（接7L）
石燕首先继承收录在本书中的绘卷风格作为基础，再吸收真珠庵本系统的妖怪，在此之上更加入原创的妖怪概念，完成了最终形态的《百鬼夜行》——这样的看法应该是可以成立的。
在这样的场合下，从年代最早的真珠庵本开始，以石燕作为终结的线索是相当容易捕捉的。然而，若想在从真珠庵本到石燕的系谱中定位本书收录的绘卷位置的话，虽然很遗憾但却是无法做到的。
收录在本书中的妖怪们，和真珠庵本系统中的妖怪们之间有一条明确的界限。和将付丧神作为中心的真珠庵本不同，本书中登场的没有一个是器物的妖怪。与追求着卓越的美感画下的室町时期的异形们毫不相称，这些画本中描绘的是能够令人感受到某种乡土气息的妖怪形状。造型也许算得上出奇古怪、却很难称之为精练——然而正因为如此，才能够从各自的形象中，略微窥得现实感的残留碎片。
以真珠庵本为起始的《百鬼夜行绘卷》，确实保留着作为传说故事一部分的图画背景。然而被描绘的却是对祭礼队列的滑稽模仿——是都市的风景。正如从列队前进的异形们全都是象征物件的付丧神这个事实也能推测出的，这些只不过是都市型妖怪——不具有现实性的妖怪们的形象。
然而本书所收录的《百鬼夜行绘卷》中登场的妖怪们，无论哪个都是具有现实性的村落型妖怪。见越入道也好兵主部也好精蝼蛄也好，都是民俗社会中有血有肉、口耳相传下来的传统妖怪。
（译注：见越入道（见越し入道），传说会以僧人的姿态出现在夜路上，遇到的人越盯着看形象会变得越大，被它经过头顶或者头抬得太高向后摔倒的话，就会被掐住喉咙扼死。日本各地和许多文献里都有类似的记载。至于兵主部跟精蝼蛄是什么……你们都懂的我就不多解释了[远目] by 不负责任的翻译君）
没错，被收录在本书中的妖怪画，都是试图捕捉那些会在黑暗中捏人鼻子的现实系妖怪所产生的结果。是用尽可能自然的形象，描绘下本应是没有固定形象的现实系妖怪的尝试举动。
都市文化向地方上流出、地区文化向都市中流入——在当时的背景下存在着这样被活性化的情报交换。本书收录的绘卷也可以看作是山野妖怪们向都城侵袭而来的证明。正因为获得了形象，现实系的妖怪才得以和没有现象伴随的观念系妖怪立足于同一条起跑线上。
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本书中收录的四种文本，虽然无法判明精确的时间顺序，其间存在的因果关系却是相当明显的。虽然也存在微妙的差异，但可以看出是复写了同样的图像。
本来的话，现实系的妖怪是没有形象的。就算是观念系妖怪，既然也只是想象的产物，那无论画成什么样子都应该是画师的自由才对。然而——不知为何，妖怪的形象几乎都被持续地以可称之为固执的作风复写下来。
为什么会这样呢。
因为妖怪——并不是个人的创造物。那是超越了个人的空想范畴、在境界之外俨然存在着的威压感。就像最开始时已经说过的——妖怪并不是虚构。
也就是说，收录在本书中的妖怪画与其说是绘卷，不如说是博物志的一种——扎根于知性的、对于不可知之物的体系化行为。而这些形象既然来源于知性，那么就不是可以凭画师的好恶随意篡改的。擅自加以创作的话，就变成了给狼画上角、或者给牛画上翅膀一样的行为。
但是。
描绘动物的话可以参考活生生的范例——即确定不变的原形，而对于妖怪来说却没有这种东西。所以妖怪画才会一直被复写，因为后人处于“不得不假设前人所描绘的图形是正确的”这样的境地。
然而正因如此，妖怪博物志在这个阶段遇到了各种各样的混乱。情报一旦被复制则必定面临退化的命运。就算在被认为联系较为紧密的、收录在本书中的四种绘本中，错综交叉的地方也随处可见。
就算想要修补损坏欠缺了的情报，却不存在确定的原形；从结果上来说，为了补足退化的部分，画师们投入了大量的精力——残存的情报经过整理统合之后，被附加上偏离本源的意义。
正因为不存在不变的原形，情报经历了一次又一次的更新。就像传话游戏一般，内容以缓慢的速度发生着变质。
经历过各种文化与思想的洗礼、形象根据人们的意志被取舍选择，最终——妖怪们获得了完成态的性质。到达这个阶段之后，现实系的村落形妖怪们和观念系的都市型妖怪们最终进入了统一的体系。
而石燕的工作从结果上来看，则是将本已形骸化的两种妖怪暂时性情报化之后，再在想象的层面上对之进行再构成和统一的作业。
于是妖怪作为妖怪被塑造完成了。
然而在完成的同时也失去了一些东西。
现实系的妖怪失去了现实性，而观念系的妖怪失去了理论的背景。
石燕画下的妖怪绘卷，无疑是一种妖怪的最终完成形态。然而被禁闭在其中的妖怪们，从最初开始就不再被允许去捏人的鼻子。妖怪在被作为妖怪完成的那个时点——就已经经历过一次死亡了。
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被封存在本书中的，是经石燕之手赋予死亡之前、虽然粗糙但却活力十足的妖怪们。而对于我们这些已经变得迟钝的现代人来说，是否还能领会到那在暗夜之中，仿佛鼻尖被捏住的真实感呢。
---完---