【欢乐谷★玩乐器】笔笔会弹吉它吗

吉它又名“六弦琴”，属室内乐器，因其音量较小，几乎从不用于各类乐队中。这种乐器堪称

简单设计的杰作。理想的吉它琴体的底板和侧面应由最好的黄檀木构成，面板采用云杉木，弦品和琴�

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演奏的乐曲，因为这些名曲中蕴含着独特的吉它技巧，其他乐器是根本无从模仿的。也许正是由于

这些因素，吉它艺术在音乐体系中成为一个相对独立的分支�

应用谱号：高音谱号，不移调高八度记谱。

结构组成：琴身（包括琴头、琴颈和共鸣箱），琴弦系统

 （包括琴弦、弦轴、弦枕、指板、品位和弦马）�

使用材质：琴身：木质结构；品位：用金属扁条制成，依音位

 插于指板上；琴弦：民瑶吉它多用钢丝弦，古典

 吉它多用尼龙弦（包括尼龙质的金属缠弦）�

种类介绍：目前世界上最常见的吉它有两类，即西班牙吉它和

 夏威夷吉它。这两类吉它均可改装为电吉它。在演奏

 方法以及音色方面，西班牙吉它和夏威夷吉它有

 明显的区别：夏威夷吉它需要借助金属棒（按弦）和指套（拨弦）来演奏，音色明亮而饱满，

 尤其擅长表现滑音，多用于演奏主旋律，较少用于伴奏。在中国常见的是西班牙吉它。

乐器特色：典型的大众化乐器，雅俗共赏，便于演奏。高音部音色清澈华丽，中音部柔美动听，低音部

 丰满深沉，用于独奏可以表现出丰富的和声效果，具有如泣如诉般的感情力量，并能奏出

 美妙的泛音，还可模仿许多打击乐的音色，其表现力丰富可见一斑；用于伴奏（尤其是伴唱）

 可以充分发挥其和弦的功力，为主旋律作丰富的衬托。“自弹自唱，乐在其中”。

吉他是一种有柄的弹拨乐器。如果作为音乐会弹拨乐器的话，在欧洲通常只限于吉他(Guitar)、曼陀林(Msnd山n)和古老的琉持(Lute)琴。如果作为民族乐器的话，则各民族均有类似的乐器。例如在美国，有绷上圆鼓皮的班卓(Banl。)；俄罗斯有三角形的巴拉莱卡(BalaMka)琴；在中国则有琵琶、三弦和月琴；印度有豪华的西塔尔(Citar)；日本有琵琶和三味线；而夏威夷则有朴素的尤克里里(UkuNe)……等。

这些有柄的弹拔乐器大致分为用手指弹曲和用弹片拨奏的两种，但无论哪一种，后来都得到独自的发展�

有柄的弦乐器在古代就已存在。从近东和古埃及遗留下来的雕刻中可以发现，在公元前三十到二十世纪，这些原始的乐器便已存在。在波斯展览会中也可以看到五千年前的一块三十公分长的题为“狼与演奏者”的钻土板。这都证明这类乐器古已有之。而在巴黎的罗浮官博物馆中也同样可以看到公元前三十世纪的粘土板。另外，在埃及的壁画中还可以看到有好几幅描写演奏弹拨乐器场景的图画。

虽然一般认为吉他的起源是在东方，但更确切地说吉他是从中世纪时依贝利亚半岛的弹拨乐器发展而来的。在十二世纪圣地亚哥—德何姆斯待拉(Santiagode Compostela)大教堂正面入口的浮雕中也可以看到类似的乐器。在马德里国家图书馆保留下来的来自爱尔·爱斯柯里雅(Ei Escoria)修道院的手抄本《圣母玛丽亚的赞歌》个可以发现，在十三、十四世纪早已行两种吉他存在．一种是四根弦的，琴身成葫芦形并有品位的，被称作拉丁风吉他(g·rlatin)；另一种是长圆形的，背圆并有许多小孔的，被称为摩洛风吉他(g·morisca)，它的头部大多呈扁圆状。《格罗凯雅》(Grokea)一书中所记的“萨拉森的吉他”(g·saracentca)就接近于摩洛风吉他的式样。十五世纪时拉丁风吉他流行用划片弹奏，当时常称为“维乌埃拉”(Vih Melade p660[a)，十六世纪改为用手指弹奏(叭h Melade mano)。

小包子脸，要记得自信满满�

在西班牙常有把吉他(Guitar)和维乌埃拉(vihuela )两种名称混用的情况。根据十六世纪《伯尔嘉》(Bermud )中的《乐器详解》(Declaracion de instr-umentos musicales)所述，吉他有四组弦(三组复弦和一组单弦)而维乌埃拉则是有六组(有时有七组)的大型乐器。前者流行于法、意、英，后者唯西班牙独有。六组弦的维乌埃拉的调弦和琉待琴相近似，调音为大字c、小字c、f、a，dr和8r。假如单用四组内弦的话，那么就是c,f,a,d,正好相当于当时的四组弦的调法。这两种样式都装有品位的柄，按羊肠弦发声。《伯尔幕》中还写到这时期还有五组弦的吉他。这种吉他据说是由以写小说诗歌出名并擅长演奏吉他的爱斯平纳(vincenfe Espinal，1551—1624)发明的(对此还未有确切的考证)。总而言之，到了十七世纪维乌埃拉逐渐衰落，而在低音上加上大字G的五组弦的吉他样式开始普及，而西班牙吉他(Guitar Espangola)的名字也在这时得到确定(今天则称为巴洛克吉他)。这种吉他除最高的弦外，其他的弦均为复弦，但也有用五组复弦的。在十七世纪时，调弦也开始全部谓高了一个全音，因而与今日的调弦相近。到十八世纪初为止，吉他的记谱法与琉特琴相同，使用持有的．而在各国相异的塔勃拉吐拉(Tablatura)记谱法，即用平行线代表弦，在上面记上数字(如在西班牙和意大利)或文字(如在法国)指定音高位置。不久又出现了在低声部加用了一根弦和全部使用单弦的样式，从而产生了今日的调弦法。十九世纪上半叶，随着机器工业的发展，调弦部位改为金屑旋钮。