个“天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往”的社会，真的是难能可贵，这是朱之文的仁。面带微笑，身体靠在残疾人的身后，把手放在最适当的位置，对一个身体不便的人充满了爱意和尊重，这便是朱之文的礼。一个虽然名声赫赫，却只上过几年学的农民，知道面对轮椅上的残疾人蹲下身子，这一个简单的动作，看着简单，没有大智应该是不行的，未必每一个人面对这样的场合都反应的过来，我相信很多受过高等教育的人士看了之后也是暗自汗然，从心底油然而生敬意：这是一个只上到二年级的人么？君不见有些大明星你即使追着他跑，他都不理你么？君不见有些自命天高的歌唱家面对上台献花的女士那猥琐的眼神么？
所以，这一年多来我们的追星路走的踏实而无愧，因为，朱之文这个人确实不一般，有才华而又心底善良，值得我们用一辈子去追；所以，当我们面对那些弱势群体需要我们帮助、关心和爱护的时候，我们会记起这个瞬间，记起大哥那清澈如水的微笑、礼贤下士谦恭有礼的作风，他激励着我们，他让我们时时刻刻的把“真、善、美”放在心头，不论樱红柳绿，无论韶光似水，直到永久、永久 。。。。。。
朱之文微笑着快步来到残疾人粉丝轮椅前面，主动握住粉丝的手，中年粉丝激动无比，握住朱之文的手不松开兴奋的表达着自己见到精神偶像的心情，无比幸福。
谈了一段时间，开始周围的人还行瞩目礼，时间长了，大家对谈话内容失去兴趣，自己组团开始聊天。朱之文耐心的和粉丝交流，不急不躁无怨无悔，虽然他的时间很宝贵。
话长有终时，朱之文蹲在轮椅右侧，右手紧紧握着残疾粉丝的右手，满面真诚的笑容和粉丝合影留念，照了很多照片，朱之文一直蹲着握着粉丝的手，满面自然的笑容。粉丝回头说他可以站着他都没有起来，这是发自内心的对残疾人士的尊重。朱之文明白居高临下是对人不尊重的行为，所以他放低姿态，宁肯蹲在地上，也不站着。
他这一蹲，蹲出了一个高大的形象，蹲出了一个闪光的人格。人人都为别人多想一点点，世界就和谐了。变矮你的身高，伟岸你的精神。
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形览相近，神魂不同~~同样的写实，同样的微笑和姿势...
可是内涵个人感觉不一样。我不是专业的只能说自己打肤浅看法。
作为写实还是大哥这一幅生动。同样的微笑却有不同的含义，蒙娜丽莎神秘、高贵；大哥的笑略显拘谨和羞涩。
蒙娜丽莎的山水田园背景突出人物的手法再结合当时文艺复兴的特定历史时期，乃是一大特色。大哥的背景没有那样的大气蓬勃，却有之无法匹敌的生气！红砖墙、翘首眺望的乡亲、肩上欲吻又止的小黄...再加上大哥嘴角那微微的一抹略带拘谨羞涩的笑整个画面可以说不再是一张照片，而是可以延伸无数的乡村情~~或父老乡亲，或我的小亲爱，或在那遥远的地方...脑海中无数的画面闪过
余味，已经比照片本身带来的感动强烈的多了~
可是内涵个人感觉不一样。我不是专业的只能说自己打肤浅看法。
作为写实还是大哥这一幅生动。同样的微笑却有不同的含义，蒙娜丽莎神秘、高贵；大哥的笑略显拘谨和羞涩。
蒙娜丽莎的山水田园背景突出人物的手法再结合当时文艺复兴的特定历史时期，乃是一大特色。大哥的背景没有那样的大气蓬勃，却有之无法匹敌的生气！红砖墙、翘首眺望的乡亲、肩上欲吻又止的小黄...再加上大哥嘴角那微微的一抹略带拘谨羞涩的笑整个画面可以说不再是一张照片，而是可以延伸无数的乡村情~~或父老乡亲，或我的小亲爱，或在那遥远的地方...脑海中无数的画面闪过
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