▲无论是复刻现实观感的写实画风，还是梦幻简约的二次元画风；立体感的呈现都是在迎合观众的一般性认知，从而提升画面沉浸感的基本指标。
▲光影素描基础的训练当然是表达立体观感的有效途径，但是对比图中两种不同的构图形式，空间感的视觉冲击力也还是存在明显的差异。
下面本文为大家从“画面内容设计”的角度，提供一些基本能力以外的，通过针对构图的优化有效提升画面立体感的思路；在掌握基本绘画技巧的基础上，进一步优化表达效果。
Part1-影响因素
要想解决问题，首先要分析导致立体感不足的决定性因素，下面列举3种最常见的条件：
▲【块面展示】如以上对比图所示、针对单一物体的立体感表达，我们往往要做的只是将其转到一个能够展示更多块面的视角；相反的如果追求“扁平感”就尽量减少块面体现即可。
▲【空间纵深】画面整体本身就能够通过内容的相互映衬形成视觉上的空间深度；哪怕所有的组件都是扁平风格，也能够通过相互之间的比例差异建立起空间纵深感。
Part2-优化思路
理清问题所在，我们就能够针对性的想想有什么优化方案了，以下作为思路举例：
▲【姿态视角】通过调整“镜头”视角，或者是改变形体姿态（静物的摆放形式）来显露更丰富的块面，都是能够有效改善立体感呈现的思路，并且可以联动配合使用。
▲【柔性环绕】柔韧的丝带、飘逸的长发、甚至天使的翅膀，这类可变形的扁平元素；都可以通过合理地规划各部分空间朝向差异，给画面足够的立体感提示。
▲【透视夸张】空间感的本质就是近大远小的比例排布，有意识地放大比例→甚至夸张导致变形能够有效放大空间纵深感；但比例把控需要与画面情境相符，避免不必要的怪异感。
Tips:趋势协调
▲上文提及的所有思路都没有限制其变化趋势，画面构图需要具备整体逻辑性。所以物体的空间朝向、引导线指向性、透视消失点，需要相互配合协调形成整体感。
