1楼
——湖南电视台卫星频道《白沙金世纪新青年》的《千年论坛》节目实录世界公认为“学贯中西的艺术大师”、“影响 20 世纪中国美术的艺术家”、“中国的梵高”中国著名画家吴冠中先生 柴 静：各位好！欢迎收看湖南电视台卫星频道《白沙金世纪新青年》之《千年论坛》，我是柴静。在清华大学为您主持本期节目，现在是2001年的秋天刚刚开始，一路从清华园走来的时候，看到了树林的颜色，看到了荷塘的颜色，才明白为什么叫水木清华，才明白为什么天地有大美而不言。但是在这个世界上，仍然有一些人，努力试图用自己的笔触，去创造和描摹造物的奇迹，就像是十三世纪元朝，那个放牛时画下荷花的王冕；就像是1888年在阿尔画下田野和星空的梵高；就像是1977年画下这幅叫做《新苗》的吴冠中先生。今天我们在节目当中，特别请到了清华大学美术学院的教授吴冠中先生，为我们设坛讲学，论及中国现代艺术的走向。（掌声） 短 片： 嘉宾简介 经历过这样的生活？用绘画的语言和世界对话了 60 年，用画眼看遍世界的沧桑，他教过的学生也已经白发苍苍。谁这样酷爱画画？（外采同期声：杨延文）“他就是要艺术不要命的。”（外采同期声：赵仕英）“我没见到第二个画家，八十几岁的画家，走到哪都带着速写本。”（外采同期声：王铁泉）“我觉得吴冠中先生对美的追求像战士一样。”谁的个性这样鲜明？外采同期声：（外采同期声：杨延文）“实际上他进入了像苏东坡讲的‘老夫聊华少年狂’的这样一个最为成熟的阶段。”（外采同期声：赵仕英）“一种不能再实在的一个人，他里里外外可以照X光的，可以是透明的，他高兴就高兴，是就是是，非就是非。”“这个人像一团火一样，讲起话来非常有激情。” 吴冠中，82岁高龄仍然张扬艺术创新的激情。林风眠是他的老师，丰子垲是他享受文艺的第一个妈妈，朱光潜是引导他走向文艺的第一个保姆，鲁迅是他最崇敬的人。他致力于“油画民族化”和“国画现代化”的创作。他是打破大英博物馆只展古文物的惯例举办个展的第一位画家，并首创中国画拍卖天价，曾荣获法国文艺最高勋位和巴黎市金勋章。外采同期声：（外采同期声：赵仕英） “在某种意义上说，在转型时期，他是一种划时代的，一种里程碑式的人物。”（外采同期声：王铁泉）“美术史论的研究者，研究作品研究画面之后你都离不开吴冠中。”吴冠中，被世界公认为“学贯中西的艺术大师”、“影响 20 世纪中国美术的艺术家”、“中国的梵高”。 柴 静：请大家跟我一起，用掌声请出吴冠中先生。（掌声）吴先生今天穿的是球鞋，您是我们千年论坛所有嘉宾当中，唯一一个穿球鞋的人，我想这就是艺术家洒脱不羁的个性使然。我觉得在您身上，留下的痕迹是真正对于中国现代艺术的思考，那么也希望您在接下来的演讲中论及它的现状及走向，请！ 吴冠中： 好，现在我就谈一下这个话题。 我已经相当长的时间，很少同年轻的朋友们在一起来谈艺术，今天看到那么多年轻的脸孔，使我感觉到心里也很激动。 大家看过鲁迅的散文诗《野草》，中间有一篇叫《过客》，过来的客人。这个过客永远在走，走向未知，走向未来，很辛苦，很艰难。有一天快到黄昏的时候了，他碰到一个老翁，就问这个老翁，前面是什么地方？老翁说是坟墓，他问，坟之后呢？老翁说，不知道。老翁旁边有个女孩，她说：“不，不，不是的。那边有许多野百合花、野蔷薇，我经常去玩的。”所以老年人和年轻人有不同的看法。艺术永远在走没有归宿，是没有归宿的过客，一直走向未来，没有归宿的艺术往哪里去？我不是一个学者，没有做那么研究，但是我是一个实践者，从我的实践经验里面谈我的感觉。 短 片： 我不想以传统笔墨的继承者自居，但我并没有抛弃传统笔墨的精神，我享受着中国传统艺术带给我的美的品位、情的素质。我希望创造新的水墨画节奏，我愿在无所顾忌、无所约束的心态下画具有中国艺术精神、而非中国艺术形式的作品。我自觉地开拓着这片天地，同时洋溢着生命的光彩和活力。 《小村》、《笋林》、《渡河》、《桑圆》、《根》、《桑园》、《流》、《春雷》、《汉柏》、《松魂》、《大江东去》、《春山雪霁》、《彩山》、《山村》、《戒台寺卧松》、《卧佛》 一、中国现代艺术与中国传统艺术的结合 中国是几千年文化的大国，我们不得了的传统，传统与现代之间怎么交待。大家知道，居里夫人得了很多的荣誉，英国皇家学院给她一个很重要的勋章，她就把这个勋章给她的孩子作玩具，别人看到了，说这么重要的勋章，你给孩子做玩具。居里夫人说，我就是有意要教育我的孩子，荣誉你是只可以做玩具的，如果你永远守着玩具，你将一事无成。我觉得这句话很让我感动，当然我们的传统不是玩具，是宝贝，宝贝我们放在博物馆里，这个光荣是祖先的光荣，不是我们的光荣。我们是不是有出息，自身有没有出息，与光荣没有关系，要看自己能不能创造光荣。 我们是爱我们古代的东西的，但是我们说元明以后时代，我觉得是落后的，无可非议地落后的，落后了怎么样来改变？要反传统，传统的东西必须要反掉它一些，要创新一些，因此又提出一个字来法办。
——湖南电视台卫星频道《白沙金世纪新青年》的《千年论坛》节目实录世界公认为“学贯中西的艺术大师”、“影响 20 世纪中国美术的艺术家”、“中国的梵高”中国著名画家吴冠中先生 柴 静：各位好！欢迎收看湖南电视台卫星频道《白沙金世纪新青年》之《千年论坛》，我是柴静。在清华大学为您主持本期节目，现在是2001年的秋天刚刚开始，一路从清华园走来的时候，看到了树林的颜色，看到了荷塘的颜色，才明白为什么叫水木清华，才明白为什么天地有大美而不言。但是在这个世界上，仍然有一些人，努力试图用自己的笔触，去创造和描摹造物的奇迹，就像是十三世纪元朝，那个放牛时画下荷花的王冕；就像是1888年在阿尔画下田野和星空的梵高；就像是1977年画下这幅叫做《新苗》的吴冠中先生。今天我们在节目当中，特别请到了清华大学美术学院的教授吴冠中先生，为我们设坛讲学，论及中国现代艺术的走向。（掌声） 短 片： 嘉宾简介 经历过这样的生活？用绘画的语言和世界对话了 60 年，用画眼看遍世界的沧桑，他教过的学生也已经白发苍苍。谁这样酷爱画画？（外采同期声：杨延文）“他就是要艺术不要命的。”（外采同期声：赵仕英）“我没见到第二个画家，八十几岁的画家，走到哪都带着速写本。”（外采同期声：王铁泉）“我觉得吴冠中先生对美的追求像战士一样。”谁的个性这样鲜明？外采同期声：（外采同期声：杨延文）“实际上他进入了像苏东坡讲的‘老夫聊华少年狂’的这样一个最为成熟的阶段。”（外采同期声：赵仕英）“一种不能再实在的一个人，他里里外外可以照X光的，可以是透明的，他高兴就高兴，是就是是，非就是非。”“这个人像一团火一样，讲起话来非常有激情。” 吴冠中，82岁高龄仍然张扬艺术创新的激情。林风眠是他的老师，丰子垲是他享受文艺的第一个妈妈，朱光潜是引导他走向文艺的第一个保姆，鲁迅是他最崇敬的人。他致力于“油画民族化”和“国画现代化”的创作。他是打破大英博物馆只展古文物的惯例举办个展的第一位画家，并首创中国画拍卖天价，曾荣获法国文艺最高勋位和巴黎市金勋章。外采同期声：（外采同期声：赵仕英） “在某种意义上说，在转型时期，他是一种划时代的，一种里程碑式的人物。”（外采同期声：王铁泉）“美术史论的研究者，研究作品研究画面之后你都离不开吴冠中。”吴冠中，被世界公认为“学贯中西的艺术大师”、“影响 20 世纪中国美术的艺术家”、“中国的梵高”。 柴 静：请大家跟我一起，用掌声请出吴冠中先生。（掌声）吴先生今天穿的是球鞋，您是我们千年论坛所有嘉宾当中，唯一一个穿球鞋的人，我想这就是艺术家洒脱不羁的个性使然。我觉得在您身上，留下的痕迹是真正对于中国现代艺术的思考，那么也希望您在接下来的演讲中论及它的现状及走向，请！ 吴冠中： 好，现在我就谈一下这个话题。 我已经相当长的时间，很少同年轻的朋友们在一起来谈艺术，今天看到那么多年轻的脸孔，使我感觉到心里也很激动。 大家看过鲁迅的散文诗《野草》，中间有一篇叫《过客》，过来的客人。这个过客永远在走，走向未知，走向未来，很辛苦，很艰难。有一天快到黄昏的时候了，他碰到一个老翁，就问这个老翁，前面是什么地方？老翁说是坟墓，他问，坟之后呢？老翁说，不知道。老翁旁边有个女孩，她说：“不，不，不是的。那边有许多野百合花、野蔷薇，我经常去玩的。”所以老年人和年轻人有不同的看法。艺术永远在走没有归宿，是没有归宿的过客，一直走向未来，没有归宿的艺术往哪里去？我不是一个学者，没有做那么研究，但是我是一个实践者，从我的实践经验里面谈我的感觉。 短 片： 我不想以传统笔墨的继承者自居，但我并没有抛弃传统笔墨的精神，我享受着中国传统艺术带给我的美的品位、情的素质。我希望创造新的水墨画节奏，我愿在无所顾忌、无所约束的心态下画具有中国艺术精神、而非中国艺术形式的作品。我自觉地开拓着这片天地，同时洋溢着生命的光彩和活力。 《小村》、《笋林》、《渡河》、《桑圆》、《根》、《桑园》、《流》、《春雷》、《汉柏》、《松魂》、《大江东去》、《春山雪霁》、《彩山》、《山村》、《戒台寺卧松》、《卧佛》 一、中国现代艺术与中国传统艺术的结合 中国是几千年文化的大国，我们不得了的传统，传统与现代之间怎么交待。大家知道，居里夫人得了很多的荣誉，英国皇家学院给她一个很重要的勋章，她就把这个勋章给她的孩子作玩具，别人看到了，说这么重要的勋章，你给孩子做玩具。居里夫人说，我就是有意要教育我的孩子，荣誉你是只可以做玩具的，如果你永远守着玩具，你将一事无成。我觉得这句话很让我感动，当然我们的传统不是玩具，是宝贝，宝贝我们放在博物馆里，这个光荣是祖先的光荣，不是我们的光荣。我们是不是有出息，自身有没有出息，与光荣没有关系，要看自己能不能创造光荣。 我们是爱我们古代的东西的，但是我们说元明以后时代，我觉得是落后的，无可非议地落后的，落后了怎么样来改变？要反传统，传统的东西必须要反掉它一些，要创新一些，因此又提出一个字来法办。
