张大千与齐白石在中国近现代书画史上，宛如两颗璀璨的星辰，他们被并称为“南张北齐”，这一称号不仅是对他们艺术成就的高度认可，在中国乃至世界艺术领域留下了浓墨重彩的一笔，更是他们在中国画坛地位的象征。
张大千1899年出生于四川内江一个书香门第，20岁出头遁入空门的念头，被法师授以“大千”的法号，从此以“大千”立世。但尘缘未了，他最终还是回归了世俗生活，然而这段经历却让他的人生始终深受佛学思想及禅文化的影响，在艺术创作中也多有体现。
张大千留日归国后，在二哥张善孖的引荐下，他凭借过人才华及创作力很快融入上海艺术界，后又在北平艺术界站稳了脚跟。张大千一生多受师友的提携和帮扶，他对朋友也仗义疏财，有情有义。1941年春，他怀着对敦煌壁画的向往，携家带口，敦煌面壁三年的收获是巨大的，他共计临摹276幅画作，心灵受到了极大震撼，也为中国古画研究做出了重要贡献。
晚年，张大千漂泊羁旅，从迁居香港到寓居印度、阿根廷、巴西建园，最后移居美国、台湾，兜兜转转三十余年。但他始终心系祖国，1950年代，在决定旅居海外急需周转资金时，他将所收藏的五代董源的《潇湘图》卷、顾闳中的《韩熙载夜宴图》和宋刘道士的《万壑松风图》三件国宝级作品以低价转售给大陆，避免了国宝文物流落海外
齐白石的人生，是一部充满励志色彩的奋斗史。1864年，他出生于湖南湘潭一个贫苦的农民家庭，家境的困窘让他早早地承担起生活的重担。8岁时，他仅上了半年私塾便辍学，他从未放弃对知识的渴望和对艺术的追求。27岁前，齐白石是一名普通的木匠，然而，在雕花工艺中，他悟出了“以形写神”的道理，这为他日后走上绘画之路奠定了基础。
齐白石拜入名师胡沁园门下，正式弃凿从笔，开启了绘画生涯。但齐白石的艺术之路并非一帆风顺，当他决定离开熟悉的湘潭，北上京城时，彼时的北平画坛，文人画占据主流，他的“乡土气”被贬为“野狐禅”。
齐白石在陈师曾的劝导下，以“衰年变法”开创了“红花墨叶”派。他用浓艳的西洋红点染花瓣，以焦墨勾勒叶脉，将民间艺术的热烈与文人画的雅致融为一体，从此在画坛崭露头角。齐白石79岁得子，93岁仍闹着娶妻，他始终保持着对生活的热爱和对艺术的执着。
齐白石的艺术成就主要体现在绘画、篆刻、书法和诗文等多个领域，堪称诗书画印的全才。在绘画方面，他继承了中国文人画的传统笔墨形式，又锐意创新。他大胆设色，将民间常见的大红大绿的用色习惯融入水墨，探索出了新的色墨语言，拓展了文人画的题材范围。
齐白石擅长画人物、山水、花鸟走兽和各种题材的杂画，他将工细的刻画与酣畅淋漓的大写意相结合，丰富了中国画的表现形式，形成了质朴清新、酣畅精妙的个人风貌。齐白石的篆刻，他艺术风格对现代乃至当代中国画创作都产生了极为巨大的影响。
张大千的艺术风格兼具传统底蕴与创新精神，他在绘画、书法、篆刻、诗词等方面都有很高的造诣。中年后，他融合中西技法，首创“泼墨泼彩”，以豪放的泼墨、绚丽的色彩表现山川气象，将抽象与具象结合，形成雄浑苍茫又富有现代感的独特风貌。在中国画传统的继承和掌握上是无人能比的，徐悲鸿称其为“五百年来第一人”并不为过。
张大千与齐白石，一位是充满传奇色彩、游历世界的艺术大师，一位是从木匠逆袭成为人民艺术家的传奇人物为世界艺术舞台增添了一抹独特的东方色彩。
张大千1899年出生于四川内江一个书香门第，20岁出头遁入空门的念头，被法师授以“大千”的法号，从此以“大千”立世。但尘缘未了，他最终还是回归了世俗生活，然而这段经历却让他的人生始终深受佛学思想及禅文化的影响，在艺术创作中也多有体现。
张大千留日归国后，在二哥张善孖的引荐下，他凭借过人才华及创作力很快融入上海艺术界，后又在北平艺术界站稳了脚跟。张大千一生多受师友的提携和帮扶，他对朋友也仗义疏财，有情有义。1941年春，他怀着对敦煌壁画的向往，携家带口，敦煌面壁三年的收获是巨大的，他共计临摹276幅画作，心灵受到了极大震撼，也为中国古画研究做出了重要贡献。
晚年，张大千漂泊羁旅，从迁居香港到寓居印度、阿根廷、巴西建园，最后移居美国、台湾，兜兜转转三十余年。但他始终心系祖国，1950年代，在决定旅居海外急需周转资金时，他将所收藏的五代董源的《潇湘图》卷、顾闳中的《韩熙载夜宴图》和宋刘道士的《万壑松风图》三件国宝级作品以低价转售给大陆，避免了国宝文物流落海外
齐白石的人生，是一部充满励志色彩的奋斗史。1864年，他出生于湖南湘潭一个贫苦的农民家庭，家境的困窘让他早早地承担起生活的重担。8岁时，他仅上了半年私塾便辍学，他从未放弃对知识的渴望和对艺术的追求。27岁前，齐白石是一名普通的木匠，然而，在雕花工艺中，他悟出了“以形写神”的道理，这为他日后走上绘画之路奠定了基础。
齐白石拜入名师胡沁园门下，正式弃凿从笔，开启了绘画生涯。但齐白石的艺术之路并非一帆风顺，当他决定离开熟悉的湘潭，北上京城时，彼时的北平画坛，文人画占据主流，他的“乡土气”被贬为“野狐禅”。
齐白石在陈师曾的劝导下，以“衰年变法”开创了“红花墨叶”派。他用浓艳的西洋红点染花瓣，以焦墨勾勒叶脉，将民间艺术的热烈与文人画的雅致融为一体，从此在画坛崭露头角。齐白石79岁得子，93岁仍闹着娶妻，他始终保持着对生活的热爱和对艺术的执着。
齐白石的艺术成就主要体现在绘画、篆刻、书法和诗文等多个领域，堪称诗书画印的全才。在绘画方面，他继承了中国文人画的传统笔墨形式，又锐意创新。他大胆设色，将民间常见的大红大绿的用色习惯融入水墨，探索出了新的色墨语言，拓展了文人画的题材范围。
齐白石擅长画人物、山水、花鸟走兽和各种题材的杂画，他将工细的刻画与酣畅淋漓的大写意相结合，丰富了中国画的表现形式，形成了质朴清新、酣畅精妙的个人风貌。齐白石的篆刻，他艺术风格对现代乃至当代中国画创作都产生了极为巨大的影响。
张大千的艺术风格兼具传统底蕴与创新精神，他在绘画、书法、篆刻、诗词等方面都有很高的造诣。中年后，他融合中西技法，首创“泼墨泼彩”，以豪放的泼墨、绚丽的色彩表现山川气象，将抽象与具象结合，形成雄浑苍茫又富有现代感的独特风貌。在中国画传统的继承和掌握上是无人能比的，徐悲鸿称其为“五百年来第一人”并不为过。
张大千与齐白石，一位是充满传奇色彩、游历世界的艺术大师，一位是从木匠逆袭成为人民艺术家的传奇人物为世界艺术舞台增添了一抹独特的东方色彩。
