【其他资源】LisAni NEWS『とある科学の超音楽集』发售采访

在“Animelo Summer Live”上展现了“当下的fripSide”
── 本次我们想请您聊聊即将在9月24日发行的精选专辑《某科学的超音乐集 -A Certain Scientific Railgun:Music Chronicles-》，不过在此之前，想先请教一下8月举办的“Animelo Summer Live 2025 ThanXX!!”（以下简称“ASL”）的情况。fripSide在8月29日的Day1演出中，也参与了黑崎真音小姐的致敬环节呢。
八木沼悟志（以下简称“sat”）： 是的。以那样的形式与真音突然告别，对我以及motsu先生来说，我们还曾在ALTIMA共事，所以一直希望能有机会以一种正式的形式来做些什么。这次终于得到了许可并得以实现，我真的觉得能做到这件事太好了。
── 对sat先生您来说，真音小姐既是同厂牌的伙伴，也是ALTIMA的成员呢。而且ALTIMA正是在2011年的“ASL”上诞生的。能在那天听到初次亮相时演唱的「I’ll believe」，也让我非常感动。
sat： 是的。我当时主动提出：“请务必让我们演唱「I’ll believe」。”从知名度来看，也有人提议唱「Burst The Gravity」，但我无论如何都想在“ASL”这个舞台上演唱我们最初的那首歌，所以我就直接去争取了。
── 当天的气氛非常热烈，舞台上的紧张感如何？
sat： 其实并没有那么紧张吧？fripSide的两位成员（上杉真央、阿部寿世）自不必说，KOTOKO小姐、motsu先生，还有真音，在我心中都是音乐大家庭的一员。在这样的氛围中，我们希望能和唱片公司一起为真音做些什么，能够借“ASL”这个舞台将这份心意具体地呈现出来，我真的感到非常欣慰。
── 话虽如此，演出途中motsu先生也一度情绪激动，现场的气氛还是很感人的。
sat： 在他漫长的职业生涯里，那样忘词恐怕还是第一次。他是个职业意识很强的人，所以连我也吓了一跳。“咦，他怎么不唱rap了，怎么回事？”结果发现他在哭，他一哭，不就也把我说得想哭了嘛。
── 在这样感人的致敬环节以真音小姐的影像收尾后，紧接着就是fripSide的舞台了呢。
sat： 是啊，观众们也这么说，但我们表演的人心情也还没缓过来。心里还想着，干脆把fripSide的logo动画循环播放个十遍吧，结果就直接进入「Red Liberation」了（笑）。
── 那股热烈的气势真是惊人。也正是通过那首歌，我再次感受到了如今fripSide的强大。
sat： 是的。我们很荣幸地被安排在了前半场的压轴位置，这对现在的我们来说是个非常重要的角色，特别是对那两位成员而言。虽然是连续两年参加，但终究也才第二次，考虑到同台的阵容，这绝对算是一次重大的提拔。能在那里演唱第3期的原创歌曲「Red Liberation」，意义非凡。现场的气氛不是从「only my railgun」开始，而是从「Red Liberation」就开始热烈起来了，对吧？我觉得这一点非常好。
── 在展现了当下的fripSide之后，sat先生您在MC环节后又演唱了「only my railgun -version 2024-」。这首歌在“ASL”上也是久违的亮相，现场气氛同样非常火爆。
sat： 是的。fripSide在“ASL”的舞台上，几乎没有不唱「only my railgun」的时候。再加上今年是“ASL”20周年，所以感觉“这首歌非唱不可”。
── 这首歌在“ASL”的历史中也确实是不可或缺的。
sat： 能这样想我很高兴。这说明这首歌的认知度高到能让那么多观众一起合唱，真的非常感谢。

与《超电磁炮》的相遇所诞生的“发明”
── 本次这张《某科学的超音乐集 -A Certain Scientific Railgun:Music Chronicles-》正是汇集了包括「only my railgun」在内，fripSide为《某科学的超电磁炮》创作的歌曲。fripSide往年都是在秋季发行原创专辑，今年则选择了精选专辑的形式。
sat： 首先，去年是《超电磁炮》动画15周年，我们也在那时推出了现任阵容演唱的「only my railgun」，我认为这是一个重要的转折点。虽然《超电磁炮》的世界未来还会继续，但如今不仅是动画，其游戏机周边领域也发展得非常火热。于是我和唱片公司商量，想先推出一张汇集至今所有歌曲的专辑。同时，我们又获得了为游戏机创作新歌的机会，而且成品非常棒，所以也想尽快发布这首歌。
── 确实，在TV动画第四季宣布之后，大家对《超电磁炮》的热情正在高涨，选择这个时机发行也恰到好处。
sat： 是的。另外，虽然这次也收录了第2期的版本，但所有歌曲都经过了重新混音。毕竟「only my railgun」已经是16年前的歌了，早期的歌曲在声音制作上和现在有所不同。我们修复了现在听来音质上稍显薄弱的部分。所以听感上，我认为品质提升了很多。当然，这仅仅是版本升级，绝不是要抹去大家心目中原有的优点，主要还是音质上的提升。
── 关于fripSide与《超电磁炮》的合作，这其实也关系到fripSide的主流出道，但现在回想起来，「only my railgun」的登场依然是震撼性的。
sat： 嗯。
── 一方面是与热门作品的联动，另一方面fripSide的存在本身也极具话题性，但「only my railgun」果然还是与众不同。我认为，很大程度上是因为《超电磁炮》的作品性，或者说御坂美琴“超电磁炮”这一能力，与fripSide的音乐达成了完美的契合。特别是，您在专辑内页解说（本次专辑小册子中收录了八木沼先生的解说）中也提到，「only my railgun」中您采用了名为“Super Saw”的合成器音色，这一点非常关键，这对于动画歌曲界来说也是一个重大的发现吧。
sat： 是的。我在写完内页解说后，又重新听了一遍以前的音源，发现fripSide第1期其实并没有那么多Super Saw。当然还是有一些，但没有那么突出。我再次确认，正是在「only my railgun」这首歌里，fripSide与Super Saw的契合度才得以完美呈现。我当时自己都觉得“这可真是个伟大的发明！”（笑）。
── 对于fripSide的核心粉丝来说这已是常识，但还是要再次强调，“Super Saw”这个代名词被有效运用，正是从「only my railgun」开始的。
sat： 是的。虽然有些自卖自夸，但当时其他艺人如果用了带切分感的Super Saw，就会被说“很有fripSide的感觉”。所以现在我依然有种“这是我们的独家专利”的意识。
── 因此，可以这么说，如果fripSide没有遇到《超电磁炮》或是美琴，fripSide的主流出道之路或许会完全不同。
sat： 也许就不会是现在的样子了。对我们这些创作动画歌曲的人来说，有趣的地方就在于此。为了表现作品的世界观而去创作，有时反而会给自己的音乐带来新的加成，就像是被作品牵引着，自己的音乐也随之进化一样。这或许就是作为动画歌曲创作者的乐趣所在吧。
── 这首歌真是成为了历史性的重要作品。从那之后，您为TV系列、OVA、游戏创作了无数《超电磁炮》的歌曲……
sat： 是啊，我自己重听的时候也觉得“真亏我写得出来啊”。有时甚至会想：“这首歌我到底是怎么写出来的？”（笑）。
── 光是TV系列就有三季，每一季都创作了两首歌，既保留了fripSide或《超电磁炮》的风格，又富于变化，这一点非常厉害。
sat： 是的。
── 我想这不仅归功于sat先生您的创造力，TV系列播出间隔较长可能也是一个重要因素。第二季是在第一季四年后的2013年播出的，这期间fripSide作为艺人已成长壮大，并最终迎来了「sister’s noise」的大热。
sat： 是的。在《超电磁炮》第一、二、三季之间，我们也为许多其他动画创作了主题曲，能够带着积累的经验来面对新的挑战，这形成了一个非常好的循环。
── 的确如此。
sat： 另外，通过演唱会与观众的互动也起了很大作用。像「only my railgun」、「LEVEL5 -judgelight-」、「future gazer」这些早期歌曲，在演唱会上反复表演的过程中，形式也慢慢发生了变化。包括与观众的互动应和在内，观众、fripSide与《超电磁炮》之间的一体感在慢慢酝酿中，我们再带着这种感觉去创作新歌，这同样是一个很好的循环。所以到了后期，比如创作「final phase」或「dual existence」时，我就会预先考虑到在演唱会上与观众互动的情景。同时，又要与《超电磁炮》第三季的世界观相符。感觉就像是开启了新的创作思路，才得以诞生出这些丰富多彩的歌曲，我自己是这么分析的。
── 也就是将作品与作品之间的创作进化，倾注到新的歌曲中。正因如此，第三季与前一季时隔约7年，「final phase」问世时那种“终于等到了”的感觉就特别强烈。
sat： 是的。那首歌我就是想营造出一种“终于等到了的感觉”。而且，动画还配上了那么棒的片头动画，不是吗？那简直是绝配。

《超电磁炮》的翻唱歌曲，见证了如今fripSide的成长与进化
── 这张专辑收录了这些《超电磁炮》的歌曲，除了第2期的原创版本外，还收录了现任第3期的版本。第3期版本花了大约三年时间才陆续发表，您在内页解说中也提到，《超电磁炮》的歌曲重新编曲难度很高。
sat： 《超电磁炮》的歌曲确实是最难的。举个例子，如果我这次的重新编曲失败了，最让大家失望的肯定就是和Railgun相关的歌曲。这一点和其他歌曲的翻唱完全不同。我希望能尽量避免出现“我喜欢的《sister’s noise》不是这样的”这种情况。因为这对作品来说也是一种不幸。所以，我对两位主唱也反复强调过：“如果因为你们的演唱而让大家失望，那是绝对不行的。”
── 两位主唱也深切地感受到了这种压力吧。
sat： 我想肯定是有的。正因如此，我们才花了三年时间才把所有歌曲都翻唱完。
── 也就是说，在她们刚出道的2022年就完成所有歌曲的翻唱……
sat： 我想那是不可能的。
── 正因为花了三年时间，到了现在，推出这张专辑的意义才更加重大。
sat： 是的。再说回“ASL”的话题，那天在埼玉超级竞技场的观众们，听到她们演唱的「only my railgun」还能那么热情高涨，这是非常了不起的。当然，大家想法各异，认为“果然还是南条小姐的版本最好”的人肯定也存在。但如果那天大多数观众都感到失望的话，现场是不会出现那样的大合唱的。
── 的确如此。那么，本作的另一大看点是收录了由第3期新录制的「way to answer」和「eternal reality」的翻唱版。
sat： 不论是「way to answer」还是「eternal reality」，感觉都是把难唱的歌留到了最后。
── 顺便问一下，从2022年的「LEVEL5 -judgelight-」和「sister’s noise」开始的《超电磁炮》翻唱系列，是按照怎样的顺序制作的呢？
sat： 从好上手的歌开始。
── 原来如此。所以越到后面难度越高。那么这次的两首歌就是高难度曲目了。
sat： 是的，这两首歌都非常考验表现力。如果只是普通地唱，就会变得像念稿子一样平淡无奇。
── 确实，「way to answer」的A段部分可能就是这样。
sat： 「eternal reality」的副歌旋律也比较单调，所以普通地唱会很无聊。因此，在2022年让她们唱这首歌，恐怕是做不到的。
── 这次新录制的版本在表现力方面非常出色，「eternal reality」更是呈现出一种非常闪亮的效果。
sat： 是吧，是不是很闪亮？我觉得这在她们第一年是绝对做不到的。
── 随着这两首歌的完成，《超电磁炮》的翻唱曲目也全部集齐了。
sat： 正是通过花三年时间完成这一切，她们才真正成为了fripSide。47个都道府县的巡演也是如此，她们不是也完成了吗？这三年，就是一个不断去完成任务的三年。
── 在完成之后，这次专辑还收录了新歌。就是游戏机「e某科学的超电磁炮 PHASE NEXT」的印象曲「PHASE NEXT」。这首歌在fripSide的作品中，可以说是极其亢奋的一首，作为《超电磁炮》的歌曲，在制作上与以往有何不同？
sat： 首先，它和动画歌曲不同，没有“一个段落必须是89秒”的限制。再加上要考虑到《超电磁炮》的内容以及美琴的成长等各种因素，BPM（节拍速度）就不得不加快了。说到BPM，最近在演唱会上唱「only my railgun」或「sister’s noise」时，我有时会觉得“咦，是不是有点慢？”这可能也和时代有关吧。所以这次我就想，既然是现在创作，那节奏可以更跳跃一些。
── 整首歌曲的编曲张力也做得非常强。
sat： 对对，因为这首歌是在游戏机里中奖时播放的。考虑到这一点，我也希望它是一首带有祝福意味的歌曲。中奖不就是一种祝福嘛。这次我特别注意了这一点。
── 这首歌在演唱会上会如何呈现，也很让人期待。
sat： 那是当然……会在秋冬的巡演上表演！
── 那么，即将在11月和2026年1月举办的巡演，将是第3期首次在音乐厅举办的巡演。
sat： 非常感谢，听说收到了相当多的购票申请。这固然是件令人开心的事，但首先，我最想称赞的，是创造出如今这个局面的两位主唱。
── 原来如此。
sat： 我认为她们俩在这三年里真的非常努力，无论是在歌唱、舞台表现还是个人层面，都展现出了成长。虽然我相信她们未来还会继续成长，但在这次巡演前，我感觉到她们的努力正在逐渐开花结果。
── 也就是说，您从2022年起就说过的“走上正轨需要三年”，如今无论是在专辑发行还是演唱会上都得到了印证。
sat： 是的。她们本人很努力，工作人员们也咬紧牙关坚持了下来。我真切地感受到fripSide是被大家爱着的。正是因为大家怀着这份心情，愿意助我们一臂之力，才有了这张凝聚了16年心血的专辑。这次巡演也是第3期团队凝聚力的体现，这同样离不开在幕后支持着我们的所有人的努力。我真心觉得，fripSide这个团队太棒了。
── 这正是大家对fripSide的爱吧。在“ASL”等音乐节上也能感受到。
sat： 是的。包括“LisAni! LIVE”也是，能够受邀参加这些大型动画歌曲音乐节，我感到非常开心，也非常感激。
── 虽然现在说还为时过早，但也很期待2026年以后的活动。
sat： 是的。也许有些朋友是通过上次的“ASL”或者这次的专辑，才第一次接触到第3期的fripSide。我非常希望这些朋友也能轻松地来参加我们的个人演唱会。