▲线条的运用是绘画基础训练的基础项目，同时本频道高二次元含量的属性更能够感受到线稿质量带来的审美享受，然而笔者也常常因为弹幕中的“居然可以如此丝滑”备受鼓励。
▲然而“纵享丝滑”是需要画手自身足够的熟练度作为前提；并且电脑绘画因为其特殊的工具属性，在绘画能力的基本要求之上还需要对板绘工具进行“无障碍”运用。
下面本文从自身基本能力要求和画面效果指标作为练习目的，分别为大家提供一些通用建议；正处于板绘适应期以及想要提升线稿质量的朋友们一起看看有没有自己忽视的要点。
Part1-适应与控制
因为本文讨论的是“板绘线稿”所以对自身能力存在两大类的要求：
▲【板绘模式】是通过“数位设备”结合“绘画软件”进行实操，需要花时间让我们的大脑与双手适应其工作模式；另外、熟练运用“Ctrl+Z”撤销快捷键能够显著提升效率。
▲【控线能力】相信经历过实体素描或者书法训练的朋友们都清楚，其训练的本质是提高手部动作的“稳定性”；加上数位设备“坚硬”的触感，利落的用笔习惯能够让线条更可控。
▲【方法推荐】透底描图（也就是实际绘画步骤中的“描线”步骤）可以同时大剂量的训练各种线条的表达，也能够实时判定线条路径是否正确，可谓是双管齐下的有训练习手段。
Part2-界限与层次
线稿的本质其实就是画布上的线条，其分布与状态会传达出特定的视觉信息。
▲【区块分界】线条粗颜色深（在浅色画布上）天然会具备更强的视觉新引力；如图、通过强调单一区块的“外轮廓”线条，能够有效划提示区块分界。
▲【内部层级】如图、人物自身由明确的外轮廓形成单一区块；同时因为形体结构的分区，服装的遮挡拆分，服装内部的剪裁、拼接，都会形成进一步的内部区分，需要逐层弱化线条。
▲【光影闭塞】线稿是通过呈现物体边缘塑造结构的绘画形式，所描绘的物体间、或内部结构出现相互覆盖会形成投影或闭塞空间的情况下，通过线条的加重能够有效提示相关信息。
Tips:科技与狠活
▲板绘软件作为虚拟环境的工具，能够实现很多现实环境难以提供的便利；例如：相同画笔的自由缩放，针对图层内容的移动、缩放、变形，等避免重复修改的功能。
