1.创作向纯艺术转型：科技取代了书法的实用性后，它便朝着纯艺术方向发展。不少书家借鉴西方抽象主义等思潮，把汉字转化为视觉元素，还尝试突破毛笔等传统工具限制，像引入拼贴等手法，这类探索重艺术表达却弱化了文字识读性，和大众“横平竖直、看得懂”的基础审美相悖。
2.审美教育存在断层：当下书法不再是必修课，电子书写又逐渐取代手写，大众缺乏系统的笔墨常识与书法史认知，审美多停留在直观的工整、好看层面。而书法审美需要理解笔法韵律、章法留白等专业内容，这种认知差距让大众难理解专业书法的艺术价值。
3.专业与大众评价体系割裂：学界评价书法会综合笔法、墨法、文化内涵等多维度，甚至认可《祭侄文稿》涂改墨团这类蕴含情感的“不完美”表达；但大众审美受快餐文化影响，偏爱直观视觉刺激，还常把工整印刷体式字体等同于好书法，二者评判标准的差异加剧了隔阂。
4.部分不良创作与炒作误导：一些书家为博眼球搞“射书”“乱书”等哗众取宠的创作，还有人借媒体、拍卖会炒作劣质作品。这些乱象混淆了大众对书法的认知，让大众对现代书法产生误解，进一步拉大了书法与大众审美的距离。