平凡清泉的日子
五十八 翻唱
1. 凤飞飞纪念演唱会
记忆里的凤飞飞，是一种遥不可及的经典。从儿时到如今，长久以来凤飞飞的声音总是可以不绝于耳，只是可惜如此突然的早逝，着实有些唏嘘。所幸有如此多的经典传世，也足以让世人慰藉了。
胡夏在“凤飞飞纪念音乐会”唱演唱的“追梦人”是凤飞飞最为内地听众熟悉的作品之一，当年因为万人空巷的“雪山飞狐”，让“追梦人”家喻户晓。
罗大佑的词曲，词意中本身已然透出的超凡脱俗的意境，凤飞飞的演绎更是将其间历经沧桑，纵横古今的豪气表达的淋漓尽致，所谓“追梦人”，背负太多的沉重，却也更有了憧憬，抗争命运的坚持，所为厚积薄发的绽放。而胡夏的演绎，诚如小玲老师曾经形容的，很是年轻，中规中矩，谨小慎微，有着满满的诚意与敬仰，却略显得有些矜持。声音的驾驭并无从苛求，情感的层面稍显单薄，于是声音的厚度上还可以更开更浓，断句略有些刻意的痕迹，大可再自然轻松些，也许接连几个月的录音拍电影，许久未上舞台的胡夏还真的需要一点点时间去适应，初登大舞台又是如此经典的曲目，大段的歌词，台下众多的前辈老师，紧张在所难免，虽然还是有小小忘词，但如此表现已经是可圈可点，尤其是是高音部分依旧有着胡夏式的饱满。在这样一个特殊的场合，胡夏用自己的方式向凤飞飞前辈表达敬意。
2. 娱乐百分百
再一次听见胡夏唱莫文蔚的“爱”时隔星光差不多已经快两年多的时间了。也许星光时期的胡夏有着更多的冲劲儿与浓烈，而如今再一次的演绎，却更多的显得从容与细腻。倾诉的口气愈发的浑然天成，而情绪的铺垫与递进更加的紧密，不再利用声音的力量去展现情感的迸发，副歌高音部分却有了另一种更为打动人的力度和宣泄。
这一次比较新鲜的，应该是两首对唱歌曲。一首“我愿意”，能够听到胡夏比较完整的演绎这一首当年的PK制胜曲。相对星光时候的只有副歌部分的清唱，这一次对唱版的“我愿意”，为了迎合两个人定key差异，胡夏的音高略微比平时稍高一些。主歌部分几乎没有任何技巧粉饰的表达，减少了原唱特有的转音，直接却也直击人心，情感层面依旧细致动人，推进的恰如其分。副歌部分，有深情，也有坚定，似乎没有了当初青涩的期盼，有的是更多的执着的决心，“我愿意”里，充满了对自我的承诺。
“你是我心内的一首歌”，胡夏和邓福如。尽管两个人在演绎风格上有着不小的差异，不过对于这首经典的对唱作品还是各自有着各自很鲜明的特色。主歌的低音部分，胡夏唱的多少有些拘谨，不知道是不是因为和阿福合作多少有点紧张，声音的扎实度其实可以有更好的展现。闽南语的咬字还是稍微有一点点的出入，不过习惯总是很难改变的。副歌部分的合音堪称完美，胡夏的音准一直以来都是很让人引以自豪的部分，而且音量的控制非常的精准，绿叶的衬托尽心尽责之于，也让红花的光彩更加绚烂。
3. Hit FM
其实听过各种“爱我别走”的版本已不胜枚举，胡夏这一次的选择，也许是因为喜欢，也许是因为熟悉。张震岳的原唱版本自然是流传中的经典，虽说这是张震岳继“爱的初体验”之后的又一早期经典代表作，但更多流露的是浪子回头的情愫，张震岳的“痞子情歌”一直都会有着许多奇妙的吸引力，主歌部分的歌词传达历来都是他的强项。不论胡夏是否年轻，他的歌声里总是会有着挥之不去青春的，青涩的印记。胡夏的“爱我别走”，又是一次别样的少男告白，情窦初开的告白，一定是美丽动人的。没有刻意的转音，甚至连尾音的长度也不自觉的收敛，羞涩的欲说还休，恰到好处，只是短短的一分多钟有些显得意犹未尽，原有的矜持愈加的短暂，倒是让听者有些越俎代庖的焦急了。
听胡夏的“善男信女”，倒让我回忆起当初星光时候的“无尽透明的思念”，倒不是说这两首歌之间有什么可比性，只是胡夏本是个很有自我特色的歌者，对于翻唱作品的诠释也历来有口皆碑，但更多的是展现经典的不同韵味与层面，让经典成为自我优势的展现，致敬大过超越。而这一次的“善男信女”，不由得让人觉得如同曾经的“无尽透明的思念”一般，是比原唱者更适合胡夏的作品，情绪的堆积，情感的铺陈，甚至连哭腔的运用也张弛有度，有着多一分满溢，少一分不足的精准。更加喜欢胡夏这样四两拨千斤式的，从渐进中推诚，饱满的处理，更有着水滴石穿的张力与感动。在反复的循环聆听中，似乎有着更多不舍的怜惜，心灵沉浸的哀愁，没有了太多哭腔的压迫，胡夏的“善男信女”，忧伤的刚刚好，没有洒狗血的绝地崩溃，却是挥之不去的心疼与感同身受。
期待你的清泉二啊
占个坐晚上看
