个人解读斯皮尔伯格(转)

如果你会翻看诸如“好莱坞权势榜”这样的榜单，你会发现位列前几位的，几乎清一色是美国各大电影制片公司的老板或是总裁。但是，总有一个例外——那就是史蒂芬.斯皮尔伯格
如果好莱坞真的有金字招牌，那么斯皮尔伯格绝对是最亮堂的一块。
关于斯皮尔伯格，我是一直想写点什么的，在几乎看过他所有的电影以后，总是时不时的有些感触在心里。但是我一直没有写，因为不敢写，也觉得不好写。
不敢写，是因为斯皮尔伯格是一个太过耀眼的人物，我个人的粗知浅见很难把该说的说清，难以以一个尽量客观而全面的视角来理解这个电影界的奇才。于是更惘谈去评价和判断。
不好写，是因为这个人几乎已经成为传奇，从他的人生经历，到他导演的作品；从他的梦工厂，到他的得意门生；都有太多的东西值得书写。而我，肯定不能尽数。

但是我今天还是大胆写下这篇文字了。一是因为昨日和一位友人的讨论激起了我沉寂了许久的写这文章的热情，更是因为我觉得我以个人的名义对这位巨匠做一个解读，应该也不算过份。
因此，文章的开始我要申明的是，这里说的，几乎都是我的个人观点。不代表权威，没有绝对。其目的，一是表达一下观影这么多年来对这位我无比钦佩的导演的一次致敬，二是期望与观者的交流。
需要另外说明的是，文章里的资料的收集和整理，难免偏颇有误，各位发现与自己所得有出入者，请不吝指出。
在此文里，不会细数他的生平，不会列尽他的作品年表和简介。毕竟这些资料，各位在网上搜索便可轻易取得。在此，主要从他的主要作品中，以我的个人观点去对他解读。


从一个怯生生的拿着自己拍摄的短片站在环球电影公司门口等待一位伯乐的小男孩，到一位在好莱坞的金钱帝国呼风唤雨的导演和制片人，斯皮尔伯格如何成就今天？
有人会说是因为他天马行空的想象力，有人说是因为他艺术与商业兼备的全面才华，我们也许永远都说不清这个原因，但是我们都清楚，斯皮尔伯格最为人所称道的，还是那一部部票房炸弹一般的影片。其所拍摄的电影总票房高达数十亿美元,，影史上无出其右者。如果再算上他制片和监制的作品，那会是一个天文数字。
然而商业的成功又远远不是他的全部。他对艺术的追求和成就，同样站在了另一个巅峰。从《紫色》到《太阳帝国》，从《辛德勒的名单》到《拯救大兵瑞恩》，从《人工智能》到《慕尼黑》。

在他迄今为止获得的无数奖项里，最为耀眼的，当然还是奥斯卡授予的2次最佳导演奖和1次最佳影片奖。而原本在今年会被授予的金球奖终生成就奖，也应该会在几个月之后落入他的囊中。无疑是对他卓越贡献的又一次华丽嘉奖。
他参与一手创建的梦工厂，一度是好莱坞电影工业里最优质也最有创造力的电影制片公司。制作了《拯救大兵瑞恩》《美国美人》《美丽心灵》《角斗士》《史莱克》等等极其出色的电影。
他的成就更在于培养了一批才华横溢的影坛新人。这里面包括罗伯特.赞米基斯这样的商业片大拿，也有萨姆.门德斯这样的当下好莱坞的中坚力量，还有亚历山大.佩恩这样的诗人。可以说，斯皮尔伯格的门生遍布好莱坞的各个领域，其巨大的影响力和号召力也可见一斑。


下面，是我从他的主要作品，以个人的观点，来试图阐释他的成就和伟大：
《大白鲨》 （1975年，IMDB评分8.3，票房4.7亿）

该片是斯皮尔伯格在好莱坞第一次打响自己名号的作品。其所讲述的，在现在看来是一个十分平常的带有恐怖色彩的惊悚故事。影片通过紧凑的剧情安排，描述了一条忽隐忽现的食人鲨鱼。影片在当年的爆炸力在今天看来有点难以想象，这里引用一个事实——那就是很多观众在看过此片以后，很长一段时间都不敢去海边游泳。由此也可见该片在当年的影响之深。而它4.7亿的神奇票房，也算正式拉开了斯皮尔伯格吸金大戏的序幕。


《第三类接触》 （1977年，IMDB评分7.8，票房3亿）

该片据说是斯皮尔伯格看了《太空漫游》以后所受启发的作品。这也是他第一次在电影里为我们引入了外星人的概念和形象。故事本身同样不复杂，简单的说就是“外星人和地球的一次亲密接触”。该片也可以看作科幻类电影的一部里程碑式的作品，影片的最后一幕对外星生命充满向往的罗伊由一群小外星人护送，缓缓登上了他们的飞船，他微笑着向地球告别。已经成为经典的瞬间。
而这，也开启了斯皮尔伯格追寻自己的外星梦的大门。在后来的作品里，他一再的表现了这种执着的情怀。


《夺宝奇兵：法柜奇兵》（1981年，IMDB评分8.7，票房3.8亿）

拍摄于1981年的这部夺宝奇兵系列的第一集，是斯皮尔伯格最为重要的作品之一。
现在看来比较平常的一个冒险故事，却是此类冒险动作类型片的开先河之作。后来的续集《魔域奇兵》《圣战奇兵》和今年上映的《水晶头骨王国》，每一部都热卖不已。而斯皮尔伯格在80年代的时候，每当事业不顺，便会拍一部《夺宝奇兵》，便立马重振雄风。由此也可见该系列在影迷心中的坚实地位。
而后来的诸多动作电影，都能从中看到这个经典系列的影子。


夺宝奇兵 Raiders of the Lost Ark (1981)
Raiders of the Lost Ark is a 1981 American action-adventure film directed by Steven Spielberg, produced by George Lucas, and starring Harrison Ford. It is the first film in the Indiana Jones franchise. It pits Indiana Jones (Ford) against a group of Nazis who search for the Ark of the Covenant because Adolf Hitler believes it will make their army invincible. The film co-stars Karen Allen as Indiana's former lover, Marion Ravenwood; Paul Freeman as Indiana's nemesis, French archaeologist René Belloq; John Rhys-Davies as Indiana's sidekick, Sallah; and Denholm Elliott as Indiana's colleague, Marcus Brody.

二战期间，希特勒在世界各地召集考古学家寻找“失落的约柜”——圣经中引导希伯来人与上帝交流的圣物，希特勒欲借其来护佑纳粹的战争。为了使希特勒的计划破灭，印第安纳琼斯博士（Harrison Ford饰）奔赴尼泊尔，一边奋力挖掘蛛丝马迹，一边还要与无孔不入的纳粹分子周旋。凭借着过人的智慧和异于常人的胆量及大无畏的勇气，琼斯终于在罗马找到了指示约柜位置的太阳手杖，继而发现了约柜。就在大功告成之际，纳粹军却侵吞了胜利果实，还将琼斯等人留在了蛇穴里！但是无往不胜的琼斯总是有办法死里逃生，并狠狠地还以颜色


《E.T》（1982年，IMDB评分7.9，票房7.6亿）

《E.T》是斯皮尔伯格紧接着《第三类接触》拍摄的外星题材的又一成功之作。该片在当年造成的轰动和成功在今天看来多少有点难以理解。
但是每当看到那个E.T带着一队孩子骑着单车行走在月亮之上的画面，便不难理解在那个年代带给人们的惊艳和感动。那一幕也成为了该片成功的缩影，好像斯大叔当年用他带有魔法的手指轻点了这部电影，让人们对它的魅力无比倾倒。于是再次创造了票房神话。

《紫色》（1985年，IMDB评分7.6，票房1亿（美国））

该片是斯皮尔伯格第一次的文艺片尝试。《紫色》的故事不再象以往斯皮尔伯格电影中那样，有一个强烈的贯穿始终的戏剧冲突，而更多的是意识流式的生活展现。然而斯皮尔伯格在《紫色》中尝试的艺术电影手法，显然没有其在商业影片中展现的电影手法更令人尊敬。更为糟糕的是，斯皮尔伯格对于黑人给予的极大同情使得这部影片失去了起码的冷静。《紫色》公映后遭到了一致的攻击。但是《紫色》的票房成绩一如既往的优秀，并且获得了十一项奥斯卡奖提名。但是最后这部电影却没有获得一个奥斯卡奖项。这也成为斯皮尔伯格的一大遗憾。


《太阳帝国》（1987年，IMDB评分7.7，票房0.2亿（美国））

该片，斯皮尔伯格通过一个孩子的眼光来重新审视了这场战争，虽然在影片中并没大量地渲染战争场面，但战争这台恶魔机器对整个人类的影响却深深地印在了每位观众的心里。
该片也是斯皮尔伯格初次尝试战争题材的电影拍摄。从这部影片，我们已经不难看出他对待战争的立场。该片的拍摄也对他以后拍摄众多战争题材电影奠定了一定的基础和经验。

《虎克船长》 （1991年，IMDB评分6.1，票房1.2亿（美国））

该片最大的亮点，当属顶级的卡斯：罗宾.威廉斯，茱丽亚.罗伯茨，达斯廷.霍夫曼，格温妮斯.帕特洛，鲍勃.霍斯金斯和玛姬.史密斯。
片子讲的是个很简单的童话色彩故事。套用的外壳是在欧美人尽皆知的彼得.潘的故事。片子让主人公在亦真亦幻之间完成了一次彼得.潘的冒险。
这样的一个故事，几乎注定了不会有很深刻的思想，但是作为一部轻松的家庭童话剧，要是有孩子的朋友拉上一家人欣赏下，还是不错的选择。

《侏罗纪公园》（1993年，IMDB评分7.8，票房9.2亿）
1993年是注定属于斯皮尔伯格的一年。94年的奥斯卡颁奖典礼也注定是属于斯皮尔伯格一个人的舞台。在这一年里，斯皮尔伯格像是命中注定一样要达致他事业的一个巅峰，弥补他之前的诸多遗憾。

在《辛德勒的名单》拿下了最佳影片和最佳导演2个分量最足的奖项后。他以先进的电脑3D技术打造的一队史前巨兽，助他顺带拢下了当年奥斯卡几乎所有的技术奖项。在另外一个领域创造了自己的另一种成功。
《侏罗纪公园》的影响决不仅限于一度风靡全球的“恐龙热”，也不限于它席卷全球的9.2亿票房。更在于它真正的开创了一个时代——一个好莱坞大规模动用高科技和电脑技术制作商业巨制的时代。
在我看来，20世纪90年代末到新世纪出不断涌现的无数大片，本质上只是它的跟风之作。这里面，包括《指环王》《角斗士》《金刚》等等出色而饱受好评的作品——它们，也只不过是跟风者里跟出了特色和亮点的而已。

侏罗纪公园 Jurassic Park (1993)
Jurassic Park is a 1993 American science fiction adventure film directed by Steven Spielberg. The film is based on the novel of the same name by Michael Crichton. The film centers on the fictional Isla Nublar near Costa Rica in the Central American Pacific Coast, where a billionaire philanthropist and a small team of genetic scientists have created an amusement park of cloned dinosaurs.

哈蒙德立志要建立一个非同寻常的公园：恐龙将是这个公园的主角。他把众多科学家收归旗下，利用琥珀里面困住的远古蚊子体内的血液，提取出恐龙的基因信息，利用这些信息培育繁殖恐龙。结果如愿以偿，他把怒布拉岛建立成了一个恐龙公园，坚信可以从中赚取大钱。然而，科学家们则忧心忡忡。不幸的事情果然发生了。虽然公园有电脑系统管理，但却因为被员工破坏而造成了无法挽救的失控：所有的恐龙逃出了控制区，人们纷纷逃窜却逃不过恐龙的魔爪。恐龙自相残杀，人们亦死难无数，最后幸存者寥寥，只得四人逃出生天。怒布拉岛上空弥漫着恐怖的气息。


《辛德勒的名单》 （1993年，IMDB评分8.9，票房3.2亿）

有人说它只是一部披着文艺外衣的商业片。我不知道说这话的人是不是因为它3.2亿的票房。
在我看来，这是一部伟大到叫人窒息的影片。斯皮尔伯格以一种严肃的笔触，重新审视了那段历史。它所讲述的也许不过是那时的一个平凡故事，但正是这个平凡又特别的故事，让我在看的过程中不自觉的咬牙，叹息，在看完之后，不由得肃然起敬。
在这里我去添加对它的溢美之词显得有点多余。全世界的影迷和影评人已经给了它应有的地位和尊重。那么，又还有谁会去在乎它到底是商业还是艺术呢？抑或说，正是它，将商业和艺术融合的如此美好？


《侏罗纪公园2：失落的世界》（1997年，IMDB评分5.9，票房6.1亿）

这部影片除了它夸张的6.1亿票房，几乎是斯皮尔伯格的代表作里最没有亮点的作品。这里也就不多说了，不过是重复了一次4年前的壮观场面和票房奇迹。