与其说形式大于内容，还不如说压根没有内容——评《纯妹妹》专辑

这部专辑，常石磊的创作动机，似乎就是在证明所谓“律动大于旋律”的流行乐创作的新理论，在很多首歌中都能找到耳熟的旋律，以这些已经被广泛传播的旋律进行变造。
比较典型的有《纯妹妹》中的黄梅调，《还你茉莉》中“我有倒影还给你”这几句用了民国音乐《玫瑰玫瑰我爱你》的旋律。
问题是，这种变造虽然律动更强了，但是像《玫瑰玫瑰我爱你》这种变造的旋律，还是能听出来的。

昨天写睡着了，这种拿旧旋律作为核心，然后变造出一首新歌的做法，确实如今大行其道，可问题在于，这么一个请常石磊这种大拿出来打造的作品，跟一群裁缝音乐人采用同样的策略，这意义何在？
事实上，在《歌手》之前已经比较糊弄了，《纯妹妹》这种完全是自我陶醉的作品，被百沐的一通营销和常石磊人脉的互相吹捧，捧上了天，可这是啥呢？《歌手》之后拿出来的东西，这是拼交货时间嘛？这都已经完全没货了啊。

再说这部专辑里最大的问题，歌词，其实在华语作品里面，由于汉语歌词的信息容量大，使得歌词的重要性很高，歌曲更接近文学作品，音乐某种角度只是表达工具。
然后，这部专辑里的每一首歌的歌词，主题是啥？专辑整体的主题是啥？每一首歌都充斥着华丽的词藻，但读不出一点主题，空洞无物，无病呻吟。尤其是，几乎没有任何一首歌有一个剧情，一个故事，而是充满着抽象的梦呓。
如果说这是表达单依纯内心的专辑，那么单依纯的音乐人格是啥？没有主题，没有故事，只有躺着一个人发癫吗？究竟是单依纯本身就是这样一个人，还是常石磊制作的专辑把单依纯定位成这样一个人？
虽然说起来这是个躺平的时代，但不是躺平到空虚以至于发癫啊。

这部专辑，大概就只有一首《珠玉》能够听一听了，多利娅调式赋予了一些宏大感，在音乐元素上，采样元素的运用相对比较合理，没那么多烦人的电子噪音。虽然，单依纯的能力限制了这首歌的表达，毕竟NEW AGE音乐需要大段的吟唱去构建宏大感。而且，歌词也还是比较抽象，但好在不太过分。但把《珠玉》放在这一大堆不知所谓的东西里面实在是蒙上了厚厚的尘埃。
希望单依纯和常石磊认真的对待下音乐吧，这个世界不应该是靠营销和花钱吹嘘就能决定别人的价值观的。

前面有几个抬杠的，这里我再补充点。
单依纯这部专辑，我一直没说唱的部分，因为这是整个专辑最差的元素。常石磊的形式大于内容，好歹还有点形式，但单依纯的演唱，几乎谈不上形式更谈不上内容。
首先，整部专辑没有一首歌有明确的主题，既然本身就没有内容，那么演唱者能表达点啥呢？只能表达情绪，而这个情绪是什么？有些歌曲确实没有主题，或者说主题本身就情绪的发泄，但是，但凡以情绪发泄为主的风格，都有强声场的特点。例如硬核摇滚、工业金属、死亡、HOUSE、哥特等等，都是必须有强声场的作品。即使像华晨宇经常会把他的作品靠到后朋克、迷幻摇滚，但人家虽然机能有限，但至少拼到（喊到）极限了。
但单依纯这唱的算是啥？慵懒，躺平，毫无一点魄力。然后，几乎每一首歌都不过换声点，本以为她在《歌手》上好歹还拼过哨音和强混，但到了专辑在《歌手》之后出的几首，几乎都是不过换声点的。那有啥可以说唱功的呢？
不谈表达的形式，关键是她根本没情绪，怎么表达情绪？
如果一部专辑，没有主题，歌手也不去表达情绪，那剩下的还有啥？