回复：解读钟汉良，体悟钟汉良

楼主好油菜花 分析小哇太透彻了 有共鸣

在JMS的落水文，感受文，分析文......里，能够看到很多面的小哇~从青葱轻狂，热力四射的小太阳，经过沉淀升华，成为今天同样耀眼，却又如一抹和煦清风吹过，让人感到温暖平静~他在岁月的历练洗礼中，早已从当初的小男孩蜕变成了今日成熟的男人！

我哇孤傲高洁，人间罕见

2 亦动亦静
这是一个安静的人，无论何时看到他，总给人安安静静的感觉。
看到有些图片，在乱哄哄的拍摄现场，他在安安静静地读剧本。也常见报道说，拍片候场时别人在闲聊、玩游戏，他则安静地读书、背唐诗。看过一个视频，上海电视台较早的一档节目，嘉宾是一对母女，主持人好像是戴军。节目要求他与嘉宾女孩搭戏。只见他很快就进入情境，情绪很快就上来，对心爱之人那种爱怜、痛惜之情，溢于言表，真切感人。当问到他演戏的秘诀时，他说就是专心。因为拍片现场会有很多人，容易分心，受到干扰，特别需要专心、专注。在嘈杂的环境中能够做到专心致志，这让我看到了他心中的安静。
他的安静不是在远离喧嚣中形成的，不是外在环境带来的，而是内在的安静，是内心深处的平和。这种安静不是人人都有的，有的人即使在一人独处时，也并不能安静下来。而他的安静，是内心的一种淡定功夫。
他从不张扬，不鼓噪，不争执，不躁扰。他的这份安静，来自他的自信。一个人内心充实，有内涵，内心有主宰，故而无所畏惧，一切顺其自然，才会安安静静。如台湾学者蒋勋所说：“有自信的人，充满富足的感觉，总是很安分地做自己。”
他的安静还来自于他心灵的空廓无染。身处娱乐圈，他却并不看重名利，在大剧盛典的获奖采访中他说，这些都是浮云啦。他较之从前是越来越红，人气越来越高，当记者问到家人是否为他骄傲时，他回答说，没有啦，这只不过是从事的一份工作。有一次被问到最喜欢的所饰演的角色，他回答纳兰性德，说因为他不争。这样的一个人，放弃随性占有的欲望，拒绝浮华虚名的诱惑，纷扰的尘寰远去，喧嚣的声音荡尽，自然心中安静平和。
其中，追求静净是中国艺术的传统。在中国画中，永恒的宁静是其当家面目。清画家恽南田说：“意贵乎远，不静不远也。”“画至神妙处，必有静气。”《溪山琴况》亦云：“丽者，美也，于静净中发为美音。”艺术家以静净来表示他与尘世的距离，张显他高旷无尘的怀抱。中国艺术甚至将静视为艺术的登峰极境，恽南田说：“画至于静，其登峰矣乎。”
老子说：“夫物云云，复各归其根，归根曰静，静曰复命。”认为世界本“静”，本“幽”。进入静绝尘氛的境界，悬隔浮华的喧闹，悬隔欲望的诱惑，悬隔得失的牵念，只有在静中才能保持灵魂的本真，体味世界的本真。
艺术不同于其他，真正的艺术是一“沉默之乡”，在这片天地中，唯有以心会，不能靠外观。不能以喧嚣的心去会，只能以宁静渊澄的心去会。只有空廓心灵，恬然澄明，荡却一切尘网俗念，才能真正领悟艺术之妙谛。
而他正是以虚静之心体悟、追求着真正的艺术。
这是一个安静的人，但你又能时刻感受到他的动。不仅是他激情勃发的戏、激情充沛的歌、激情四射的舞，令你感受到动，就是在安静的时候，他那丰富的表情、活泼的小动作，也时时刻刻让人感受到动。他的动不是躁动，而是灵动，是一种灵气的流动。无论何种场合，一群人中，只有他最生动，最活泼，最有灵气。
有静才有动，他的动，根源于他的静。“虚则静，静则动，动则得。”所得者何？乃灵气的飞动，生命的跃动。
他是一个有禅意的人，是懂禅的。禅的根本特点在一个静，禅就是静寂，但这不是生命的死寂，而是静中有动，在静中蕴涵着不可遏止的生命冲动。中国艺术正如禅所展现的境界一样，是于极静处追求极动，要把聚集在生命深层的活力倔发出来。
苏轼有诗云：“君看古井水，万象自往还。”宁静的心灵就像渊静澄澈的古井，其中万象往还，天机流荡，从容舒卷。内心平和深静，才有本然的生命自然显露，才有自由的生命活泼泼地跃动。只有在静境中才能养素葆真，抱朴凝神，使生命深层的力量得以蕴涵积蓄，才能转静为动，使生命的激情迸发。
因而，他戏的激情、舞的狂放、歌的热烈，并不是声形的声嘶力竭，不是表面的剑拔弩张，不是外在的虚张声势。而是生命深层中力量、激情的薄发，如庄子言，“渊默而雷动”，所以才真正给人以感染、震撼。正是他的亦动亦静，让我们看到了最畅然的生命的呈现。

3 亦冷亦热
他饰演的纳兰性德深入人心。想起他的纳兰，眼前总是出现这样的画面：手持书卷，临窗望月。给人的感觉是：一轮孤月，冰清玉洁，孤寂冷逸。确实，读纳兰的词，便给人这样的感受。在他的词中，雪、冰、凉、寒、冷的意象触目皆是。
如梦里寒花、冷透疏衾、独倚春寒、冷香啼曙、凉云暮叶、寒月悲笳、寒云衰草、冷烟和月、寒烟如织、幽窗冷雨、冷香萦遍。又如，幽径晚风寒、红叶满寒溪、旧事逐寒潮、星影漾寒沙、寒林独掩扉、湿云吹雨寒、冷雨葬名花，等等。幽冷寒寂，孤清淡远，是他的词的风格。
纳兰被誉为满清第一词人，王国维《人间词话》评论他：“北宋以来，一人而已” 。后人认为他的词不仅在清代独树一帜，而且在整个词史上也具有重要地位。对于他的词的肯定，实际上也是中国艺术推崇冷之美的表现。
中国艺术崇尚冷之美，其最根本的原因在于禅宗的影响。禅宗以寒境为最高境界。寒冷给人一种宁静、孤寂、内敛的感觉。寒冷与热烈相对，寒冷乃佛性产生之所，而热烈为欲望滋生的温床。热烈生烦躁，烦躁心必不静，心不静必生妄念，妄念起而众欲滋。而寒意味着脱俗、高迥。寒冷为孤寂灵空的禅境提供了一种氛围，佛性真如总是在这寒冷中展开，所以禅门体验也可以说是一种逐步接近寒境的过程。
“一片寒林万事休，更无杂事挂心头。”“寒山栖真性，冷云藏孤情。”寒境实为古人幽冷孤高，旷放逸远情怀的外化。中国艺术家以寒境寄托自己不同俗流，迥然高标的志趣，表现自己高洁的宇宙情思和生命情调。如纳兰词中所说：“别样清幽，自然标格”，“冷处偏佳”。因而追求寒境成为一种“禅尚”，也成为一种审美趣尚。千百年来这一丸冷月永远在中国艺术中照耀着。
他瘦高、清洁、孤寂、内敛、静净，这些都给人冷的感觉。正是他内在的这种冷逸的气质，高洁的品性，高蹈的情怀，使他的演绎复活了三百年前的纳兰，纳兰性德成为他最成功的、后人再也无法超越的一个角色。
一面，他是冷的，素月清辉，孤光自照。一面，他又是热的。人送外号“小太阳”。他温和的性情，温暖的笑容，温雅的举止，温柔的心肠，使他温暖如冬阳，温煦如春风，温馨如香茗，温润如良玉。更有他的歌、他的舞、他的戏，让我们感受到他洋溢的热情，热烈的激情，炽热的真情。
亦冷亦热，二者神奇的在他身上并见。这让人联想到梁启超对屈原的评说：“屈子一面既以其极莹切的理性，感天地之无穷；一面又以其极热烈之感情，念民生之长勤。”“屈原脑中，含有两种矛盾元素，一种是极高寒的理想，一种是极热烈的感情。屈赋的感情热烈，如火山般迸发，而屈赋的理想又是高远、冷峻的。”在他的身上，我们也感受到了这样的热烈和冷峻。这种亦冷亦热，借用纳兰性德的一句词：“一片幽情冷处浓”。

他是娱乐圈的一朵奇葩，让人不由自主的想要靠近他，被他阳光般的笑容感染

楼主写的真好。文笔很不错哦，呵呵写出了我们的心声

此生何其有幸认识了钟汉良,他让我看到了一个真正有责任心有上进心的好男人是怎样的,不知我的生命中能否出现第二个像他这样的好男人

佩服LZ的文采

细细拜读，感悟