有应援才会闪耀！
·从剪刀团的干部变为Precure的同伴
——制作偶Q至今，感觉如何？
今 说句大实话，村濑（亚季）制作人说“玩具销量也非常好”（笑），我觉得这已经说明了一切！最初我还担心，会不会不如去年（《Wonderful Precure！》）的人气，压力很大，但现在已经是充满自信的状态了。不过，我自己的HP也快撑不住了！（笑）
——作品本身的反响呢？
今 各位Rider（脚本家）理解并接纳了我自由奔放的要求，将其变成了故事。演出和作画的各位又努力把这些变成精彩的画面，我真的很感激。村濑小姐非常擅长操纵我（笑），感觉我们是以良好的团队合作在推进。
——从系列中盘开始，剪刀团的两人加入了同伴行列。在之前的采访中，您提到扎库利大概是Cure Wink的粉丝吧，第24话、第25话正是聚焦于此的故事。
今 在那之前，扎库利是Wink粉丝这点展示得并不多，感觉到这里才终于有了机会。奈奈与扎库利正面相对，而扎库利对此做出像小学男生一样的行动，这大概就是精彩之处吧。
——卡提这边，对Cure Idol的感情是直接以“喜欢！”来表达的，而扎库利则是围绕手帕展开的、略带羞涩的剧情呢。
今 卡提的性格很直率。在故事初期，就让人一看就觉得他会迷上Cure Idol然后改过自新。但如果扎库利也做同样的事就没什么意思了，我希望他能巧妙地转变成Wink的粉丝。我觉得剧本在这方面展开得很不错。
——把扎库利设计得像小学男生一样是？
今 是我的要求。在剧本会议上我就提出，想要那种男生对喜欢的女生说出“我最讨厌你了！”的感觉。希望观众看了能会心一笑。同时也想稍微唤起男性观众“啊，我以前也干过这种傻事”的共鸣和羞耻感（笑）。
——卡提和扎库利原本是闪耀王国的妖精，这一点是在哪个阶段决定的？
今 应该从一开始就决定了。这遵循了“敌方干部成为偶像Precure的粉丝然后改过自新”的王道路线。
——他们成为了新设立的“偶像Precure粉丝俱乐部”的1号和2号会员，甚至还成了运营 staff，这很有意思。
今 那里就是顺势而为（笑）。从“如何让他们再次登场？”这个问题自然衍生出来的想法。既然已经改过自新了，就希望他们能派上用场。
——接下来的暑假回中，第28话还涉及了小歌的奶奶。这是提及“小歌为何开始唱歌”的重要一集。
今 这一集，井上亚树子女士创作的剧本起了很大作用。这是确立小歌核心的重要一集，有了“唱歌能让沮丧蔫巴巴的心情变得闪亮亮……不对，变得更……对了！是变得‘闪亮闪灿烂’呢！”这样的表述。创造出“沮丧蔫巴巴（ショボッボボンボン）”这个词的井上女士，真是天才啊。而且对我个人来说，这也是为了让狗狗小Q能说话而非常重要的一集。
——原来如此。
今 请来了津田健次郎先生配音，总不能只让他说“汪汪！”就完事吧……！我想观众们也一定察觉到了这一点（笑）。于是，我就开始思考怎么才能把焦点放到小Q身上，最初提议的是“做成小歌和小Q悲伤分别的故事”。结果遭到了大家“这绝对不行吧！”的强烈反对（苦笑）。
——那确实会让人很揪心呢。
今 所以，就改成了通过与已故奶奶的回忆，来引出小Q的故事。其实，这是从《心跳！Precure》的电影（2013年上映的《电影 心跳！Precure 爱结婚！！？联结未来的希望婚纱》）中获得的灵感。那部电影里，关于爱的狗和奶奶的故事非常感人，当时我去电影院看了，哭了四次呢。不过，一起去看的我女儿倒没怎么哭（笑）。
——年纪小的时候，可能还无法切身感受吧。回家有狗迎接，奶奶也正常会打电话来。
今 对对，对小孩子来说，狗和奶奶都还好好地活着（笑）。但是，有类似经历的大人，就会把情感投射到自己身上，一下子涌上来。果然，狗和去世的奶奶这种组合是无敌的啊。所以这次我也想做成能让家长们看了落泪的故事。总之，“让津田先生在某一集里开口说话”是偶Q开播时起我就有的野心，所以这一集我主动接下了“要做要做！”的演出处理工作。这集可不能交给别人呢！

·二人所封印的是“过去”与“未来”。
——第29话、第30话是系列中盘的高潮。梅洛珑因描绘了“和大家成为朋友永远在一起的未来”，结果被关进了黑暗胶囊里。
今 先是决定了“普莉伦失去与小歌的回忆”，然后以此为出发点逆向思考。“回忆=过去”，那么梅洛珑失去的就应该是“未来”吧。
——正是因为那份未来蓝图具体化了，才导致传说中的“心之闪耀锁”发动了。
今 就是这么回事。所以在此前一直都没事。或许算是设定上有点取巧，留了后路吧（苦笑）。
——对于梅洛珑来说，似乎存在一种纠葛：因为自己是黑暗的存在，所以即使想和谁做朋友也做不到。
今 实际上已经成为同伴了，为什么现在才开始为此烦恼呢？——从旁观者来看或许会这么想。毕竟在旁人眼里，他们早就是朋友了。但“想成为朋友”这个词语本身，我觉得非常单纯而普遍。我想这很容易传递给观看的孩子们吧。
——深信自己无法与任何人成为朋友的梅洛珑，唯一的心灵支柱是普莉伦。但是，通过普莉伦，他也与其他成员建立了联系，结果最终实现了他最渴望的“和大家成为朋友”。这个发展脉络很好地传达出来了。
今 正是如此。演出导演漂亮地为我们收束了剧情。大家的缎带连结在一起，并引出了5人合体技“Precure！Kirakira for you”，我觉得是个很好的收尾。对于第29话、第30话的前后篇，我也很满意。
——梅洛珑曾经很孤独，通过与小歌她们成为同伴而愿望得以实现，从而组成5人团队，这是计划之中的吧。
今 当然是。只不过，在变成影像之前，确实也有过“真的能顺利进行吗”的不安。但是最终以美丽的流程漂亮地完成了5人合体技，就像是“全部解决！”的感觉（笑）。
——5人合体技的舞台歌曲《キミとシンガリボン》中，全员传递着闪亮缎带接力棒，也很有整体感。
今 一开始也有人说过“棍棒型道具和去年（《Wonderful Precure！》的友情指挥棒）重复了……”。但是，我果然还是喜欢长长的棍棒型道具啊！这点多亏村濑女士帮忙妥善沟通解决了。结果，时机也掌握得相当好呢（得意脸）。在我这个世代看来，手持接力棒的女主角是能让人燃起来的。光之美少女系列里也有（《Happiness Charge Precure！》的）Cure Honey嘛！
——今导演，您很喜欢Cure Honey呢（笑）。在第29话、第30话中，贴近梅洛珑的是奈奈。这大概也发挥了作用，因为此前她一直是梅洛珑谜之诗歌的理解者。
今 这是与普莉伦＆梅洛珑不同的另一对组合。只有奈奈，被设定为能以某种形式理解梅洛珑的内心。
——从正式成为5人团队的第31话开始，Cure Kiss展开了名为“心之花园”的华丽异空间来进行战斗。
今 老实说……是因为花道镇已经没地方可以战斗了！（苦笑）能打的地方，无非是车站前、车站旁边的高层公寓前、河滩、海边、原野……。果然花样都用尽了。我放弃了，向美术部门提出要求：“已经没主意了，请给我们一个固定模式的战斗场地吧！”
——提出要求时具体拜托了些什么？
今 希望能符合闪耀王国妖精的风格，“要梦幻又可爱”。闪耀王国以及其派出机构所在的花道镇田中家，都是以蘑菇为主题的。另外，我们也讨论说“如果要战斗的话，有很多可以当作落脚点的地方会不会比较好”，于是美术人员就给我们长出了很多蘑菇（笑）。
——蘑菇主题是怎么来的？
今 首先，是想做得有童话风格，最初我觉得像牧场里那种筒仓式的房子不错。
——筒仓的屋顶如果是斗笠状，那就像蘑菇了呢。
今 觉得那样挺可爱的。不过心之花园里的蘑菇，颜色鲜艳得像是带点毒似的（笑）。

·情感爆发带来力量升级！
——也想请教一下关于个人回的情况。在小歌的个人回，第35话、第37话中，她与海斗的距离一下子拉近了。海斗自身的情况也逐渐清晰起来。
今 “想做小歌的恋爱话题”，这个我从一开始就说了！海斗也是由此诞生的，所以感觉与海斗相关的剧情自然而然就变多了。有一阵子他完全没在正片出场，我在剧本会议上说“海斗没出场呢～”，结果大家就陆陆续续给他加戏份了（笑）。所以第35话的约会回，我着力想把它做成能让观众心动不已的故事。希望平时不看《Precure》系列的人也能看看。
——在第37话中，海斗被囚禁，由此Cure Idol实现了力量升级。契机是她对海斗的心意遭到乔吉的嘲笑，从而诞生了偶像爱心缎带。
今 就是那种“海斗先生，是我特别的人！”的心情。想展现的是，正因为她内心的情感产生了巨大的爆发，才诞生了这份力量。
——这一话揭露了乔吉其实是海斗的好友和真，这个设定是出于要先推出剪刀团新干部的想法吗？
今 是“好友设定”先还是“新干部设定”先，有点像先有鸡还是先有蛋的关系。确实有考虑过要推出一个与海斗的背景故事相关联的、带有宿命感的角色。并且，想让这个角色对海斗抱有类似怨恨的情感。推出剪刀团的第四位干部，根本上是因为觉得如果只剩下乔基莉努一个人的话，工作会安排不过来。
——本以为乔吉也是按顺序被暗黑伊涅吞噬的闪耀王国居民，没想到其实是人类。
今 即使是人类，只要被暗黑伊涅大人看中，也能成为剪刀团的干部。这说明和真拥有相当强大的（黑暗）资质。
——作为升级形态的“Idol Heart Ribbon Style”，线稿设定与以往相同，但色彩感觉却焕然一新了呢。
今 村濑女士提出“设计本身不变，通过大幅改变颜色来实现形象转变”。感觉非常新鲜对吧。明明是相同的设定，却有一举两得的效果。
——话说回来，当初决定通常形态的颜色时，也考虑过这样的粉色头发吗？
今 在初期方案中确实有粉色头发的设计。不过，即使是决定偶像之心缎带风格的颜色时，我们也围着色彩设计讨论了很久，反复商量这样如何、那样如何。粉色头发也为了能很好地搭配格纹，调整了色调感觉。
——接下来的第38话是小歌和奈奈的回。通过万圣节活动，重新聚焦于奈奈与小歌之间曾有的隔阂，成为了对第3话的呼应回。
今 这里感觉也是被村濑女士驾驭着行动的（笑）。第3话虽然建立了奈奈&小歌之间的伙伴感，但之后很少触及这点，感觉有点淡化。所以这次我想让奈奈来带动小歌，展现出她们关系很好。最后镜头与第3话同步，也是出于这个目的。
——下一集奈奈回是第40话。讲述的是奈奈可能要转学的故事。
今 虽然是《Precure》系列的王道剧情，但我希望能真切地传达出“如果奈奈不在了会很寂寞”的感情。不过，多亏井上女士的妙笔，让她能在大家遇到危机时从法国飒爽归来！（笑）
——这样看来，井上女士在整个系列中都大显身手呢。
今 是啊。和海斗相关的部分也是。第4话中海斗说过“我曾对着天空歌唱”，这句台词也是井上女士写的。实际上，第37话揭示了他是因为思念和真才唱了《キミからのEcho》，如果没有那句台词，可能就联系不起来了。她为我们埋下了伏笔，表明那不仅仅是一句肉麻的台词（笑）。她真是为我们埋下了各种各样精彩的梗呢。

——接下来的第38话是小歌和奈奈的回。通过万圣节活动，重新聚焦于奈奈与小歌之间曾有的隔阂，成为了对第3话的呼应回。
今 这里感觉也是被村濑女士驾驭着行动的（笑）。第3话虽然建立了奈奈&小歌之间的伙伴感，但之后很少触及这点，感觉有点淡化。所以这次我想让奈奈来带动小歌，展现出她们关系很好。最后镜头与第3话同步，也是出于这个目的。
——下一集奈奈回是第40话。讲述的是奈奈可能要转学的故事。
今 虽然是《Precure》系列的王道剧情，但我希望能真切地传达出“如果奈奈不在了会很寂寞”的感情。不过，多亏井上女士的妙笔，让她能在大家遇到危机时从法国飒爽归来！（笑）
——这样看来，井上女士在整个系列中都大显身手呢。
今 是啊。和海斗相关的部分也是。第4话中海斗说过“我曾对着天空歌唱”，这句台词也是井上女士写的。实际上，第37话揭示了他是因为思念和真才唱了《キミからのEcho》，如果没有那句台词，可能就联系不起来了。她为我们埋下了伏笔，表明那不仅仅是一句肉麻的台词（笑）。她真是为我们埋下了各种各样精彩的梗呢。
——第39话是心回，寸田学长再次登场。
今 这集最初其实是想着“如果能和《<Dancing☆Star Precure> The Stage》联动就好了”。于是就想到了“说到舞蹈那就是寸田学长了吧”，就这样让她再次登场了。客串出演的演员们也很努力地完成了配音。舞台剧的角色设计川村敏江小姐，这次还特地绘制了作画用的设计稿。本集中他们登场的镜头的作画监督也请她担任了。不是偶Q剧集的Precure们登场，画面变得非常华丽，看着看着就不禁笑了起来。
——这一话讲述的是心支持即将参加舞蹈大赛的寸田的故事，同时也是对第7话中心决心成为Precure的呼应回。
今 啊……确实。对啊，就是那样！你说得完全正确！（笑）
——第41话也是心回，是《Precure》系列王道的学生会选举篇。心参选学生会主席这点很有意思。
今 心有着武士精神，所以即使是一年级学生，一旦决定了就会去做。她是那种一旦下定决心就会立即行动的孩子。不过，对心来说，当上学生会主席并非目标，她只是想让人明白“支持他人是一件很美好的事”。所以，最终她放弃了参选。反过来以支持小蝶的方式收尾，我觉得处理得挺好的。
——果然这部作品的核心还是“应援”呢。
今 没错！正因为有应援，才能闪闪发光。

充满力量的海斗回第42话敬请期待
——也想请教关于Bank的问题。关于变身场景（P.9～），今系演您有什么特别执着的点吗？
今 首先，感觉“本尊终于来了！”（笑）。以前我在《极主夫道》这部作品里，做过一个剧中动画《クライムキャッチポリキュア》的片头。那时候是抱着“做个山寨版Precure玩玩～”的轻松心态，但这次是正牌的工作。而且既不能完全被历代Precure的范本和积累牵着走，又必须做出这次的原创特色。但是原创到底是什么呢……当时真是处于相当摸索的状态。尤其是最初的三人组更是如此。我个人觉得，Kyunkyun的变身Bank在三人中算是表现出了个性吧。顺带一提，最后定格的姿势，全都是从一开始就决定好的。
——那么，接下来请分别谈谈。首先是Cure Idol。
今 在唱到“与你共唱”那句时，有一瞬间竖起两根食指的姿势我特别喜欢。当时就觉得“不愧是（原画的）吉田亘良先生，神！”。我的分镜里只是普通地伸出手而已，是他帮我调整成这样的。
——之前提到的《クライムキャッチポリキュア》片头的角色设计也是吉田先生，看来有信赖关系呢。
今 Wink在初期的设定里是正统派的漂亮女孩子（笑），所以变身中的头发请他们做得特别柔顺有光泽。在“俏眸眨闪”那一卡，感觉就是“既然都叫这名字了那当然要眨眼啦！”。所以其他孩子都被禁止眨眼哦（笑）。至于Kyunkyun的变身，我想做得有活力一点。让她转个圈背对镜头，在腰部“嘭”地出现缎带的地方，展现出了天真无邪的感觉。
——变身的时候，也会有一瞬间变成片头里令人印象深刻的“大福脸”呢。
今 变身Bank其实比片头更早制作，但我是在看了片头之后才第一次注意到“大福脸”的。“啊，原来从变身时就那样了啊”（笑）。这两处我的分镜里都没有，是各位动画师们即兴发挥加进去的。Zukyoon 和Kiss则是基于“我想做两人同时变身！”这个我的个人愿望（笑）。希望能展现出带点姐姐感觉的这两人成熟的魅力。
——基本上虽然是两人变身，但似乎也设计成可以单独变身的样子。
今 村濑女士也曾跟我说过“以后肯定会有各自单独变身的场合，还是别做成同时变身比较好”，但我以“我们会设计成即使单独变身也成立，请允许我们以同时变身作为基本形式～！”这种不退转的决心争取到了。分镜也是按两人同时变身来画的，单独变身的版本是作为差异部分来绘制的。
——变身的开头，是从妖精形态开始的呢。
今 然后先暂时变成人类。所以每次要变身时，都得先变回妖精才行（笑）。
——关于田中布琳和蜜珑的人类形态设计，是有分两阶段变身吗？
今 是的。因为变身过程中需要，所以就设计了（笑）。
——变身场景的分镜和演出，全都是今导演您亲自负责吗？
今 是的。我从一开始就决定“变身Bank的分镜和演出，我一定要一个人全部包办！”。舞台合体技也是一样，所有种类的分镜都由我来做，并作为演出与CG动画师和CG摄影进行讨论。我一直希望有一天能执导真实的演唱会舞台或者音乐PV，所以用CG来设计舞台的镜头分割，感觉像拍真人片一样，很有趣。

——也想请教一下舞台场景（P80·92）的各个执着要点。
今 对于 Cure Idol，我特别执着于从能展现yurinasia老师编舞可爱之处的角度来拍摄。Wink 的话，我提出“一定要让她弹钢琴！用某视觉系乐队那种透明的钢琴！”，结果做出了非常厉害的成品（笑）。Kyunkyun的曲子很有活力，所以相应地增加了镜头数。相反，Zukyoon和Kiss的舞蹈动作没那么激烈，所以就在镜头运用上花心思，看看能怎么玩出花样。
——也请谈谈三人曲《Trio Dreams》和五人曲《キミとシンガリボン》吧。
今 《Trio Dreams》虽然和ED1是同一首曲子，但完全是按另一条线制作的。片尾是用广角镜头展示整个舞台来营造魄力，但在正片中，我们有意做得稍微简单一些，以便让角色本身更清晰地被看到。《キミとシンガリボン》的开头有一段五人交换位置的编舞，那里我们用了从正上方俯拍的镜头。觉得这在动画里是不常见的呈现方式。
——虽然不是Bank，但作为每话的固定格式，在场景转换时用普莉伦和梅洛珑的脸排成一线来做划像过渡，这个也很有特色呢。
今 从最初和staff们打招呼见面的时候，我就说过“我们会制作用妖精们划像来转换场景的效果，请在各话中使用”。
——用广角镜头配上对话框让角色说话，这也是一个特点。
今 那里也是一开始就决定的，我说“希望在喜剧场景中使用”。对话框会轻快地滑入画面，并由摄影人员让它啪嗒啪嗒地动起来，这也是定好的规则。开始做偶Q的时候，心里那种“难得接到这份工作，好想展现自己的特色！”的想法特别强烈（笑）。而我想出来的展现方式，就是这个划像和对话框演出了。
——这期杂志发售的第二天，就是第42话的播出日呢。
今 第42话！我想大家已经看过预告了，副标题是《コネクト！キミからの Echo》。也就是说海斗终于要……？海斗和乔吉的关系会如何发展，请大家务必怀着激动的心情期待！这第42话，明明还有最终回的分镜工作要做，我还是举手说“我想自己来”并接下了演出处理的工作。所以，周围的staff们在制作进度上的意义也都很紧张呢（笑）。
——今导演您亲自负责演出，是鼓足了干劲吗？
今 是的！就像第28话一样，我是那种想做的部分就自己来做的类型（笑）。听说历代《光之美少女》的系列导演，虽然有时会负责某一话的分镜，但亲自做演出处理的人是相当少的。
——因为要负责跟进每一话到最后的是该话的演出导演，要等他们有空需要时间呢。
今 所以，做第28话的时候也消耗了相当多的 HP。第42话又消耗了一大波 HP（笑），但我会回复 HP 并为了最终回好好努力的！请支持我到最后一刻哦！

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还有极主夫道的事情

“推出剪刀团的第四位干部，根本上是因为觉得如果只剩下乔基莉努一个人的话，工作会安排不过来。”啊这对大姐头还挺好的呀，心疼打工人这块

今：是“好友设定”先还是“新干部设定”先，有点像先有鸡还是先有蛋的关系。确实有考虑过要推出一个与海斗的背景故事相关联的、带有宿命感的角色。并且，想让这个角色对海斗抱有类似怨恨的情感
这里感觉就是偶像线和主线相交的理由了，大概是说本来只是想来个和主线没关的凯特哥好朋友，但发现大姐头那边缺人就干脆把“新干部”和“好朋友”融一起了吧

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Christmas Present……Saikou da！Merry Christmas！！！❄️☃️✨🛷🎄🎁

一句没提加藤阳一，倒是把井上大小姐一顿夸。大小姐今年是不是比以前更深入地参与制作光美了啊？感觉……是第一副笔？