馨仪 符号
这首歌的Bass应该算是比较不龟毛、比较直接简单的，中间的Bridge本来小威打出一个比较挑出来的节奏，但不够接近这首歌的感觉，后来暐哲突然玩起电脑里的音色，青峰进来弹了一些音，就这样把中间那段与原本完全不一样了，打破了我们原本编曲的固定模式，后来大家都很喜欢这样的改变，但录完发现天亮了，公车都开始跑了！
阿福 符号
简单的前奏，是用新玩意——新的麦克风收。我喜欢这样木吉他的感觉，轻松不油腻，tone很赞的声音这首歌是很丰富的歌曲，歌词的意义很深远，生活中很多东西都可以结合成意义，而这些意义是由人去赋予出来的。我最近在读一本书，里面谈到禅学的「空性」也就是这个意思，大家认识的苏打绿，你把苏打绿三个字拆开，并不能成为什么意思，而对于不认识苏打绿的人，对于这三个字也没有意思，而他成为你们认识的苏打绿，是因为你们听过我们的音乐，喜欢我们的作品，才会具有意思。所以苏打绿本身并不代表什么只是一个三个字组成的词。
（编者按：阿福想必是想篡位家凯刘教授的地位！）
这首歌出现少有的木吉他solo，再加上阿龚这是帮我补足一些地方，让间奏不至于太过空，反而感觉很丰富，而这首歌每一段都有惊喜，假使没听到最后，你可能错过了惊喜。
家凯 符号
符号式整张专辑中我编曲编得最好的一首。在这首歌之中，我们对于编曲做了许多的尝试，包括一些合成音效的加入，或许将来苏打绿的乐风可能会往一个连自己读没有想过的方向前进这首歌在录的时候，在某一个段落中，我弹了六。七把吉他，有趣的地方时，每一把吉他都不太一样，却是可以合在一起，就好像一个乐团每个乐手表现得都不太一样，却也可以合在一起。我很喜欢solo后半的部分，阿福的吉他好像退了一步，但其实让阿龚的钢琴可以进一步，他们合在一起的感觉很棒，而且木吉他solo是一件有趣的事情。
阿龚 符号
个人认为自己中提琴的部分出现的恰如其分，不过并不会有人发现中提琴躲在哪儿的。这首作品有几个特性让我一直把它排在首列：
（1）恣意的吟唱性：调性表现得相当自然，旋律起伏也很有衔接、一致性。
（2）平均的和声系统：没有诡异的和声出现，这里有一个见解：修饰（或改造）平凡的和声来得比直接铺设复杂的和声有趣多了，而且成效通常也会比诡异的声响更明亮。
（3）丰富的结构：未经刻意安排的旋律走向在每一个段落以不同的面貌呈现，听起来重复性不高，从头到尾一气呵成。一首乐曲整体如出一辙时，完成度就会比拼贴的效果高出许多。
（编者按：阿龚音乐老师毕业论文格式出现）


在符号拆解之后
回到恢复的轨道前
有一首歌要轰炸你的脑袋
试图考验你的耳朵--<暂时失控>
<被雨困住的城市>是小宇宙的其中一站
如果你被<暂时失控>吓到 那来安慰大家一下这是一首比较凝定的歌曲
困住二字看似负面 但其实在歌曲里面是宁愿永远被困住的
被困在一个幸福的宇宙中 是很棒的一件事
青峰 暂时失控
这首当初我一拿到的时候，第一个感觉是：靠！这首歌比漂浮还难唱，音域很宽广，又有很多咋听相同的乐句，但其实前后其中一个音偷偷差了一个全音，要唱准不太容易，很有可能自以为唱对了，可是根本是错的，不过不服输的我，唱了几遍反而很有成就感，最后把那段的最后一个音改掉，比小威原本写的还高五度，跟他拼了。我记得唱这首歌的时候，最后一遍副歌的“吼”让伟哲起了鸡母皮，这就是伟哲在recording notes中提到的鸡母皮事件以及好man的原凶，这首歌同时也是我跑到ptt上要大家叫我合音王的原因，我很喜欢这种跟主旋律完全无关的合音，仿佛跟主旋律吵架或争宠，甚至让他有几乎覆盖的感觉，也是我自以为可以制造一种失控的感觉，有一部分的灵感来自王菲一首我很喜欢的作品《假期》。
小威 暂时失控
关于这首歌，应该说是连创作过程都很失控的一首歌，其实我也忘记当初是怎么写出这首歌了，就只记得我一个人坐在电脑前面弹着吉他，弹着就开始乱弹，脑子一阵混乱之后就挤出了这首歌，我记得刚写完的时候只觉得这应该是会一首很「吵杂」的歌，让听的人有一种「看着别人发泄情绪」的感觉，后来我进而希望可以让听歌的人也有一个抒发情绪的通道。这也是我们很久以前就开始在很多地方演唱的歌曲，是我很擅长的曲风，或者应该说是「我喜欢它听起来的样子。」我常常被团员笑说「别人的歌都可以打得很好，就是自己的歌都乱打。」其实我自己知道，是我对自己的歌曲寄望很大，结果又是想太多，哈哈。不过暐哲很厉害，他就是有办法将这首歌控制在失序的边缘，又可以保持这首歌该呈现的味道。（编者按：小威乱讲，根据其他五位团员的说法，当时大家笑小威的是：「小威自己的歌都编得特别用心，别人的歌都随便打！」）
馨仪 暂时失控
暂时失控我照着我原本的编曲录得很顺，因为前后情绪起伏很大，后面很high就很需要punch，几次弹下来我居然慢慢没力，整首歌要持续弹好几次实在有困难，所以我记得也录的很快，录完这首歌心情很澎湃，整个变很high!
阿福 暂时失控
我我一定要偷偷地告状，我觉得小威写的歌曲，他自己都有偷偷把鼓编的很特别。这首小威鼓也很棒，跳跃性、节奏性、power都很足。我们两个果然是哥俩好，往往他鼓打的好，我弹起节奏也格外起劲。家凯的前奏，大家可能会觉得莫名其妙，但也有一种暂时失控，就跟他有时候莫名其妙发出冷箭射向大家一样。苏打绿的歌曲，我们大家在编曲时往往不会安于通顺就好。常常会尝试一些有的没的，大家都听出来吗？我们有偷偷加减拍子唷，哈哈，请用心去聆听，乐器组们也是很认真的。最后还有称赞青峰的合音，不亏是合音王。

家凯 暂时失控
小威这首歌，从第一次弹奏开始，我就对这首歌有感觉，我还记得那时候我们在和平东路上的玩家练团，小威已经事先把和弦和段落进行e-mail给大家，主歌和弦的进行有一整段和Red Hot Chili Peppers一摸一样，当然个听起来完全不一样，暂时失控电吉他的部分就是从这里开始的，我从Under the Bridge中得到了一些灵感，希望前奏有 「另一首歌」的感觉，就像一小段我的独奏，接着在进入暂时失控。这首歌也经过秀秀的启发。我记得是第二次在政大举办School Rock演唱会，那次秀秀是我的指导老师，在编曲方面给了我很多建议，其中暂时失控就是那时候的作品，他告诉我「不只是刷一个和弦而已，你就好像在唱歌，也要有旋律」，某部分的编曲就是那时候留下来的。进录音室更动最大的，还是solo，原先的solo并没有像现在这样有张力，但这首歌的solo让我想了好几个礼拜。恰巧录音这阵子正推出了Stadium Arcadium这张专辑，Dani California这首歌的尾奏让我心痒很久，我也想要有这种会让人印象深刻的solo，结果最后我尝试用娃娃器，至于有没有让人印象深刻，就见仁见智了。（后来连solo时我才发现专注程度会影响自己的表现，在录音的时候可以弹出来的东西，时候不一定可以有那么好的表现。）这阵子在录音室录音总是会看到日出，常常是拖着很疲惫的身躯离开录音室，但心情是满足地，慢慢地录音室白板的空格愈来愈少，也愈来愈逼近暑假。有时候日出时我可以回到自己的小窝干起门窗睡觉，有时候得要到医院去做晨班的工作，这阵子黑眼圈愈来愈重，背也愈来愈痛。不止我是这样的过，我们团员也都是这样的过，我们的老大林暐哲也是这样的过。我们也愈来愈熟悉进出录音室，也愈来愈自在，机器和我也愈来愈熟，录完音后的今天，其实有些怀念这种感觉。
阿龚 暂时失控
这首歌曲表面有种格格不入的感受，可是接触就了竟然有种奇幻的刺激感。我觉得这次总是要重复这几句话，在这张专辑里我好像更有一种点缀的效果，比如说这首歌我也选了「适当」的地方加入钢琴声，而没有像比如说当时《漂浮》我就弹了一堆，但最后好像只是混在其中。整体来说对比非常强烈，不过到了最后好像略显混乱了些（这是比较含蓄的说法）。我个人比较喜欢垂直式的和声进行，这样会有比较多情感交集，整体一致的情况下印象会更深刻。然而交错式的进行也不置可否啦，但通常有一些方法可以依循，比如模进、反行、卡农等等的，苏打绿的音乐里倒是完全没有这些东西，我的重点是这么多的乐器加上大量的合音，乍听下很爽快（就像喝了汽水），但是嗝出来的是什么东西实在很难掌握，如果一个交响乐曲没有准则地演奏，就没有亘古不变永久流传的具体风格了！


青峰 被雨困住的城市
这首歌写给一个很像家人的朋友，在我惊慌失措的大三给我很大的帮助，每次对看的时候，都觉得自己被他看穿，口头上有时候逞强不承认，心里却有被说服的感觉，然后又因为心防不敢听自己心里的声音，所以歌词写“看看我看着你的眼眸......我不敢听，听着我的心虚;我不相信,心都被你摸清"。这个朋友常常骑车载我，在他背后是一件很安稳的事情，在被雨困住的城市里，觉得雨就像一道透明的墙，像一个玻璃缸，自己好像在其中游动的生物，所以才会用金鱼比喻。
这首歌的录音成果是在练团的时候录的，当时只是先随便唱一遍demo让阿福弹吉他，没想到最后就用了。（编者按：原来平时就是用生命在唱歌啊！）
小威 被雨困住的城市
这首歌是我最爱的一首歌，整首歌我没有参与任何制作，但是当我听到成品的那一天早上，我一个人坐在房间落泪，有一种感动，不是悲伤，是温暖的感触，听着这首歌，我的脑海里一直浮现过去一整年，我跟我的团员们一起经历过得种种酸甜苦辣，竟一时鼻酸。录完这首歌之后，我最喜欢一边骑车一边听「被雨困住的城市」，同时心里期待着天空刚好来点绵绵细雨。
馨仪 被雨困住的城市
没有我，阿福弹的好好听，我对录这首歌的vocal印象深刻，那天我拿着DV拍到青峰唱这首歌的精彩画面，在里面鸡皮疙瘩都起来，听起来青峰唱的很轻松，但看起来他却像是用了全身的力气在唱歌，暐哲说青峰唱歌很好看，我那天彻底地感受到......（编者按：果然是用生命在唱歌啊！）
阿福 被雨困住的城市
这是一首十分抒情的歌曲，歌词和旋律都很好听和简单，可以做的很大气，也可以让它很小品，最后我们决定由木吉他来表现。这首歌弹了两把吉他，但音色的选择就很重要，因为在这首歌中的木吉他已经不再是很难听见，而是以它为主轴。就当我在苦恼音色的时候，幸运的事情发生了。政大吉他社的学妹（怡君）买了一把有名的琴，santa cruz 。这把吉他的音色真的很棒，于是我把它放在第一把吉他的位置，相信它可以很优美地陪衬着青峰的美声。间奏部分我编曲的概念，是要区别主歌的节奏。八分拍的安排，加上简单的几个音，和另一把吉他随性拍的配合下，营造出雨滴细细落下，偶而还会有一些积在屋檐上的大雨滴落下。口风琴的加入，让歌曲显得更为宽广，而且口风琴还是青峰自己吹的唷。尾奏部分很有趣，我当时录了三个版本，一为乱搞版，也是后来定案的版本；一为安全版，就只是把前奏在弹一遍而已；剩下最后一个为营造气氛版，我选择了一个十分温暖的和弦，当做结尾的和弦，当然最后听到的是一个乱搞版本。我可能到现在也忘记我弹哪几个音了。（编者按：其实还有个色情版，中间有青峰闹阿福和馨仪的口白。口白的大意是：「阿福来，来妈妈这里，好乖好黑，馨仪来，来爸爸这里，嘿嘿嘿~~~」）
家凯 被雨困住的城市
这首歌的吉他，好像是从傍晚开始一直隔天天亮才录完，真的是天亮，阿福和我走出录音室时，似乎是快六点，录音室旁小路已经出现了摊贩，殷勤地招呼我们买早饭，但我已经没有力气了，骑上机车快步离开。那天晚上还有一个人比我们走得更没力气。暐哲好像在四点左右就打开录音室的门，露出难得的不好意思的脸：「那我先走了...」阿福和我跟他说掰之后在那边傻了半晌，我们就像两个弃婴一样，有种无依无靠的感觉...我离开录音室的时候还在担心是否阿福录了一晚的吉他可以用吗？对于这些我总是很紧张的。
这首歌后来的部分，我几乎都无法参与。一则是步入录音的尾声，我的电吉他仍有许多部分需要花心思，另一个更重要的部分，是因为家里出现了一些状况，我得要回家帮忙，很可惜，也很无奈。在那一阵子，青峰传了个简讯给我，意思大致是台北现在下着大雨，就是座被雨困住的城市，希望我还有，那时候其实我很感动。第一次听到被雨困住的城市是在我大四的女巫店中，一首青峰隐形曲目上的歌，团员们都不知道，只有阿福和青峰两个人偷偷准备。（编者按：苏打绿啊你们感情也太好了吧!很感人耶！）

自己在看的过程中真的觉得很有趣，跟着团员的讲述，了解制作歌曲的过程之后再去听歌的感觉很棒
然后就很想要分享XD
而且有同学帮我打了一部分。。乐意做的事情不会辛苦XD

嗯~那位同学也算是打粉啦~

和被甜蜜「困住」一样 此首歌是幸福的<坠落>
在背着你之后 给你一点甜点
坠落到快乐的黑洞
青峰 坠落
<坠落>跟<降落练习存在孪生基因>在创作是同时期的作品，两首歌的主题也都跟矛盾有关，《降落》是说上升的降落，而<坠落>是幸福的坠落。这是我在高三的时候写的作品。（编者按：哇！七年前了耶！）在<迟到千年>收录的<坠落demo>比较恬静一点，而专辑的版本则比较符合<坠落>的本意，听起来非常轻快开心，同时又有一种诡异奇妙的感觉，没有固定的和弦走法以及节奏，甚至最后一段的每一小节也都没有固定的拍数，有一种不稳定，接近于落下的感觉。这首歌和<无言歌>都是我最后录音的作品，<坠落>的配唱非常顺利，过程很愉快，录合音的时候只有家凯在，比较放松，录出来的成果也是我最满意的两首。
小威 坠落
录制这首歌的时候，本来希望可以用电脑编曲来取代真实乐器的录音，所以我回家编了一个星期的鼓，但结果，哈哈，大家还是比较喜欢真实乐器的声响。这首歌不能不提的是阿福很酷帅，在很短的时间内就搞定吉他的录音，而且结果让大家十分惊喜满意。这首歌是苏打绿从很早期开始就有在练习的歌，放在这张专辑中，我相信是更加丰富了整张专辑的曲风变化，也很期待听到大家的反应。（编者按：小威的鼓室在练团录下来的版本喔！）
馨仪 坠落
这首歌要录之前我没什么想法，所以我请阿福在我之前先录，我记得阿福来录那天晚上，家凯有事，所以就由制作人亲自出马来录，阿福一来就把他自己在家编好的两把民谣吉他放给我听，我很喜欢前奏，但开录后，阿福很客气的只录了一把就跑出来，最后又被我赶进去再录那个好听前奏，录完后，我对这首歌要怎么搭Bass就更苦恼了.....隔天，轮到我录Bass，暐哲迟到了，于是我自己试了好久，没想到暐哲一来就喜欢前奏的pattern，我就顺着录下去，在每一段做一些简单的变化，直到录到倒数第二段，暐哲突发奇想地四个音平均分配在三拍里难倒了我，他唱到最后也完全都不一样了，但也蛮好听的，我们索性就改成我们都比较习惯但又迟到「怪拍」目的的这个版本。
阿福 坠落
这一开始原本是个简单和弦的歌，其实上一本sodazine好像有说过，简单的和弦能弄出感人的旋律，是很厉害的一件事。把这首歌和弦改掉是在某一次练团的时候，跟青峰一起搞出来的。一开始利用和弦的按法，让高把位和低把位的吉他旋律都有线条出现，到最后一个F7，瞬间往下跑成G减，造成符合歌名「坠落」的感觉（希望有成功）。而Solo音的选择，也以阶梯音阶的感觉，加上一些半音阶，让整首歌旋律可以连贯起来。中间钢琴出来的地方，家凯的电吉他用极高把位去表现，他应该会写吧，所以我不多说，我很喜欢他弹的这段，因为我多半部分是选择弹四五六弦的简化和弦，家凯电吉他高音出来很好听。而那段有一段半音阶顺降的Bass line，当初这样编得原因，是因为歌词：「每一阵烟蔓延那种滋味不曾有更动，都怪你太不可捉摸，每一片唇荡漾那种天地不曾有停泊，只是你有时太沉默」。顺降的音阶，想给大家感觉就像第一句和第二句的差别，情绪一层一层的down下去。尾奏高把位的对位是制作人暐哲的点子，很有趣。尾奏拍子的乱变，我只能说，这个团真的是很难猜透。
家凯 坠落
吵和暂时失控当阿福录完木吉他之后，这首歌变成了我心中的第一名（在进录音室之前，这首歌是我觉得难搞第一名）。坠落让我有一种很舒适的小品感受，但这背后可苦了小威，毕竟bossa nova的鼓并不是那么容易就可以打出感觉的；馨仪在最后一次间奏杀出来跳跃的节奏很特别。总之，这首歌我可以一直听一直放一直听。

终于完成