歌也分次元？真是新奇的说法
大部分op的创作始于作品概念：与常见流程不同，这种模式下的创作起点不是歌手的灵感，而是动画本身。制作组会先深入研究作品的世界观、角色和剧本，然后才去构思与之匹配的乐曲和歌词。
深度协同：为实现完美融合，音乐家往往会获得详细的内部资料（如剧本、分镜、美术设定等），并和动画团队频繁沟通，有时甚至同步制作
在商业逻辑主导下，OP的“定制”也可能出现另一种情况。
“金主”主导：许多动画制作委员会中都有唱片公司作为投资方。为了推广旗下艺人，他们可能会指定某个歌手或音乐人创作OP。
先后顺序的差异：在这种模式下，音乐创作者根据有限的资料（如企划书）来创作歌曲，这可能导致最终的歌曲与动画内容衔接不够完美。
“定制”被稀释：动画制作方虽是直接执行者，但面对主要的资方（唱片公司），话语权有时有限。因此可能会出现“甲方（唱片公司）觉得歌好，但乙方（动画团队）觉得难配画面”的尴尬局面
合作定制：先有曲子，再有画面
这种情况是“先曲后画”的反向定制，也是一种非常常见的合作方式。
画面服务音乐：动画制作组先收到一首或多首候选歌曲（由唱片公司提名），然后根据选定歌曲的旋律和氛围来构思和创作OP画面。OP画面需要完全配合音乐的节奏和情感走向去设计