大河 内一楼（系列构成·编剧）
大河内一楼自「Turn-A高达」作为剧本家出道以来，时隔23载再次投身制作高达系列。对于「水星的魔女」，我们将从制作机制、网络盛况等方面，与大河内一楼共同畅谈这部令和高达作品的魅力。
01.——对于您而言，这是自「Turn-A高达」以来，久违地再次参加高达作品的制作吧。
大河内：这是自我出道作品以来的再次参与。
02.——请问您在首次参与「水星的魔女」讨论会时，该项目的企划已经进展到何种阶段？
大河内：我最初接触的是墨利恩航空的企划书，其中已明确标明了「水星的魔女」作为故事标题，并确定了女性主人公的要素。我们在这一基础上，进一步探讨并细化了故事的后续发展。
03.——是经过怎样的讨论才定下最终的故事以及校园剧的形式呢？
大河内：我们最初是想制作一部以战争为核心的硬核高达作品。设想了比如在信号不佳的雪原上，高达为了铺设电缆而疾驰的场景，类似于第一次世界大战的背景设定。我们以这个基调写完了第1话，正在着手讨论第2话的时候，有人突然提出了新的主意「我们在学校中使用高达进行决斗如何？」，那并不是什么严肃认真的建议，只是随口的玩笑话罢了。不过，听到这个提议的制作人员纷纷表示「真是有趣，那如果再这样那样会如何？」、「这种展开完全可以有」。
04.——制作人员对这个提议出乎意料地有激情啊。
大河内：我听着大家的讨论，心里也觉得这个提议有很大的可行性。虽然意味着需要放弃之前已经完成的剧本，但如果能让作品变得有趣的话，自己辛苦些也无妨，当场同意重新编写剧本。在剧本重新写好后，所有人一致认为新的剧情展开更加出色，于是我们决定按照这一方向继续制作。
05.——故事的「序章（第0话）」，是为了对「水星的魔女」的世界观进行概括而制作的。在这一话中，高达被描述成引发军事冲突的契机。
大河内：原计划中并未包含「序章」的创作，但制作方要求我们在2022年10月播放前增加制作第0话。考虑到当时第1话的剧本已经完成，且其他集数也在有条不紊地制作中，若直接将第1话作为序章播出，可能会对那些在10月未能及时观看序章的观众造成不便。于是我们决定在第1话之前另行创作一个序章。

06.——说到和本篇不同的故事，小说「摇篮之星」又是在什么时候写的呢？
大河内：当时已确定邀请YOASOBI演唱本篇的片头主题曲，并委托我撰写与主题曲相配套的小说。说实在的我没什么自信，毕竟长达20年未曾涉足小说创作，但之后出乎意料写得很开心。「祝福」不仅是一首出色的主题曲，也成功提升了观众对本篇故事的期待度，我也庆幸接下了这个委托。

【「祝福」CD封面，附录特典收了小说「摇篮之星」。】
07.——小说和歌曲都是在故事基本确定后才去制作的啊。
大河内：是的。「水星的魔女」发生了很多美好的奇迹。面对各种突如其来的要求，还能有如此高的完成度。这背后离不开每一位制作人员的辛勤付出，对于作品而言是一件幸事。
08.——「水星的魔女」对您而言也是一部全新的高达作品，是否成功传达出了高达的气概？
大河内：当然，我也是这么打算的。（制作方）委托我们创作一部能够吸引年轻观众群体的作品，而非仅局限于原有的高达受众群体。
09.——具体说一下你们都做了哪些新的改变呢？
大河内：从高达系列的角度来说，女性主人公活跃在校园舞台之上，可能就已经非常别开生面了。只不过，也加入了像王子一样统治学校的三人、第1话命中注定的二人相遇以及喜欢主人公的敌人等并不新颖但王道的展开。这部作品与其说是针对原有的高达受众群体，不如说是为了吸引那些尚未接触过高达系列的观众而打造的。
10.——您是指面向年轻人制作的吗？
大河内：制作方确实提出了这方面的要求，遗憾的是我早就不年轻了。若仅凭个人意志去揣测年轻人的喜好，结果必然是失败的。因此，我们的目标受众不仅仅是年轻人，而是力求覆盖所有年龄段和性别的观众。我们将以高达的核心受众为基础，逐步拓展至年轻人、女性以及未接触过动画的群体。这样一来，也能够吸引更多年轻观众。为此我们在作品中融入了各类观众都能轻易理解的趣味性和故事性。

11.——您是否曾设想过在创作完「Turn-A高达」之后，会再度涉足高达系列的创作？
大河内：不不不，我并没有接受过正式的系统学习，「Turn-A高达」是我首次涉足剧本创作的工作，光是写完剧本已经用尽浑身解数。能好好完成工作就已经谢天谢地，未敢奢望能继续参与其他高达剧本的编写。
在参与「水星的魔女」之前，我曾参与制作高达的卡牌游戏（高达战争），并为「机动战士高达第08MS小队」撰写了小说，还为富野监督的高达作品撰写过剧本。能够参与到这份上已经非常满足，没有别的奢望。所以在「Turn-A高达」结束后，我作为高达迷已经圆满升天，没有别的遗憾了。
（译者注：高达战争（Gundam War），全名为「高达战争：机动战士高达卡牌游戏」（Gundam War: Mobile Suit Gundam the Card Game）。是一款万代在1999年2月发布的收藏纸牌游戏，于2011年5月停止生产。）
12.——在接到「水星的魔女」这份工作委托的时候，也是您向着高达再出发的时候呢。
大河内：是啊。之前都是接到像「革命机valvrave」、「Code Geass 」系列这样不是高达的机器人动画工作，我还以为不会接到高达这类作品了呢（笑）。
13.——您在担任系列构成和编剧的过程中，是如何与其他编剧进行有效沟通，并协同推进整个项目的呢？
大河内：最初就是我和（小林）监督、白土晴一（设定考证）以及制作方人员，还有后来陆续加入的其他工作人员逐渐形成现在的阵容。尽管这部作品以高达为名，但其故事内容完全是原创的，在还没能看到故事全貌的情况下就参与进来无疑增加了制作的挑战与风险。每位编剧都有各自擅长的领域，若未能找到与之相契合的作品，对双方而言都是一种不幸。
14.——「水星的魔女」在每一话结尾都有意识地调动观众情绪制造悬念，是相当突出的表现特点呢。
大河内：随着对原创动画制作的深入，我越发认识到改编动画的强大之处，它们凭借广泛的受众基础，观众也都了解故事情节的发展。我有时候会比较二者，思考原创动画的优势是什么。比如原创动画能够为观众带来未知的剧情走向，不仅激发了观众的好奇心，也为他们提供了丰富的讨论和交流空间。观众们可以实时关注网络热度，猜测下一话的剧情发展。（这种参与感和期待感）在连续剧制作中是理所当然，但在原创动画中，我更加注重从宏观角度进行制作。
15.——如今对于（动画）宣传而言，能够熟练地运用网络热度已经成为一种标配了呢。
大河内：关于这些也要感谢负责宣传的工作人员呢。但是诸如「你这双标臭老爸 」、「我可不允许你搞罗密欧与朱丽叶那套把戏 」的台词，并不是为了制造热度，而是为了更好地塑造角色而写的。得益于宣传团队巧妙运用网络传播，这些台词成功地引发了观众的热烈讨论。

【「你这双标臭老爸 」、「我可不允许你搞罗密欧与朱丽叶那套把戏 」都是为了塑造米奥莉奈而写的台词。】

16.——像斯莱塔这种有些畏畏缩缩的主人公是怎样诞生的呢？
大河内：这些都是小林监督来决定的。我遵循这个方向逐步完成剧本，并最终交由市之濑加那与小林监督共同完成后期录音。市之濑加那（对斯莱塔）有趣的地方演绎得极为出色，让斯莱塔成了一个非常棒的角色。
17.——另一个主人公米奥莉奈，是与斯莱塔形成鲜明对比的冷酷型角色，是否出于与斯莱塔形成对比的考量而塑造的呢？
大河内：「水星的魔女」这部作品以学校和企业为舞台背景。在最初的构想中，斯莱塔为学校方的主人公，米奥莉奈则是企业方的主人公。她作为与斯莱塔敌对首领的情人，一直在默默忍受各种事情，与现今所展现的米奥莉奈性格大相径庭。两人在逆境中不断挣扎并最终相遇，命运的齿轮就此开始转动。
然而在剧本修订过程中，我们决定把两人都放在学校这个舞台上，简化故事线，促进情节更好擦出火花，并更快地凸显她们的魅力。作为一部原创动画，我们必须迅速展现所有吸引人的元素，避免观众产生审美疲劳，于是就诞生了这个在学校创立公司并背负起责任的米奥莉奈。

【为了保护斯莱塔和风灵，米奥莉奈决定背负起责任开设高达股份有限公司。】
18.——不只是学校和企业，也有设定学校和战争这样的舞台吧？
大河内：是的。从以往的高达题材来考虑的话，战争是很自然就会有的设定。我都觉得战争离自己很遥远，现在的年轻人就更不用说了。相对而言，上班族、公司等元素与观众的日常生活紧密相连。尽管我们难以想象战争中死去的人们或者受伤的双亲，但可以想象出自己失业或者父母被裁员吧？
这么想的话，我觉得比起战争，还是企业这个舞台对现代日本人更亲切更熟悉。就结果而言，也打造出了以往的高达系列缺少的舞台和新鲜的魅力，我自己也写得相当开心。
19.——第1话的高潮部分，斯莱塔在决斗中战胜了盖尔，成为米奥莉奈的新郎。
大河内：是主人公战胜了惹人烦角色的王道展开呢。一方面能够说明阿斯提卡西亚这所学校的特殊之处，另一方面还能介绍米奥莉奈、斯莱塔还有盖尔这些角色，以及描绘高达取得胜利的壮丽场面。这正是原创动画的迷人之处，没有人知道接下来会发生什么有趣的故事。

【第1话结尾的高潮部分，斯莱塔成为米奥莉奈的新郎。】
20.——盖尔在第1话和第3话中两度落败于斯莱塔之手，变得落魄不堪。一开始骄傲自大的他，在经历社会的毒打后，逐渐变成受欢迎的角色。
大河内：他受欢迎程度出乎我的预料。除了剧本外，演出、作画以及由盖尔的配音演员阿座上洋平等因素也起到了作用，他们都在努力给角色增添魅力。也许在经过网络传播的推广后，他也成为一个能让大家感到快乐并支持的成长型角色了吧。

21.——另一个则是这个故事的幕后参与者沙迪克，他与地球方面以及米奥莉奈均有交集。
大河内：是的。我想要创造一个并非将米奥莉奈视作奖杯，而是将她当人看待，并对她抱有好感的角色。尽管沙迪克被描绘为一位反派角色，但我认为他是一个具备理想和觉悟，充满魅力的主人公。若能以他的视角重新叙述这个故事，或许会呈现出别样的趣味。
22.——还有一个是御三家代表之一的伊兰，将其设定为强化人是否延续了历代高达系列的传统？
大河内：我们是按热血系的盖尔、温和系的沙迪克以及冷漠系的伊兰这样配置的。当然这也只是最初的噱头而已，实际故事推进下去角色的塑造又是另一回事了。
23.——伊兰们虽然外表一模一样，但他们的内在完全不同。
大河内：对啊。我想既然是替身的话就应该更像真的一点吧（笑），（伊兰们）让我写得很开心。然而对于花江夏树而言，这些要求可能过于苛刻，要求他以同一张面孔演绎出三个截然不同的角色。他的表演令人钦佩，演技也很了得，让伊兰们变得十分有趣。
24.——高达股份有限公司的角色也花了很多心思吧？
大河内：只要驾驶机器人，就难以完全规避死亡一类的痛苦事件，这使得主人公需要一个合适的归处。若观众持续观看难受的剧情发展，观看兴趣可能会逐渐消失。地球宿舍的成员们尽管不全是好人，但共同相处时却展现出了令人喜爱的特质。
25.——本作的主题之一，就是着重描绘了普罗斯佩拉与斯莱塔，还有德林与米奥莉奈的亲子关系。
大河内：我们考虑到，既然使用了学校这个简单易懂的开头，主要视角应聚焦于学校层面。从学生视角出发所观察到的世界又将是怎样的呢？这是一个以学生通过父母为媒介来认知世界，父母在其中起到举足轻重作用的时代。那么在这个故事中亲子关系无疑是必然的要素。

26.——普洛斯佩拉，虽是斯莱塔的「母亲」，但她为了创造一个能让艾莉克特自由生活的世界，不惜利用斯莱塔。这种不择手段达成目的的模样令人印象深刻。
大河内：尽管父母在孩子的成长过程中扮演着举足轻重的角色，但他们并非无所不能的完美存在。小时候我也觉得父母像超人一样无所不能，然而随着年岁的增长，我逐渐认识到父母与孩子之间并没有太大的差异。他们同样会遭遇烦恼、经历失败，甚至有时显得尴尬。只不过，成年人更擅长隐藏和掩饰这些不足。我们身处的现代社会更容易暴露出各种问题，无论是好的意义上还是坏的意义上，现代孩子对于父母的期待和幻想已经不同于以往。
从这个意义上来说，像普罗斯佩拉、贝尔梅里亚或者维姆这样的角色，不会像以前作品中的成年人角色那样完美无瑕。相反，我会着重描写她们的不成熟和颓废之处。
27.——顺便问问，普罗斯佩拉为什么会成为高达系列中惯例的假面角色呢？
大河内：这是小林监督的提议。话虽如此，我们并不是为了有一个戴面具的角色才去创造普罗斯佩拉，而是基于角色本身的设定和故事发展的需要，我们考虑让她选择整容或戴上面具。不过这也是高达系列的一贯特色。

【普洛斯佩拉成为高达系列惯例的假面角色之一。】
28.——本次BD收录的是第19话至第21话内容，第二季整体上战争氛围愈发浓烈。
大河内：虽说如此，但在「水星的魔女」故事中，战争其实一直存在的，只是没能进入斯莱塔她们的视野里罢了。换句话说，也没有进入观众的视野里。
29.——原来如此，从这个意义上说，这是一部能够拓宽角色们认知视野的故事。
大河内：离开学校这所箱庭，必将感受到前所未有的冲击，跟以前所接触到的常识和价值观天差地别。在学生时代闪闪发光的前辈，进入社会后反而四处碰壁。相反一些在校园里默默无闻的人，进入社会后却能够出人头地。许多人在真正进入社会后，方才深刻体会到父母的不易。
30.——也有一部分人因各种原因突然被迫进入社会的吧。
大河内：当然。即便某方拥有正确的理论，最终的结果也可能是错误的一方取得胜利，弱者往往会受到强者的践踏。尽管这个故事是以战争为背景进行描述的，但在现代日本社会中，我们同样能够感受到类似的冲击。

31.——第19话以后，宇宙联合议会这种第三方势力也成了焦点。
大河内：贝纳里特集团虽然是机动战士生产领域的领军企业，但并没有达到统治全球的地步。外面的世界非常广阔，各种思潮涌动。最初我们曾设想仅凭学校和企业等元素来完成这个故事，但感觉这样的世界观终究有些狭小了。
32.——对于故事情节的高潮部分，我希望能进一步了解其内容。同时，我也认为这是一个幸福的结局。
大河内：不单单是水星的魔女，对于其他故事我也基本按大团圆（Happy End）的标准来写。哪怕被别人认为是悲剧的「Code Geass 」，在我心里也是一个圆满的结局。鲁路修这个主人公不仅坚守了自己的美学观念，还保护了他的妹妹，为世界带来了和平。同样地，在本作的故事中，斯莱塔成功解决了自己的问题，并实现了她的愿望，这一点至关重要。
33.——「水星的魔女」成为大热门作品，您在实际播放完结后有什么感想？
大河内：前些日子我参加了幕张举行的「水星的魔女」全校集会活动。参与人群不仅涵盖了资深的高达迷，还广泛吸引了年轻人、孩子、情侣、朋友以及携子女前来的家长们，难以界定谁才是核心受众。能够得到如此多样化的群体支持与喜爱深感欣慰。我为能够创作出受到各年龄层人群喜爱的故事而感到欣喜。

【2023年8月6日，日本千叶幕张国际展览中心举办了「机动战士高达 水星的魔女庆典—阿斯提卡西亚全校集会」。在活动上，米奥莉奈向斯莱塔说出了「跟卫冕者无关，你就是我的伴侣，挺起胸膛吧！」的话语。】
34.——「水星的魔女」确实扩大了受众群体。
大河内：观众对于作品的关注侧重点各有不同。有人是喜欢上了角色，有人则热衷于探究作品的设定，还有人选择通过制作高达模型来进一步体验作品的魅力。「水星的魔女」给观众们带来了很多乐趣，两季动画播出期间真是盛况非凡。
35.——「水星的魔女」所引发的高达热潮，与以往的高达热潮相比有很大不同。
大河内：在得知高达模型的热销时我也松了一口气，毕竟跟以前的高达比起来，机战的时间和数量都很少。
36.——您参加「水星的魔女」后，作为编剧有获得哪些新的知识和方法吗？
大河内：相较于我以往参与的「Turn-A高达」项目，「水星的魔女」的制作体系明显变得更加成熟。以往的宣传任务往往由制作人兼任，如今汇聚了更多的工作人员。除监督外，增设了两名副监督，并增设了以前没有的CG制作部门等。当前已迈入一个亟需扩充团队、完善架构以应对挑战的时代，否则将难以立足。
37.——只凭借主观意愿和情感是很难以实现目标的。
大河内：也许是这样的。包含着这些工作人员和制作体制，一起呈现出的「令和的高达」给人的印象。要说我从中得到了什么，那就是必须保持与时俱进。世界在不断演进，观众的喜好与问题同样在不断变化。我要尽快摒弃「水星的魔女」的成功经验，积极接纳新的事物，灵活地接受各种挑战，努力创作出更上一层楼的剧本。毕竟「逃跑得一，前进得二」嘛。
【大河内 一楼】
剧本家。曾是游戏类杂志编辑，自由撰稿人，「Turn-A高达」是其作为脚本家的出道作品。代表作有「Code Geass 反叛的鲁路修」、「革命机valvrave」、「Princess Principal」、「无限滑板」、「让我聆听爱的歌声」等。
（全文完）