宫原 洋平（技术总监）
宫原洋平在「剧场版 机动战士高达00 -先驱者的觉醒-」、
「机动战士高达AGE」等作品中担任技术总监一职，深受业界信赖。他主要负责管理并指导因结合了作画与CG技术而变得尤为复杂的动画制作流程。确保这些精心制作的科幻题材作品能够触及更广泛的观众群体。
01.——请告诉我，您参加「水星的魔女」这份工作的经历。
宫原：是万代南梦宫的制作人冈本拓也向我发出了工作邀请，我与日升第三工作组亦有着多年交情，曾共同参与过「机动战士高达00」等项目的制作。而这次，冈本拓也发出的工作邀请，并非继续制作宇宙世纪系列，而是一项针对年轻人群体的高达项目。
02.——您对「水星的魔女」这个企划最初的印象是什么。
宫原：据我了解，这是一部以女性主人公使用高达进行决斗的校园题材。由于我亲自参与了「序章（第0话）」的制作，因此我对该剧的世界观有着相当深入的理解。
03.——说说您作为技术总监被深深信赖的原因。
宫原：近年来尽管动画的质量有了显著提升，但要确保每周播出的作品均保持高质量，其制作流程极为繁琐。特别是近年来，作画素材还需要融入3D素材，影像处理流程变得更为复杂。这使得监督和演出人员面临更多的工作压力，我们的任务便是减轻他们的负担。当监督或演出提出新的影像表现想法时，我的主要职责便是将这些想法整合到作画、CG和摄影等各个环节中，制定出切实可行的方案，确保这些创意得以呈现。
04.——在「水星的魔女」您主要负责哪些方面的工作？
宫原：简单来说，「水星的魔女」中登场的机动战士基本上都是手工作画，但风灵高达的浮游武装则是CG制作的。毕竟风灵高达是主人公搭乘的机体，胸部外壳单元的光效以及浮游武装的轨迹光线都有专门的设计。胸部外壳单元有着独特而细致的光线纹路，为了能呈现出优质的效果，我们投入了大量的工作成本。
05.——不仅是CG制作，还有各种各样的影像处理工作吧？
宫原：确实如此。同时，我们也在追求「水星的魔女」中机动战士战斗表现的真实性，但必须注意不能用力过猛。以第9话为例，当风灵的刻痕等级达到6级时，机体的颜色发生了明显的视觉变化，为此我们还准备了其他的设计方案。尽管有些场景与CG制作没有直接联系，但为了保持整个世界观在影像中的说服力，我们仍然提出了多种建议。

【第9话风灵刻痕等级达到6级时，呈现出了直观的视觉变化。】

06.——包含CG和作画在内，您也负责整体的画面指导工作。
宫原：在这类作品中指导性工作尤为重要。考虑到作品的规模，我们难以完全放开手脚。因此在准备阶段，我们会在预算、制作日程与制作质量之间寻求平衡，制定出综合性的计划。影像类作品是一种被动接受的体验方式，不同于游戏、漫画等用户可以主动参与的作品类型。因此，我们将更加注重如何引导观众沉浸在影像的世界中，以获得更好的观赏体验。
07.——您和小林监督是怎样讨论的呢？
宫原：小林监督有时会在分镜方面向我提出新的建议，有时则在审阅剧本后直接给出意见。我们会根据这些建议，探讨如何以符合整体世界观的方式，呈现出监督所期望的影像效果，并据此制定出初步的方案以供监督审核。若方案能够通过，我们将与摄影、CG制作等相关制作人员进一步讨论后续的实施细节。
08.——关于「水星的魔女」的驾驶舱，也是使用了3DCG来表现呢。
宫原：本作的驾驶舱，从布局到渲染采用全3D制作。这种技术运用使得驾驶舱内的显示器图形、影像布局等细节得以精确展现。同时在密闭的驾驶舱空间中搭载角色，进一步增强了驾驶舱的表现力和存在感。
09.——3D制作的空间表现，让驾驶舱增加了真实感。
宫原：对。以往在摄影过程中，需要手工作业将素材逐个粘贴至相应位置。然而，要是能在CG模型制作阶段预先设定好素材的准确位置，摄影环节便无需再进行繁琐的手工粘贴操作，从而确保驾驶舱内所呈现的画面位置准确无误。通过这一改进措施，摄影、作画及美术团队的工作负担将大幅减轻，同时也有助于实现更为出色的空间演出效果。
10.——对您来说，「水星的魔女」中有哪些讲究的部分或者新的挑战吗？
宫原：我衷心期望有更多的年轻人能对科幻产生兴趣。在「序章」中，科幻元素的氛围极为浓烈，而学校前线的现实设计亦展现出极高的设计度。诸如前线以及寂静·零号等建筑，在宇宙空间中堪称庞大。然而，仅仅依赖美术背景来描绘它们的巨大尺寸终究存在局限性。为此，运用3D素材能更为精准地展现这些建筑的宏大规模。

【规模巨大的寂静·零号。】

11.——您非常重视在影像中能够表现出物体的尺寸和规模感。
宫原：科幻题材中涉及的各种现象和机械名词往往显得晦涩难懂，这可能会使观众感到难以接近和理解。因此，在创作科幻影像作品时，我们必须具备一种让观众能够直接理解作品内容的意识。为此需要在影像中创造出具有真实感的表现方式，以便观众能够沉浸其中。同时，展现当代技术的延伸也是至关重要的。
以当今的日本动画为例，大多数角色都使用手机或平板电脑作为道具。由于iPhone和iPad等电子设备在现实生活中广泛使用，观众能够很容易理解角色在触摸这些设备时所进行的操作。此外，这类电子设备的板状设计也降低了作画成本，同时反映了现实与剧情之间的紧密联系。如果制作时间能够更加充裕的话，我想进一步设计出更先进的手机和平板电脑样式。

【「水星的魔女」中的手机与平板电脑。】
12.——「水星的魔女」第二季已经制作完成，请说一下您对整个故事的感想。
宫原：高达已成功完成吸引更多新受众的目标，我们制作的影像也获得了一定的好评。在「序章」中，我们融入了大量硬核的科幻元素。
这也正是小林监督的独特之处，他成功地为高达开创了新的篇章。
同时，「水星的魔女」不仅吸引了关注机动战士和企业的观众，还吸引了关注角色之间关系的观众。如此多的新观众选择观看高达，正是得益于监督对这部作品明确且深入的描绘。
13.——第6卷影像收录的话数中，您有哪些讲究的部分吗？
宫原：第18话的魔灵机库中，有斯莱塔与艾莉克特的直接对话场景。在我在阅读剧本之初，预见到这将是整个剧情线的关键呼应节点。对于已观看过「序章」的观众而言，风灵的真实身份无疑是他们最为关注的焦点。
第16话中，当伊兰·凯莱斯（强化人5号）乘坐风灵高达时，他看到了数据风暴空间。我主动向监督提出了想要制作恐怖氛围的构想，并设计了在空间中浑浊漂浮的几何形状数据风暴碎片。
到了第18话，我们又给数据风暴增加了碎片散落四周的视觉效果。同时，我们全面调整了影像的色彩分级（※对影像进行色彩修正），这些技术处理都在我看来为剧情增色不少。
就我个人来说，盖尔与斯莱塔的第三次决斗给我留下了深刻的印象。不论观赏多少次，我都希望盖尔能凭借实力获得胜利（笑）。

【第16话 几何形状的数据风暴碎片浑浊地漂浮在空间里】

【第18话 数据风暴空间中加上了碎片散落在四周的效果】
14.——重新回顾这些地方感觉很有趣。
宫原：除了第6卷以外收录的话数里，当风灵的帕梅特刻痕等级提升至8级时，其胸部外壳单元内的光线亦会发生显著变化。尽管可能鲜有观众察觉到这一细节，但我仍期望通过此次提及，能激发大家重新回顾的兴趣（笑）。

【风灵帕梅特刻痕等级超过8 级时，胸部外壳单元里面的光线也会发生变化。】
15.——您在「水星的魔女」中获得的经验，在以后的工作中可以继续运用吗？
宫原：包含「水星的魔女」在内，若企划阶段未能充分准备CG制作等前期工作，则难以确保作品的高质量。企划与剧本阶段，必须配置相应的制作人员，以确保企划的顺利推进。即便在剧本创作过程中涌现新的创意，若未能及时调配相应的制作人员，这些创意也难以实现。因此，在作品企划之初，我们就要深入思考什么才是作品的根基，利用怎样的技术与演出手段才能打造出理想的作品。

16.——我们需要建立一个对视觉效果有着共同认知的体制。
宫原：CG制作和技术理论相辅相成，每年技术领域的革新层出不穷。然而，如何将这些技术有效应用于每部作品，又是一项新的课题。新技术的引入并不总是能给作品带来预期的正面效果。因此，从项目企划与剧本创作之初，建立一套表现手法与技术之间的反馈机制，才能够制作出更高质量的作品。
【宫原 洋平】
Capsule股份有限公司的董事长及CG监督，同时担任摄影监督及图形图像等影视演出的总指导。近年来担任了多个重要职务，包括「Fate/Grand Order－绝对魔兽战线巴比伦尼亚」的技术总监，「明日同学的水手服」的3D监督，以及「电锯人」的摄影监修等。

小寺 翔太（摄影监督）
在动画制作过程中，摄影监督负责将作画、CG、角色设计以及美术背景等元素巧妙地结合，通过特效处理合成最终的影像。在本作「水星的魔女」中，担任这一关键职务的是小寺翔太。接下来，让我们一同聆听小寺翔太关于如何在挑战制作与以往高达系列风格迥异影像的心得体会吧。
01.——请告诉我，您参加「水星的魔女」这份工作的经历。
小寺：我跟平常一样到公司上班，看到办公桌上放着一份「水星的魔女」的企划书，就知道自己要参加新项目了（笑）。
02.——看了「水星的魔女」的企划书，感想如何？
小寺：给我的第一印象，尽管该作属于高达系列，但却选择以学校作为故事背景。同时，标题中的「魔女」一词，感觉制作方可能想呈现出与以往高达作品截然不同的风格。
03.——您也参加了不少高达系列的制作，感觉以前的经验派上用场了吗？
小寺：我初次涉足高达动画项目是「机动战士高达 雷霆宙域战线」，随后又参与了「机动战士高达NT」的制作。尽管这两部作品风格各异，但在摄影方面许多工作思路是共通的。同样地，尽管《水星的魔女》并非我初次参与的高达项目，但它仍然让我受益匪浅。
04.——您作为摄影监督被委以重任，请跟我们说说摄影这个工作的具体内容。
小寺：我们合成作画、CG设计、美术背景等多方面的素材，结合导演与演出制作的分镜，通过专业技术手段将其融合为一幅完整画面。在此过程中，我们还将对镜头内的色彩与质感进行细致的调整与优化，力求呈现出最佳的场景效果。在CG制作环节，我们与技术总监宫原洋平进行深入探讨，共同研究如何高效处理这些素材。
05.——我想知道，制作1话需要多少个摄影？
小寺：我们视现场工作情况进行灵活调整。通常情况下，每个拍摄环节会配置4-5名工作人员，但根据实际需求和进度增加人手，最多时可达10人。我们会明确分配每个人的镜头拍摄任务，以确保最终能够将所有素材合成到一起。

06.——实际拍摄中你们是抱有怎样的一个概念呢？
小寺：在与制作人员交流过程中，我们感受到这部作品对过往高达作品抱有敬意，同时寻求呈现出一种崭新的风格。举例来说，以往的高达系列在描绘机动战士战斗场面时，常常会运用快速切入镜头的技巧。
07.——切入是指在机动战士战斗的场景中，插入在驾驶舱里的角色画面。
小寺：对，据我所知，「水星的魔女」这部作品在剪辑手法上未曾采用过此类方式，在项目初期便得到了全体工作人员的共识，并贯彻到了最后。此外，我们致力于在「水星的魔女」的战斗场景中，通过拍摄手法营造出能够展现角色内心情感与紧张氛围的战斗场面。
08.——包括您以前参与制作过的高达，有哪些可以用来参考的地方吗？
小寺：在研究宇宙空间的表现形式时，我不仅参考了高达系列，还广泛涉猎了真人电影以及其他动画宇宙题材的全部作品。例如我曾研究过宇宙中漂浮物可能呈现的光影对比效果。
09.——在「水星的魔女」中，包括被称为前线的设施、宇宙空间以及地球等各个舞台，你们也考虑制作出它们之间的区别吗？
小寺：没错，相较于宇宙空间与前线，地球的场景呈现出一种更为杂乱且荒凉的景象。特别是在苏菲与诺蕾亚潜藏的废弃学校中，我们有意营造了一种独特的气氛。具体而言，我们选用了并不鲜艳的色彩，以营造出更为压抑的视觉效果。

【废弃的学校场景，使用了令人压抑的色彩。】
10.——阿斯提卡西亚高等专门学校这个主舞台上你们有哪些讲究的地方吗？
小寺：阿斯提卡西亚学校位于前线设施里，其特征在于目之所及均为人工投影，而非真实的天空景象。此外，机动战士的决斗会在前线的战术试验区域内进行。为了保护前线不被破坏，战斗区域的墙壁设计有光束射线反射与减弱功能，我们特别添加了视觉特效以增强其表现力。

11.——关于高达作品中的机动战士肯定有不少战斗场景，摄影在效果和演出方面是否有需要进一步完善的环节？
小寺：关于战斗场景的优化，我们增加了光束军刀和胸部外壳单元的发光粒子效果，而且为风灵特别设计了被光束军刀砍击时显现的屏障特效。此外，我们还合成了一些烟雾效果，以进一步增强战斗的临场感。
12.——在描绘角色方面，你们又补充了哪些视觉效果或者演出？
小寺：刚才我也提到了必须重视刻画环境氛围。在角色塑造方面，我们需注意拍摄对象的距离感以及耀斑效应（即因反射至相机的明亮光源导致画面泛白的现象），并随着场景的变化灵活调整拍摄策略。
13.——TV动画的制作日程非常紧凑，每个场景都要去调整不是很辛苦吗？
小寺：确实如此，「水星的魔女」不仅涉及角色和机械，几乎涵盖了所有元素。摄影处理的工作量相当庞大，如何高效且精准地完成任务确实是一个令人颇感棘手的问题。
14.——第1季和第2季里，舞台和势力图也在逐步变化。你们拍摄的节奏也会配合这些变化采取相应的措施来应对？
小寺：这倒不会有太多改变。第一季结尾接着第二季，不仅仅是宇宙，对地球的描写也在增加，我们也投入精力致力于塑造出鲜明的差异与对比。
15.——实际完成工作后您有何感想？
小寺：作为摄影来说，我感受到了全新世界观和剧本的独特魅力。同时，我也获得了许多前所未有的工作尝试。在小林宽监督的带领下，感受到各个制作部门所散发出的坚定执着和无穷能量。

16.——第6卷影像收录的第16至18话中，您负责了斯莱塔和艾莉克特碰面后，揭示斯莱塔真实身份的核心故事场景。
小寺：对于斯莱塔与艾莉克特在数据风暴中碰面的场景，我们摄影组通常负责主要的特效部分。然而在与宫原洋平讨论后，我们决定委托他负责此次的色彩分级与滤镜工作。为确保他的拍摄顺利进行，我们也为他准备了必要的合成数据。考虑到该场景对于整体故事的观赏价值极为重要，我也努力地投入拍摄工作中。
17.——原本由摄影负责的特效处理和CG制作，如今单独的CG制作或者类似的工作者也在增加，今后二者会逐渐走向更加统一的作用吗？
小寺：是啊……当前动画制作体系中，CG制作与摄影工作之间依旧存在差异化。在拍摄过程中，我们都会预备CG素材与简易的VFX素材。然而，对于「水星的魔女」中所呈现的浮游武装等武器，其建模与动作表现需要依赖于CG制作的专业技术来完成。无论是CG制作还是摄影，各自领域内的专业性决定了它们难以完全融合，我想今后也不会完全统一吧。
18.——观众们重新观看蓝光/DVD的时候，你希望他们能关注哪些场景呢？
小寺：从摄影的角度出发，我们对画面的每一个角落和细微之处都极为讲究。例如，在米奥莉奈温室中培育的番茄，其果实中所展现出的隐约可见的「种子」元素，实际上是我们专门添加的。

【果实中隐约透出的「种子」是摄影特意添加的。】
19.——原来如此，居然做得如此细致。
小寺：摄影的工作，实质上是对那些乍看之下可能显得微不足道的细节进行完善，我们也很希望观众们能够注意到这些细节。我们非常重视每个场景所营造的氛围感。若观众能够耐心观看全集，必将沉浸于这个精心构建的世界之中。
对我个人而言，第17话中盖尔的告白，以及达利尔巴尔德与风灵的激战场景，均留下了深刻的印象。盖尔摆脱过去的心理阴影并获得胜利的画面非常精彩，值得反复观看。
20.——「水星的魔女」这份工作，在您的职业生涯里也是一部特别的作品吗？
小寺：确实如此，制作日程非常繁忙，可以说是我从事摄影以来最辛苦的一份工作（笑）。然而，能与技术总监宫原洋平共同合作，聆听他提出的观点，对我来说是一次极为宝贵的学习机会，让我受益匪浅。
【小寺 翔太】
摄影监督。曾在「机动战士高达NT」中担任摄影监督助理，和胁显太朗共同担任「刀剑神域 Alicization War of Underworld（最终章）」的摄影监督、「少女前线」的摄影监督等。目前隶属于Project No.9动画制作公司。
（全文完）

这个在微博那边发过吗，我有点忘了