绝大部分的中国编导们,时代感对于他们,基本就是以场景、服装、道具等等手段,“做旧”时代。他们会为你一次次地打上字幕,从19XX年,到19XX年;他们会让角色的服装化妆随着年轮的变化,逐渐从土冒发展到光鲜时髦;他们会努力营造适合故事年代的场景,添置适合的道具。当然,你也得随时做好足够的思想准备,什么时候在镜头不经意的一角,冒出些与做旧环境截然不同的“穿越”时,你千万不要大惊小怪。但问题却是,即使这一切都做得完美无缺、滴水不漏,是不是就能代表时代感的全部了?
我很想很包容地回答“是”,但这个“是”又怎么都无法答得理直气壮起来。因为一部作品的时代感,是一种特殊的能力,随着荧屏上的那卷画轴徐徐展开,它彷佛可以带领观众也走入那个特定的历史现场。因此,时代感的关键,不仅仅是种种外在形式上的“似”,它应该是内在本质上的“是”。也就是说,你叙述的这个故事、塑造的这些人物、包括决定故事和人物的逻辑,都带着故事发生年代的“烙印”,这样的“烙印”,既是深入骨髓的、又是自然挥洒、不着痕迹的,它影响着故事发展的轨迹,也影响着人物的一言一行、包括人物的世界观、价值观、甚至是人物的命运。
我很想很包容地回答“是”,但这个“是”又怎么都无法答得理直气壮起来。因为一部作品的时代感,是一种特殊的能力,随着荧屏上的那卷画轴徐徐展开,它彷佛可以带领观众也走入那个特定的历史现场。因此,时代感的关键,不仅仅是种种外在形式上的“似”,它应该是内在本质上的“是”。也就是说,你叙述的这个故事、塑造的这些人物、包括决定故事和人物的逻辑,都带着故事发生年代的“烙印”,这样的“烙印”,既是深入骨髓的、又是自然挥洒、不着痕迹的,它影响着故事发展的轨迹,也影响着人物的一言一行、包括人物的世界观、价值观、甚至是人物的命运。

